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唐代以来,茶具的演变与发展

时间:2023-07-07 理论教育 版权反馈
【摘要】:到了唐朝,瓷器成了茶具的精品。小小的瓷茶具往往透着一种典雅和端庄。瓷茶具的这些端庄、古朴的形态仍不失现代,且清洁方便。自唐代以来,瓷茶具因具有诸多优点而受到人们的欢迎。时至今日,紫砂茶具的好处已被人们充分感受。在陶具的质朴中,融入了制壶者的品行、阅历、情趣等,壶就不再仅仅是以茶具的形式出现,而是与其精神、风范相关。

唐代以来,茶具的演变与发展

不同的茶具,体现出不同的风格,蕴含了丰富的文化内容,以现在的眼光看,这既是过程,也是演进。目前,三种茶叶冲饮器具分别是瓷器紫砂壶和玻璃杯

(一)瓷器茶具

瓷具的历史是很悠久的,其具体起源已难于考实。据考证,瓷具源于东汉时期,在三国、两晋、南北朝时得到了迅速发展(最早的茶具与其他饮具是相混用的。到了唐朝,瓷器成了茶具的精品。中唐和后唐时期,有诗句形容:“湘瓷泛轻花”、“湘瓯湘水绿新茗”,可见其时的瓷具,已成为嗜茶文人笔下的尤物了。

宋朝时的瓷器,主要分为两大支系,一为青花瓷系,另一为黑釉盏系。“建盏”是黑釉中的佼佼者,产于福建建州,因其色黑紫而名。“建盏”的流行因斗茶而起。斗茶的器具是一种美丽的艺术品,所用的“建盏”在烧制过程中,经窑变在盏体上形成美丽异形的花纹,最珍贵的是细密如兔毛的“兔毫斑”。宋僧惠洪描写斗茶的情景日:“金鼎浪翻螃蟹眼,玉瓯纹刷鹧鸪斑。”建盏的异形花纹,是土质中所含铁质胶合成的细小结晶体,呈紫、蓝、黄、暗绿等色,放射出点点光辉。茶汤入注后,五彩缤纷,异常美丽。建盏黑釉,与雪白的汤色相配,黑白分明,便于看出水痕,区分茶质优劣。这是一个时代的特色,是斗茶所“呼唤”出来的文化现象。当然,宋人斗茶还采用一些其他釉色的瓷具。瓷茶具在历史发展中,与茶事结合得比较紧密。

“九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来”。有“千峰翠色”之誉的越窑青瓷,其釉色有一种碧绿的质感,似乎与大自然的千峰翠色融为一体。当人们欣赏着这些青碧葱翠的越窑茶具,或是观赏着莹白的茶碗里泛着的一层绿色,感受着那“项剜明水染春水,轻施薄水盛绿云”般而又“青润如玉”的美丽,喝上几口清香扑鼻的茶水,自然会产生“物我两忘”的感觉!另有湖南的釉下彩茶具画面犹如穿上一层玻璃纱,洁白如玉、晶莹润泽、层次分明、立体感强,极富艺术欣赏价值。

后来的珐琅彩瓷茶具胎色洁白,通体透亮,薄如蛋壳,已达到纯乎风釉、不见胎骨的完美程度。这种瓷器对着光可以从背面看到胎面上的彩绘花纹图,有如透薄云望明月,隔淡雾看青山

现今的瓷器加工工艺已较为成熟,能生产出青如天、明如镜、薄如纸、声如罄的各式瓷器茶具,具其釉彩纹色千变万化、千姿百态,让人爱不释手。瓷茶具以江西景德镇、湖南醴陵、河北唐山、山东淄博等地为代表,有各式粗瓷、精瓷的单个、成套、成组茶具。中国瓷茶具泡茶后能较好地反映和保持茶叶的色、香、味、形,而且造型美观、洁白卫生、外饰庄丽、图纹清晰,含有很高的艺术价值。很多外国人也爱以中国的瓷茶具泡茶,款待客人。小小的瓷茶具往往透着一种典雅和端庄。

瓷茶具的这些端庄、古朴的形态仍不失现代,且清洁方便。自唐代以来,瓷茶具因具有诸多优点而受到人们的欢迎。

(二)紫砂茶具

文献有记载和迄今为止发现的实物看,紫砂器的开始出现不迟于唐朝,使用范围也局限于茶壶。但被人广泛注意并获得较大的发展是在明代中期,约16世纪初。陶具的应运而生,风行天下,是与明代散茶的普及相联系的。明代周高起在《阳羡茗壶系》中说:“茶至明代,不复碾屑、和香药、制团饼,此以远过古人。近百年中,壶黜银锡及闽豫瓷而尚宜兴陶,又近人远过前人处也。陶曷取诸?取诸其东山土砂,能发真茶之色香味。”时至今日,紫砂茶具的好处已被人们充分感受。

紫砂茶壶受茶客青睐的原因大致如下:

1.造型古朴别致;

2.经茶水冲泡后,因为常用手摸擦而出现象美玉一样的光滑色泽;

3.其具严实,有贮香养壶功能;

