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二胡艺术创作的旋律写作手法继承与发展

时间:2023-11-23 理论教育 版权反馈
【摘要】:在以前,传统的二胡艺术创作过于单一,旋律发展手法不能与现时代音乐艺术接轨,其手法也较少,有重复、连缀、循环、变奏、展衍五种手法。例如在《豫北叙事曲》中,这种规律尤为体现。(三)二胡艺术创作中旋律的变奏手法变奏技巧是现阶段二胡艺术旋律创作重复手法的继承与发展,可以说为重复创作手法的深层次发展。

二胡艺术创作的旋律写作手法继承与发展

我国属于上下五千年的艺术古国,曾诞生了许多文化艺术,有音乐艺术、乐器艺术、舞蹈艺术等,其中最具中国传统民族特色的艺术,就是乐器艺术,如传统乐器二胡古筝等。它们见证了我国传统音乐发展历程,属于我国土生土长的文化结晶,是我国的文化瑰宝。其中在这诸多传统乐器中,二胡是一种特殊的传统乐器,在其中独具代表。

二胡诞生于唐朝,历经千年,历经不同时代的继承与发展,在众多乐器中独具特色,形成了自己独特的音乐艺术和旋律发展手法。在以前,传统的二胡艺术创作过于单一,旋律发展手法不能与现时代音乐艺术接轨,其手法也较少,有重复、连缀、循环、变奏、展衍五种手法。因此,如要进一步发展,必须改革创新。所以,现代二胡艺术创作在发展的同时也要保持继承,不完全把传统的旋律抛弃,而是取其精华、弃其糟粕,以传统二胡艺术创作旋律五种手法为主体,与时俱进加入新元素。如西方音乐文化元素,积极学习西方音乐的创作方法,进行二胡艺术创作旋律发展手法创新改革,使其向着科学严谨更好的发展。

(一)二胡艺术创作中旋律的重复与连缀手法

在传统二胡艺术旋律创作手法中,有重复、连缀等五种手法,其中重复手法就是把原有的音乐素材不加任何修改的照搬,从而进行二胡艺术中的旋律创作;而连缀则不同,连缀指把不同的音乐素材整合为一体的旋律创作手法。重复与连缀这两种手法,为二胡艺术创作里使用率最高的旋律发展手段。重复旋律发展手法可以使二胡乐曲穿梭,提高听者对二胡艺术的掌握性;但是要切记,重复的次数不要过多,否则会出现二胡旋律创作的多段重复,使听众审美疲劳甚至产生厌烦心理。所以,在使用重复旋律发展手法时频率要拿捏好,注意加入各种各样新鲜的音乐素材,保证二胡旋律新颖。通常情况下连缀与重复是相互交叉的创作使用,如二胡乐曲《豫北叙事曲》中“句句双”,这种旋律发展手法不仅可以丰富二胡乐曲旋律的内容,还能达到二胡艺术的升华;与此同时,这种多种旋律变化的相互交替,营造了不同的二胡艺术,以及听觉盛宴,让人印象深刻。听众能更好地去欣赏二胡音乐,爱上二胡音乐,可以带给听众带来前所未有的二胡音乐体验;同时把二胡的旋律特点完美展现,声音旋律悠扬婉转又悲情,能够快速将情感带入在脑海里。

现阶段,二胡艺术中旋律创作的重复手法,要求更为严格,重复要求更高,多要求承接、手法模进等变化的重复,如《山村变了样》就体现了这种新变化;与此同时,重复与连缀两项旋律发展手法,在创作二胡旋律与二胡曲句里两者交叉运用时,可以到达一些不同的旋律。例如在二胡乐曲《双声恨》中,在这段二胡音乐的旋律发展里,出现了新音调不同阶段的重复,不同旋律部分,有着不同的重复。这种不同旋律的出现增加了二胡艺术创作的表达;同时,这种旋律发展手法的重复和人们表达的复述可达到共鸣,根据旋律的重复和连缀,会加深和清楚地转述曲子的中心思想、内涵、旋律,使得听众会对二胡旋律有更加深刻的理解,增加了二胡艺术价值,使得二胡音乐不只是欣赏,还有情感的传递。

(二)二胡艺术创作中旋律的循环手法

实际上音乐旋律可舒缓人们的心情,心情烦躁时候听音乐旋律会让人心情愉快,心情开心的时候播放音音乐旋律能够让人更加高兴。音乐旋律对于人来说是不可或缺的,生活中处处需要音乐旋律,这就好比生活的调味品一样。因此,音乐旋律的创作是有严格的要求,当然,二胡音乐旋律的创作更是如此。所以,要求二胡旋律创作者严格按照规定的要求合理创作,在传统旋律创作手法中求新,不能抛弃原有的旋律创作精髓,要把传统旋律创作特点继承传播,再结最新的二胡音乐元素进行融合,形成富有特色的个体二胡旋律属性。

