19世纪瑞典、丹麦、挪威、比利时美术：《美术史》

斯堪的纳维亚半岛在19世纪呈现出前所未有的文化繁荣景象。在那里不仅出现了像安徒生、易卜生这样伟大的文学家，而且各国也频频出现了许多在欧洲有影响力的艺术家。

瑞典

19世纪下半期是瑞典民族艺术发展的重要时期。出现了菲迪南·荷德勒（1853—1918年）、卡尔·拉尔森（1853—1919年）、安德尔斯·佐恩（1860—1920年）等著名艺术家。荷德勒是19世纪瑞典比较激进的艺术家。以象征派构图的《夜》、《绝望》。“新的纪念性样式”，将人物用装饰性的和虚构性的手法排列起来。

拉尔森从事漫画和插图，他最著名的作品是以画家本人、子女和朋友的生活以及称外加屋的内景为题材的画，代表作有《我的家庭》、《阳光下的家屋》等。

佐恩，是瑞典最优秀的优画家、版画家和雕塑家。先学习雕塑，后来学习油画。佐恩在艺术上既重视传统，又讲究创新，他和马奈、德加关系密切，并深受外光派的影响。他的风俗画清晰自然，大胆粗放的笔触塑造出强有力的体积感，使人为之惊叹，如著名作品《仲夏夜之舞》。佐恩还是一位出色的铜版画家，在技法上他独树一帜，虽然没有死板的轮廓，却能使形体在若有若无中显现出来。

丹麦

19世纪的丹麦，出现了一位伟大的雕塑家托尔瓦德森（1768—1844年），他同意大利雕塑家卡诺瓦一道主宰了欧洲古典主义的雕刻。他的成名之作《伊阿松和金羊毛》。托尔瓦德森在罗马呆了40年，1838年才回归祖国，出任母校皇家美术学院院长。他是欧洲新古典主义雕刻的首领。

丹麦19世纪油画的代表人物是克洛瓦耶（1851—1909年），19世纪七八十年代，克洛瓦耶以写实手法描绘了渔夫、农民和小手工业者的日常生活。(www.xing528.com)

挪威

在19世纪下半期至20世纪上半期，挪威出现了两位著名的艺术家，即克里斯先·克罗格（1852—1925年）和居斯塔夫·维格兰德（1869—1943年）。克罗格是作家也是画家，作为画家的克罗格，以极大的热情真实地描绘了挪威城市贫民的生活，他的代表作品《病女孩》、《切面包的老妇》等。

维格兰德是一位才华横溢的雕刻家兼版画家。一生总是在生命的悲欢中寻求主题，维格兰德的代表作是1905年开始计划的、为挪威奥斯陆弗格纳公园所作的著名雕刻系列群像，材料是花岗岩，中央石柱30米高，由12个人体组成。此外他的作品还有四组群像，58个立像和60件浮雕。主题是象征生命和人的进化。据说这件作品在构思上受到罗丹《地狱之门》的启发。所以，他有“北欧的罗丹”称号。这件作品直到1944年才落成，而雕刻家在前一年就去世了，它成了维格兰德终生的意念。

比利时

比利时在19世纪迅速发展了民族美术。它地处欧洲十字路口，有着难得的优越的地理位置。在1830年革命后宣布独立开始了持续50年的工业化时代，一跃成为欧洲发达的国家。萨尔·德·格鲁（1825—1870年）、康斯坦丁·麦尼埃（1831—1905年）、爱弥儿·伏特尔斯（1846—1933年）等。

格鲁，比利时著名的历史画家和风俗画家。

麦尼埃有“雕刻中的米勒”之称。他说：“没有任何东西比工厂更美，它有如诗一般的庄严雄伟，而工厂的色彩，它的音乐，它那人体运动的优美姿态……那是取之不尽用之不竭的题材宝库。”麦尼埃一生最具野心的作品是《劳动纪念碑》。中心是象征人类创造活动的青铜雕像《播种者》，方形碑基座周围分别装饰着《工业化》、《港口》、《矿井》、《丰收》四块浮雕。为这件巨作，他花费了20年的时间，直到雕刻家逝世后20年，才竖立于布鲁塞尔的特洛奥维广场。