从战争到乡村：酒吧音乐的兴起

四、酒吧音乐

第一次世界大战以后，美国经济迅速腾飞，更多白人从乡间涌向城市。他们中的大多数人是乡村音乐的创作者或欣赏者，身在工作繁重的城市，他们经常在酒吧中享受着属于自己的乡村音乐，音乐寄托着他们还家的渴望，刻画的是他们对过去美好生活的记忆。

1933年美国解除禁酒令，全国上下一时布满了酒吧，那些低档嘈杂的小酒馆迎合了蓝领阶层的需求。在经济大萧条时期，失业工人躲在小酒馆里终日痛饮，以期忘记痛苦的生活。经济大萧条过后，残酷的社会现实让人们改变了以往对待生活的美好幻想，高雅艺术和半雅半俗的城市歌舞全面破产，人们开始在生活中寻求真实的、朴素的、属于个人自我的音乐。

汉克·威廉姆斯（Hank Williams，1923～1953） 20世纪40年代乡村音乐大师，1946年开始出唱片。作为酒吧音乐的代表，他的作品远远超出了这个范畴，有着对乡村音乐多样化的探索。

酒吧音乐（Honky Tonk）⁽¹⁾ 一种在酒吧中表演的乡村音乐，它承接了西部摇摆的乐队编制，不同的是酒吧音乐大量运用电声乐器，因为非电声乐器无法掩蔽周遭的混乱，无法让音乐穿越嘈杂直抵听众的耳朵。这种音乐比一般的乡村音乐音响要大、和弦更为密集。歌曲内容主要描写蓝领阶层生活的诸多烦恼、情感上的困惑以及宣扬一种及时行乐的人生哲学。

“二战”时期，酒吧音乐蓬勃发展，从西南部向全国范围扩散，很多乐手都进入纳什维尔电台的热门节目“大狂欢”，而以往该节目只邀请原声乐器的演奏者。战争让黑人和白人士兵拥有更紧密的联系，音乐成为他们之间交流的工具，当大批美国士兵返回美国本土后不久，酒吧音乐就不像以前那样只属于白人了。(www.xing528.com)

汉克·威廉姆斯将酒吧音乐树立为乡村音乐的主体，后辈乡村歌手无不受他的影响。

酒吧音乐有着不加修饰，完全袒露内心真实的一面，这个艺术灵魂根植于乐手现场即兴的表演中。但同时，酒吧音乐也随乡村音乐一道，很快陷入一种标准、规范的创作僵局中，成为大众消遣的工具，音乐更流畅且制作流程化。此外，在大多数录音中充满了平淡体验、虚假伤心和精心制作的痕迹；对形式优美的追求掩盖了民间音乐对真实生活的反映。

约翰·丹佛（John Denver，生于1943年），第一位访问中国的美国乡村歌曲作者和歌手，生于美国西南部的新墨西哥州。1971年放弃学业，一心从事乡村歌曲的创作和演唱，当年因演唱歌颂弗吉尼亚山区自然风光的歌曲《故乡的路》而一举成名。1972年演唱《高高的洛基山》，之后加入美国广播公司，担任电视节目主持人。其一生先后获得21次金唱片奖和4次白金唱片奖。

继酒吧音乐之后，乡村音乐走向了两条不同的发展之路：一方面较好地延续了传统风格，著名的歌手如约翰·丹佛；另一方面又受到摇滚的影响，诞生了诸如乡村摇滚等新风格的音乐。