弹唱教学的技巧与训练方法

音乐教育作为幼儿基础教育五大领域之一——艺术教育的重要基础构建，对幼儿的成长有着至关重要的影响。其中，幼儿教师的弹唱技能对于幼儿教育和教学起着相当重要的辅助作用。幼儿教师要提升自己的弹唱技能，就要注意把握提升弹唱教学技能的方法，有针对性地进行训练。

1．弹唱教学的技巧

钢琴弹唱是幼儿教师的基本功，也是幼儿教师胜任教育工作必须具备的一项技能。幼儿教师要做到一边弹钢琴一边唱歌，就需要做到盲弹，即弹琴时眼不看手，看歌谱，能同时兼顾左右手。为此，幼儿教师要注意做到以下几点。

（1）彻底放弃从琴键上找音符的习惯。

彻底放弃从琴键上找音符的习惯，是做到弹唱的首要前提。如果看到乐谱上的音符，首先想到的是琴键位置，那么对大篇幅的作品背谱就会成为鸡肋。所以，要练成看到乐谱即可唱出来并在大脑中形成连续性的准确信息。

（2）将注意力回到琴上。

弹唱时，要注意将注意力回到琴上，做到分手弹唱。须知，唱得准，就会听得准，从而产生自然的固定音高感觉。这就要求分手弹唱时，要把握指法与节奏类型，眼睛注视前方乐谱，非绝对必要时，不可看琴键。

2．弹唱教学技能的训练

钢琴是幼儿音乐活动中最常用的伴奏工具，嘹亮浑厚的和声、清澈透明的音色奠定了它作为歌唱最主要的伴奏乐器的地位。作为一名合格的幼儿教师，无论是在岗位上还是参加培训学习，都要重视钢琴的学习和使用。为此，幼儿教师要积极进行相应的训练，以提升弹唱教学技能。

练习1：弹奏能力训练。(www.xing528.com)

首先是五指技术的训练。所谓五指技术，就是指两只手的五个手指处于钢琴弹奏的第一线。每一项高超的演奏技术匀建立在五指技术的基础上，可以说五指的支撑和均匀是初级训练的基本要求，支撑是指力量，均匀是指声音。手指关节的坚挺是支撑的基础，每个指关节都要牢牢地“站住”。在练习时，要用心倾听自己弹奏，调整用力的感觉，使声音逐渐均匀。

一般认为，手指弹奏的关键是指掌关节，手指灵活有力，必须依靠指关节的打开。因此，抬高指的练习方法对于初学者来说是极其必要的。但要注意的是，这种夸张式的手指动作，只是一种练习方法，随着速度的加快，动作就应趋于减小。

经过长期训练，五指的指关节的作用就会更积极、更重要，手指的动作更加收放自如，于是在垂直触键和水平触键的两个极端之间，找到富于变化的、适合自己的触键方法。

其次是音阶技术的训练。作为钢琴弹奏技术的一个重要方面，音阶练习是各种弹奏技术的基础，对手指快速流畅地跑动的训练是必不可少的。音阶的种类很多，但作为弹奏技术的训练，只需将12个自然大调、12个和声小调的音阶作为经常练习的对象，在乐曲中遇到的某些特殊的音程结合而成的音阶（包括两手弹不同的音阶），只需个别练习即可。

为保证音阶中各音的连贯与均匀，在2指弹奏发音后（几乎是同时），大指应迅速地“内转”，放在将要弹的琴键上面。同时手腕应有微小的配合动作，这就是大指的提前准备动作。当大指弹奏发音之后，其他手指应立即转到相应的琴键上方，以利于手指的顺序弹奏。但要特别注意大指的发音应和其他手指的发音保持统一、均匀。

当右手从较高的音区下行，或左手从较低的音区上行，就会出现手指的跨越动作。无论是3指还是4指，在跨越大指时，手腕应积极给予配合，使手指处于最有利于弹奏的状态，即尽可能正对琴键。音阶弹奏的两个方面，上行和下行，穿指和跨指，任何一点做不好，都会影响音阶弹奏的质量和练习效率。

练习2：把握即兴演奏的步骤。

弹唱能力为提升即兴演奏能力，教师可以从音乐的调式、调性、和弦选配及织体方案的几个方面综合考虑，可采用“分析歌曲—和声设计—织体设计—前奏、间奏、后奏的安排—修改与润色”五个步骤进行。其中，分析歌曲，即分析歌曲的体裁、风格、调式、调性、曲式结构、歌词内容等；和声设计，即选择配和弦，设计终止式；织体设计，选择伴奏音型，设计织体变化。最后的修改与润色，可以使结构完整统一。

总之，弹唱教学技能是一项复杂的心智技能的展示，幼儿教师要在不断的实践中提升这一能力。