尼采的悲剧观：《西部人文论丛》揭示酒神精神

酒神精神与尼采的悲剧观

路金龙

(西安工业学院　洪庆校区　陕西　西安　710032)

摘　要：酒神精神是尼采美学的核心，日神和酒神都植根于人的至深本能，酒神精神更具有形而上学性质，具有浓郁的悲剧色彩。醉是酒神的本质。悲剧即以悲剧的人生观看待世界。它的本质只能被解释为酒神状态显露和形象化，被解释为音乐的象征表现，解释为酒神陶醉的梦境。

关键词：酒神精神　尼采　悲剧观

作为一种人生哲学，尼采的独特之处就在于把美学和人生联系起来，试图用美学解决人生问题，提倡一种审美的人生态度。作为尼采的第一部著作，《悲剧的诞生》集中讨论了美学人生观问题，这是他哲学和美学的“真正诞生地和秘密”。要了解尼采美学，首先必须从这本书开始。

一、酒神精神是尼采美学的核心

在《悲剧的诞生》中，尼采用日神阿波罗和酒神狄俄尼索斯的象征来说明艺术的起源、本质、功用乃至人生的意义。要理解尼采美学，就必须弄清这两个象征的确切含义。希腊艺术曾引起历代美学家们的关注。在尼采之前，德国启蒙运动的代表人物歌德、席勒、温克尔曼都认为希腊艺术繁荣的原因在于人与自然、感性与理性的和谐。尼采却一反传统，认为希腊艺术的繁荣不是缘于希腊人内心的和谐，而是缘于他们内心的痛苦和冲突，因为他们看清了人生的悲剧性质，认识到人无法摆脱死亡的命运，所以产生日神和酒神两种艺术冲动，他们要用艺术来拯救人生。

在希腊神话中，日神是光明之神，它的光辉使世界万物和人呈现美的外观。尼采说：“我们用日神的名字统称美的外观的无数幻觉。”日神就是这美的外观的象征，美的外观本质上是人的一种幻觉。而梦和人的想像力就是人们日常生活中最常见的幻觉。在日神状态下，艺术“作为驱向幻觉之迫力”支配着人，不管他是否愿意。因此，日神状态就是一种艺术状态。日神冲动即美的外观的幻觉冲动，也就是一种艺术冲动。日神冲动使人处于一种色彩斑驳、美丽动人的梦的境界，它使人忘却人生的痛苦，执着于美的幻觉，沉溺于生命的欢乐之中，从而获得自我肯定的愉悦。尼采认为，由日神冲动产生的艺术是日神艺术。造型艺术是典型的日神艺术，表现在荷马史诗和希腊雕塑中的奥林匹斯众神形象堪称艺术的典范。日神体现“个性化原则”，艺术家依靠“个性化原则”，创造出比现实更美丽的幻象，更加丰富多彩，绚丽无比的世界。日神冲动具有非理性特征，尼采谴责苏格拉底、柏拉图的理性哲学扼杀了希腊人的艺术本能——酒神冲动和日神冲动。

酒神象征情绪的放纵，这一象征来自希腊的酒神祭，在此秘仪上，人们打破一切禁忌，狂饮烂醉，放纵性欲，尼采说，酒神状态时“整个情绪系统激动亢奋”，是“情绪的总激发和总释放”;在酒神状态中，艺术“作为驱向放纵之迫力”支配着人。不过，酒神情绪并非一般情绪，而是一种具有形而上深度的悲剧性情绪。它追求的是个性化束缚的解除和与世界本体融合的欢乐，即通过个体的毁灭，肯定整体生命的永恒。他说：“肯定生命，哪怕是在它最异样最艰难的问题上。生命意志在其最高类型的牺牲中，为自身的不可穷竭而欢欣鼓舞——我称这为酒神精神。”可见，酒神状态是一种艰苦与狂喜交织的癫狂状态。醉是日常生活中的酒神状态，醉是酒神的本质，它是一种高度集中的力感或强力感，即“一种通过事物来反映自身的充实和充满的内在冲动。”酒的扩张把光彩和丰盈置于事物，赋予事物以诗意，“直到它们反映出我们自身的丰富和生命的欢乐”。在这里，醉体现了给予和享受的统一，一方面是人的肉体活力向形象世界和意愿世界的横溢与喷射;另一方面是显示光彩和丰盈的事物对人体动物性机能的激发和生命感的高涨。这就是所谓“醉的快乐状态”。在艺术中，音乐是纯粹的酒神艺术，是世界上本体情绪的直接表露。

