“文革”把传统艺术与当下的艺术粗暴地割裂开来，无论是《骄傲的将军》中的京剧脸谱，还是《大闹天宫》中的玉帝形象，都被扭曲成旧社会的毒瘤。美术片以往从民族文化中汲取营养，但到了这一时期，由于创作者不敢轻易触碰传统题材，美术片因此处于消沉期。1972年，上海美术电影制片厂恢复生产，所作的作品基本上围绕歌颂社会主义建设和反对阶级斗争来展开。这个时期的作品的主要特征是：首先，放弃了动画幽默夸张的假定性原则，以固定写实的表现形式一味追求角色的高度写实；其次，题材与政治强行捆绑。美术片的基本内容主要是表现中华人民共和国成立前的革命战争、中华人民共和国成立后的阶级斗争，此类内容甚至出现在以儿童为角色的动画片中。
1973年，由王树忱、严定宪执导的动画片《小号手》上映，该片主要讲述革命战争时期，牛娃小勇参加红军并担任小号手的一系列故事。小勇在伤愈归队的路上，遇到敌军向红军阵地进攻。小勇在敌军背后吹起冲锋号，打乱了敌人的进攻计划，红军和游击队乘机攻入敌巢，战胜了敌人，作品同时推出了同名连环画。
1973年，由李长春执导的《东海小哨兵》上映。影片主要讲述小红和小龙勇敢和特务做斗争的故事。
1974年，作品《带响的弓箭》《大潮汛之夜》等一批动画作品不断涌现，这说明我国的红色儿童主题动画发展成熟。(www.xing528.com)
1976年，由胡进清和周克勤执导的《长在屋里的竹笋》上映。红小兵秀秀和葵葵为了一只长在屋里的竹笋产生了矛盾。葵葵受外婆的影响，想把竹笋吃掉。秀秀却认为这竹笋是从地下钻过来的，是生产队的竹子，应当归公。她用热爱集体的思想教育弟弟，使弟弟提高了认识，也使外婆受到了触动。于是，姐弟俩高高兴兴地把竹笋挖出来送回生产队。
由此不难看出，“文革”时期一贯出现在美术片中的童话、神话、传奇以及寓言等题材已经销声匿迹，公式化、概念化的人物形象随处可见。刻板的故事情节、索然的人物性格、创作者的小心翼翼让观众失去了基本的欣赏兴趣，美术片在观众心中埋下了低幼形象的种子，为中国动画的恢复和发展带来了巨大的隐患。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