4.有夏天泡茶不易变馊,冬日不易变冷,壶热提握、托手不烫,边饮茶边可焐手等优点,其“性格”如茶;(www.xing528.com)

5.评壶比壶助谈兴、汇感情、长知识,提高审美能力和茶文化修养;

6.人们用壶时间往往与对它的感情成正比。

紫砂茶具的实用性能等,逐渐得到人们的认可和欢迎,而制壶者的艺术创造更是发展了茶文化的外延,获得广大爱好者的共鸣。在陶具的质朴中,融入了制壶者的品行、阅历、情趣等,壶就不再仅仅是以茶具的形式出现,而是与其精神、风范相关。明清时期,出现了“时壶名远甚、即遐陬绝域犹知之”的制壶大师时大彬,明清时的笔记称他为人敦雅古穆,壶如其人,波澜安闲,令人起敬。现代的“江南壶怪”许四海,也是“稍不经意”被紫砂壶所感染的。有作家曾这样描述:“许四海,就像一把造型拙朴的紫砂壶,深厚、稳重、肚量大,使每一个和他接触的人感到宁静安稳。”

制壶艺人的手艺与文人雅士的审美情趣相结合,紫砂壶的款式也就越来越精致,越来越具有文化的韵味。如陶艺泰斗顾景舟的精品以数万元一件计。“西泠八家”之一一的陈曼生所制“迷你”紫砂壶,远远超出了赏玩的价值,其作品人称“曼生壶”,并开创了紫砂壶上题刻的风气。制壶名家的设想不像市场价格那样直观,倒是追求艺术的反映。如顾景舟自己所说,他刻有“曼唏陶艺”等的茶壶,是年轻时的抱负与追求;中年时用“足吾所好玩而老焉”及“荆南山樵”是追求整体的形、神、气、态;现在所用的“壶叟”,达到了真意、淳朴的境界。

紫砂吸引了名家,名家又为其发展增光添彩。

紫砂壶总体上可分为光货和花货。几何形体的光货,要求圆的达到圆稳、匀、正,方的达到挺括平正,轮廓、线条分明。花货为自然形体造型,如松、竹、梅、瓜果、鸟兽之类。但不论哪一种都要严谨、实用,创造个性。日本人奥玄宝在明治七年写成的紫砂专著(名壶图录》中说:“壶本玩具也,玩具之可爱,在趣不在理,……知理而不知趣,是为下乘,知理而知趣,是为上乘。”紫砂壶有较高的艺术价值,这是紫砂日用品、紫砂工艺品所不能相提并论的。这些,都为紫砂壶的欣赏、把玩增添了无穷的魅力。

(三)玻璃茶具

有人形象地说,如果男人喜用紫砂茶具,典雅、端庄的女性可能喜用瓷器茶具,在现代社会,玻璃杯则更受喜欢快捷的生活方式的人们所欢迎。

玻璃杯在日常生活中随手可得,用于泡茶、欣赏名茶有其独到之处,名茶之美在其中得到的表现和映衬极为显著。现代人用玻璃杯品茶,能随意和即兴观赏名绿茶。瓷茶具端庄和雍容华贵,玻璃杯则恰到好处,让你明明白白看个够,清清楚楚的杯中世界,这象征着一种心境的明亮。人们喜欢玻璃杯并非偶然,在纷繁复杂的现代社会里,在工作之外独处时,渴望绿色、渴望自然、渴望宁静。从玻璃杯里透露的名茶之色、形,好比是喧闹社会中的一片绿地,秀色可餐,让人可望又可及。

喝茶是一种享受,有时是一种难以言状的感觉和感受,而赏茶便使这种享受达到极致。用透明度高的玻璃杯来饮用细嫩的名绿茶,其茶姿、汤色,历历在目。洒一撮茶叶置入玻璃杯中,沏入“泻入千仞石”的清泉活水,于是,“鲸波乍起”,无色之水立即变色,自上而下、由清到淡、由淡渐浓、依时设色。水气氤氲缭绕,茶香四壁弥漫,茶色澄清明净,把杯展玩,如对佳人,令人不忍啜饮,物我两忘。

当然,品茶选用玻璃杯也并非是随心所欲的,如要品尝鉴赏名茶的香气,杯子不能太深,不然,香气不易透发出来,杯子造型也不宜太花哨,太花哨会影响静心赏香。

从古至今,中国茶具种类繁多。除了以上三种常用的之外,还有瓦壶、铜壶、锡壶、铝壶和石壶,以及相关的杯具,如搪瓷杯等,还有椰壶茶具,从前曾经流行过,现在也还能看到,宋人黄庭坚为此还曾作诗描写,“硕果不良寒林梢,剖而具之如悬匏”。可见古人用椰壶茶具,还是件风雅之事,而现在则是以工艺品的形式出现的。

近来,瓷杯和玻璃杯普及了,过去的瓷器和原系大众化的紫砂茶具则被抬举成高档的饮器,说起来也是因为其中的文化值得玩味和鉴赏,而且因越来越多的人对紫砂茶具等感兴趣。一把小小的紫砂壶,把制壶人、藏壶人、或是用壶人紧紧相连,古朴雅致的紫砂壶透着人们对艺术、对中国茶文化、对生活的感悟。

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