日神和酒神都植根于人的至深本能。前者用美的面纱遮盖人生的悲剧面目，后者揭开面纱，直视人生的悲剧。前者教人不放弃人生的欢乐，后者教人不回避人生的痛苦。前者执着人生;后者超脱人生。前者迷恋瞬时，后者向往永恒。与日神精神相比，酒神精神更具形而上学性质，且具有浓郁的悲剧色彩。

二、尼采的悲观剧

悲剧，即以悲剧的人生观看待世界。悲剧诞生在希腊，尼采认为这是必然的，因为希腊人是最敏感的民族，最能感受人生的痛苦。西勒诺斯的神话就说明了这一点。他们看透了人生的悲剧性，却没有立刻去死，而是创造了一个艺术世界作为中介去缓解人生悲剧性给人造成的巨大压力，也给人提供了战胜苦痛的可能性。从哲学上说，悲剧诞生的根源是日神和酒神的对立统一。悲剧是日神与酒神的完美结合。当“个人带着他的全部界限和适度，进入酒神的陶然忘我之境，忘掉了日神的清规戒律”时，悲剧诞生了，这时“酒神说着日神语言，而日神最终说起酒神的话来”。从文学样式的起源来说，尼采认为悲剧起源于抒情诗。因为抒情诗人的创作要通过音乐情绪将原始痛苦表现出来，抒情诗是用语言模仿音乐世界，用日神的謦喻对音乐作出图解，抒情诗人借助音乐的力量所达到的日神与酒神结合的能力，使抒情诗有条件成为悲剧的起源。也可以说，悲剧诞生于音乐精神。(www.xing528.com)

尼采认为：“悲剧的本质只能被解释为酒神状态的显露和形象化，解释为音乐的象征表现，解释为酒神陶醉的梦境。”这种本质是通过魔变这样一个前提实现的：“在这种魔变状态中，酒神的醉心者把自己看成萨提儿，而作为萨提儿他又看见神，也就是说，他在他的变化中看到以个人身外的新幻象，它是他的状况的日神的完成。戏剧随着这一幻象而产生了。”尼采这里所说的戏剧是指悲剧的纯歌队阶段。

悲剧，就其表现形式而言，是作为日神艺术的造型艺术和作为酒神艺术的音乐的融合。音乐首先引起对酒神普遍性的謦喻性直观，然后又使謦喻性形象显示出最深长的意味。日神的力量能使人物形象生动活泼，光辉灿烂，但他们始终只是现象。要进入人生，返回世界最内在的基础，必须破灭日神的环境，让悲剧英雄的壮丽存在遭受最深刻的毁灭，因此，悲剧“作为一种酒神状态的客观化，不是在外观众的日神性质的解脱，相反是个人的解体及其同太初存在的和为一体”。

尼采认为，悲剧“不是为了摆脱恐惧和怜悯，不是为了通过猛烈的渲泄而从一种危险的激情中净化自己(亚里士多德如此误解);而是为了超越恐惧和怜悯，为了成为生成之永恒喜悦本身——这种喜悦在自身中也包含着毁灭的喜悦……”这里，尼采所说的生成之永恒喜悦就是一种悲剧快感。尼采反对亚里士多德的“净化”说，要求排除悲剧中的道德因素，他认为，只有完全站在审美的角度来理解悲剧效果，才能真正体会到悲剧是生命的伟大刺激剂，是一种强化剂。通过自己的音乐体验，他认识到最高激情在希腊人那里只是一种审美游戏。尼采所理解的悲剧快感是一种音乐精神激励下形成的生命力扩张的狂喜，它来自于个体毁灭的恐惧，因为恐惧只属于个体生命，而悲剧快感则是人们悟出了人生真谛以后同生命本体的融合而产生的狂喜，它以高屋建瓴的气势压倒了个体化世界中的一切情绪。悲剧英雄作为个体毁灭了，但世界照样存在，生命照样生生不息，这使观众感到惊喜，感到作为强力意志的最高体现的生命的永恒的强有力的搏动。观众感到自己摆脱了个体化世界，重新回到惟一真正的实在的怀抱而欣喜。此时，悲剧形而上的慰藉作用达到顶点。也就是说，在一切苦痛和毁灭之后，我们仍是幸运的生者，不是作为个体，而是众生一体，这种感觉与意志的生殖欢乐紧密相连;我们在短促的瞬间真的成为原始生灵本身，感觉到它的不可遏止的生存欲望和生存快乐。

