线条作为中国画最主要的造型手段，产生于何时已无从考证。画史上第一次出现则在晋唐之间，“曹衣出水”“吴带当风”都是讲线条之美。线条首先来自于原始先民的生产、生活之中，如藤条、竹条、草绳、牛皮带、羊毛线等，都是我们祖先生活中发现、使用的用具和产物。线型物体是人类生活中十分重要的物体，捆柴草，拴牲畜，修茅屋，纺线，织布，缝衣，纳鞋，哪一样能离开线型物体？发展到后来的编织、纺织，结绳记事，早期的甲骨文字等等，人们最先掌握的生活与生产工具，全是“线”。
线作为中国画的主诉手段，有产生的历史与必然，有审美的凭借与依据，有心智与实践结合得最完美价值取向。中国人用线进行艺术创作不但最具艺术性，同时也更具科学性。线性手段一点不低于“平面”手段，线是人类从“游猎历史”进入到“农耕历史”时期的活物见证。中国画的线条真是万能到了无以复加的地步。线条是上帝，线条可呼万岁了。
这种万能的造型手段，如果说要改变还会容易吗？但毕竟历史进入了21世纪，地球在变，人在变，我们周边的一切都在变，我们的生活中已很少见到线性物体。那种“曹衣出水”般的纯丝绸长衫没有人再造、再穿，“吴带”也已不再“当风”了，最形象的形容“屋漏痕”“折钗股”永远地退出了人们的视野，代之而起的是“面性”造型手段。现代生活中所有物体都与“面”有了关系，如道路、楼房、家具、服装，就连布也不再是靠人工纺线织成，我们直接地进入到了“无纺织”阶段，传统的线所剩无几了。“筷子”和“面条”也有可能被西方的“刀叉”代替，能否奉陪中国人到达生存的“最后的晚餐”还不一定呢！
当代绘画完全有必要接纳“面性”手段，最少中国画几大门类之中都应减少线性手段，这样有利于中国画向前迈进一步，不再停留，甚至倒退。这里我只是说：减弱线条，而不是废弃线条。(www.xing528.com)
线条的审美凭借开始倒塌，中国书法暂且除外。书法作为审美，自古都是社会的主角，是中华文明的标志。这种情形不会灭绝，但必定会褪色，减弱。比如说中华民族的后代们，玩手机的多，还是玩书法的多，问题便一目了然了。
中国画迟早会消亡，保留相当一段的时期是可能的。但总有一天中华民族后代的后代们，像今天我们不玩唐诗、宋词一样，不再玩中国画了，那时恐怕线条与块面哪个最利于中国画造型表意的争论，就终止了。
在这么一个“信息化”“汽车化”“房子化”的现实社会中，无休止地强调中国画“线性”手段的优越，不但无知，也很无趣。我们颂扬伟大领袖万寿无疆不久，领袖还是跟着历史走了，没有万岁。笔法线条是何等的小道，用得着花那么大的力气去争论吗？就是全用线条画画能好到什么程度？回过来看，一根线条不用画画又能不如意到什么程度呢？
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