二胡音乐旋律的乐器特色本身就比较适合演奏悲伤的乐曲,所以在创作的时候,运用重复的旋律创作手法可重复体现心情,重复悲伤旋律,这样更能体现悲伤、思念等情绪;与此同时,在重复及连缀按照一定的固有模式运作时,就可产生新的二胡艺术旋律创作手法—循环。现阶段的二胡音乐旋律创作需要多种多样的新变化、新发展,在各种创作手法中进行比较,选择最为合适的形式。循环的二胡旋律创作手法可让旋律变得更富有层次,比如说再现循环的乐句、段落、乐汇等就是经过循环的多层次变化,但不断出现的新音乐旋律重复率有点低,容易循环到相同部分;而且倘若把循环的相同旋律扩展开来,就如同之前的乐章,这样的二胡创作与回旋曲式就没有了太大的改变。现如今,在传统艺术创作手法中,这种音乐手法在其他的传统乐器曲目中也有出现。比如民间器乐曲《柳叶青》,在这部作品中首句出现的旋律与乐局,后面都有其变形的出现,并且在此基础上嵌入了长短不一的新素材,产生了各式各样的新旋律;同时,这些新旋律可循环再现整合成新乐段,而且可明确的感应到这种点连成线疏通感觉。因此,在借鉴了西方的音乐创作方法后,更加确定了循环与回旋规律,在主要的乐段里和插进去的乐句里求多种形式的变化,在整合中求共性。例如在《豫北叙事曲》中,这种规律尤为体现。

(三)二胡艺术创作中旋律的变奏手法(www.xing528.com)

变奏技巧是现阶段二胡艺术旋律创作重复手法的继承与发展,可以说为重复创作手法的深层次发展。这种技巧讲究把原先的音乐素材多层次重复变化,具有多种方式,如有多样性、旋律性、结构变化等各种变化的方式,变奏技巧是现阶段二胡艺术旋律创作的常用手法。

变奏技巧的旋律润饰,放慢加花方式常常结合使用,常用于江南丝竹以及京剧的创作里。这两种方式结合产生的新乐句,可以使音乐更加的婉转、悠扬。就像江南的丝竹音乐《欢乐歌》运用旋律润饰和放慢加花的方式,结合丝竹乐器的音效本质,能够完全发挥出乐器本身的特质,其创作的旋律特别符合江南的地区的音乐特色,和人们的思想情绪;同时,在京剧里的《五子开门》、二胡艺术曲目《汉宫秋月》里,也充分运用了旋律润饰和放慢加花两种相结合的方式。

除了这两种变奏技巧方式,还有借字的方式也常被创作使用。借字方式属于二胡艺术旋律创作变奏技巧的独特方式,这种方式在民间曲目中使用的比较频繁,可以使结构更加的紧凑、音乐更加的好听,创作的旋律更加动人。即使用借字方式可使旋律里面的某一段音级,用2到3音级进行替换其他音乐里的音乐,并把原来音调变得更加高,重新变形,产生新旋律;同时,所有的素材都因此发生变化,每个音乐素材都得到变化修饰,并以此形成了崭新的音乐旋律与音乐形象。比如在广东二胡音乐中的《双声恨》里面“用do=c来定音,sol、re,的定弦,主要音是si、fa、si音略低,与钢琴上的音相似,同时很少使用la、mi两个音”。

二胡艺术旋律创作变奏技巧中的结构变化,是四种方式中运用最普遍的手法。其主要是改变音乐旋律结构,具体为根据乐句原有结构,在此基础上进行删减、重复与拓宽,或是添加新的素材在变化处。例如二胡音乐中的知名乐曲《二泉映月》。这部作品的新创作就以变奏技巧中的结构变化为主,同时结合多种手法,创作的旋律富有层次,多变化,使得每乐段之间结构都发生了变化,二胡感情表达更为深刻。可以说《二泉映月》运用结构变化的手法,旋律经过了多次的变化和重复,添加了新的音乐素材又留下来自己本身的音乐特点,形成了独树一帜的音乐特色,这部作品是二胡艺术创作旋律手法的典范。

变奏技巧除了是二胡艺术旋律创作的重要手法,同时也是西方乐曲创作的基础。如由作曲家陈军所创作的乐曲《椰岛风情》这首歌的曲风抑扬顿挫,以变奏技巧为基础;同时,运用重复创作手法到每个乐曲中,两种创作手法相结合,使得每个段落都是有各自的创作手法,充分发挥各种音乐创作手法的风格特点,所创作的旋律深入人心。

(四)二胡艺术创作中旋律的展衍手法

展衍是变奏技巧更深层次的发展,是在变奏技巧基础上的完善,可以使二胡旋律整体不变的情况下,得到更深层的发展与变化,属于现阶段二胡艺术旋律创作最流行的手法。其创作旋律主要是音乐素材的扩展衍生以及贯穿,同时吸收新的音乐素材,使旋律更为丰富。通常情况下会和连缀手法相结合使用,两者在一起使用的情况下,要根据二胡音乐素材所想表达的情感,多层次的进行旋律修改,不断完善每一个乐句里的音符,使得每个乐段的旋律都能发生变化。展衍虽然是在变奏技巧基础上的发展,但也与变奏存在着不同,如展衍可应用特殊手法,比如递减递增、贯穿等,更深层次的表达音乐素材。例如作品《中花六板》中就是放慢加花,而在《大起板》作品中则运用了递增手法,同时展衍只是对二胡短乐段的扩展衍生,但是变奏则是二胡乐段乃至整个曲目的重复变化,属于整个曲目以同样的手段整体变化,与展衍手法相反。

二胡艺术旋律五种创作手法,是构成现阶段旋律创作手法的关键与基础,它们为新阶段艺术创作手法提供了经验。可以说新阶段的二胡艺术创作手法,仍以传统创作手法为基础,进行继承与发展,同时加入新元素,使其能跟上二胡发展速度,为二胡艺术发展做贡献。

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