希腊悲剧在文化长河中犹如昙花一现，稍纵即逝。要了解它的衰亡，还需从它的产生谈起。中国人、印度人和希伯来人都有灿烂的文化，却没有严格意义上的悲剧，这是因为他们对待人生的态度，要么是宗教态度，只有希腊人是悲剧态度。悲剧态度产生于世界上超出我们理解力范围的事件迷惑不解的时刻，近似于皈依宗教者那种困惑而狂热的精神状态，但又不是固定的信仰，也就是说尼采所说的神话心境。在他看来，悲剧和神话都是酒神精神的象征，只是题材与形式不同：悲剧是戏剧化了的神话，神话是原始的悲剧。在苏格拉底的科学乐观主义未排除悲剧精神以前，神话作为浓缩的世界图景，以非历史的眼光看待世界，赋予一个民族及个人的生存以应有的价值。神话形象作为不可察觉又无处不在的守护神，庇护和慰藉每一位个体的心灵，又为国家的诞生提供基础性的观念和不成文的法则。尼采认为，希腊悲剧是因一种不可解决的冲突自杀而死的，刽子手正是欧里庇得斯和苏格拉底。欧里庇得斯把苏格拉底的最高审美原则——“理解然后美”应用于悲剧创作。他把那原始的、全能的酒神因素从悲剧中排除出去，把悲剧完全和重新建立在非酒神的艺术、风俗和世界观的基础之上，即建立在日神基础之上。在他那里，悲剧创作仅仅局限于对自然的摹仿，悲剧使人始终站在旁观者的立场上来摹仿现象世界，结果总是破绽百出。欧里庇得斯把观众带上舞台，使歌队的作用彻底丧失;又用语言式的开场白破坏了悲剧的诗意和气氛;用大团圆结局取代形而上学的慰藉，如同中国古代的悲剧，最后总是有“天神下凡”解决一切矛盾，观众皆大欢喜。悲剧冲突被世俗力量解决了，观众从舞台上的侥幸中得到一种自欺欺人的安慰和快感，却丧失了面对人生悲剧性的勇气和力量，悲剧快感消失了。尼采认为，苏格拉底的三个乐观主义公式：“知识即美德;罪恶仅仅源于无知;有德者即幸福者”，注定了悲剧灭亡的命运。欧里庇得斯与苏格拉底结合，赋予悲剧主角以道德意义，使悲剧等同于生活，悲剧快感被求知欲的满足所带来的快感所代替，这样，对科学就一定有好处吗?尼采说：“它反对酒神智慧和艺术;它竭力取消神话;它用一种世俗的调和，甚至用一种特别的神机妙算，即机关和熔炼之神，也即被认识和应用来为高度利己主义服务的自然精神力量，来取代形而上的慰藉;它相信知识能改造世界，科学能指导人生，事实上真的把个人引诱到可以解决的任务这个最狭窄的范围内，在其中他兴高采烈地对人生说：‘我要你，你值得结识一番。’”科学被局限在一个狭窄的范围内，很难有新的突破，而悲剧也因酒神精神的丧失而失去了存在的基础与价值，悲剧灭亡了。

但是，“在理论世界观与悲剧世界观之间存在着永恒的斗争”。科学发展了，上帝死了，人性却迷失了，人失去了自己的家园。科学已不能拯救人类的精神，在这关键时刻，尼采找到了悲剧。他深刻感受到悲剧的死亡给人类带来的切肤之痛，他坚信希腊精神必将在德国复活。“谁也别想摧毁我们对正在来临的希腊精神复活的信念，因为凭借这信念，我们才有希望用音乐的圣火迎接和净化德国精神。”尼采期待着一个新的悲剧时代的到来，期待着借助悲剧来摆脱德意志民族的鄙俗气，摆脱现代文化的危机。

参考文献

1.尼采文集　悲剧的诞生　青海人民出版社　1995

2.尼采　权力意志　商务印书馆　1991

3.偶像的黄昏　一个不合时宜者的漫游，第10节　尼采文集

4.尼采　权力意志第798节　商务印书馆　1991

5.尼采　看哪这人　周国平选译　悲剧的诞生：尼采美学文集　三联书店　1986

6.作为艺术的强力意志，悲剧的诞生：尼采美学文集　三联书店　1986