新媒体艺术设计教学模式：融合新旧媒体、艺术实践形式，促进合作

新媒体艺术设计创作的教学模式须注重项目式教学，贯彻三个基本融合理念：融合新旧媒体，融合差别很大的艺术实践形式，加强艺术家、技术人员以及科学家之间的合作。所以，新媒体艺术课程技术模块教学组织首先要明确两方面思维组织教学。

（一）艺术与表现思维教学

新媒体艺术课程技术模块教学组织，仍然需要强调与技术相结合的艺术与表现思维教学。新媒体艺术设计创意与应用能力，是综合理论与实践能力培养。新媒体技术的进步与更新，推动传统艺术设计思想的变革；而新媒体艺术作为美学文化，在数字艺术与技术的发展中，体现的主题与内容，依然是亘古千年延续的人类对美的向往和追求；其设计的特点，虽然对传统艺术表现方式发生改变，但其基本艺术审美原理相同。

在学习中要继续重视那些数据不能解释的事物：由人类的智慧、独创性、创造力造就的理念，这是大数据分析无法预测的。阿尔伯特·爱因斯坦（Albert Einstein）说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括世界的一切。”（维克托·迈尔-舍恩伯格，2015）新媒体艺术不能替代传统艺术，两者的艺术与表现思维并行不悖，相得益彰，相互借鉴，共同发展；有所区别的是，新媒体艺术与表现思维教学体现在适应数字交互新形式变革的价值方面，在于提高复合、多元、个性化需要和创新能力。

这部分教学内容通过新媒体美学素养、现代美学学习、环境叙事艺术表现、实验艺术表现以及技术创意艺术表现等知识点，培养学生理解新媒体艺术，重要的是要了解它的历史、理论及其独特的发展和演变规律，通过新媒体艺术作品生动的视频演绎，了解新媒体艺术的各种类型，并结合学习探索艺术表现形式，获得在文字阅读中难以取得的感性认识，并且能够从实际案例分析上升到对新媒体艺术必然发展趋势的理性认识，培养学生的“新媒体式”思维（图6-4）。

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图6-4　新媒体艺术课程技术模块：艺术与表现思维教学组织

（二）数据与算法思维教学

新媒体艺术的设计思想，是科技技术与艺术，现代与传统的辩证统一，相互影响，相互融合。新媒体艺术与技术殊途同归；艺术趋向技术化，技术趋向艺术化，艺术引导着技术的不断完善，技术支持着艺术向前发展。

前一部分“艺术与表现思维教学”是此部分教学内容的基础，可以说前者是知性的，后者是理性的。康德指出，知性基本上是单一的、判定的……理性会很自然地利用这样的判断，但它将他们抬高了一个层次，甚至几个层次，通过演绎的方式将它们连接起来，形成复杂的推理结构（菲利普·W.杰克森，2012）。“数据与算法思维教学”的作用正在于此。

此部分教学内容、主要教学目的，在于让学生接触算法艺术、数据结构思维这些用编程作为创作手段的数字艺术特有类型，通过基础性的实际操作教学帮助学生深入理解新媒体艺术与技术相结合的特质，培养学生建立新媒体艺术的逻辑性思维；帮助学生理解艺术编程的基本概念和基本实践操作，有助于激发其在以后的设计创作中进一步学习应用相关的编程技术，为以后的专业学习奠定创作理念与技术基础。