形态构成中的形式美法则

第三课　形态构成中的形式美法则

平面设计中，有许多要协调的问题。如形的圆与方，线的曲与直，色彩的冷暖，各元素的虚实、主次、大小等问题。为处理好彼此的关系，达到预定的设计目的，就必须掌握形态构成中的形式美法则：对比与统一、重复与节奏、对称与均衡。

一、对比与统一

1.统一。

建立画面整体的基本方法。画面元素出现种类越少，越接近（大小、形状、色彩、肌理），展示出的整体性会越大。（图1-35、图1-36）

图1-35

图1-36

（1）形状特征的统一：某一形状，使其占画面的主要形，形成某种形的基调。

（2）明暗和色彩的统一：以某种色彩为主要的基调或在明暗关系上适当渐移排列。

（3）方向的统一：以某种方向为主来安排形体位置。

但过分统一会减弱画面的冲击力，所以审美就要求有对比的产生。

2.对比。

对比的目的是使画面产生变化，引人注意，造成强烈的紧张感、动感。（图1-37、图1-38）

图1-37

（1）空间对比：主要从空间、疏密、大小、方向、曲直、明暗等要素方面去进行处理。

（2）散聚对比：密集的图形与松散的空间所形成的对比关系。

（3）大小对比：容易表现出画面的主次关系。一般主要的内容和突出的形象都处理得较大些。作品缺少大小对比因素，会使人感到平淡。

（4）曲直对比：动静对比的直接表现，主要从构成要素的曲直特征去处理。例如线的曲直、面的曲直等。

图1-38

（5）方向对比：凡是带有方向性的形象，都必须处理好方向的关系。在画面中，如果大部分构成要素的方向近似或相同，而少数构成要素的方向不同，就会形成方向上的对比。

（6）明暗对比：画面中要有一定的重色面积、亮色面积、灰色面积，以产生丰富的色调层次。

二、重复与节奏

1.重复。

相同或近似的形象反复排列。使画面形成统一秩序感最简便的方法之一。同一图形有序重复出现的多种多样的节奏美。（图1-39、图1-40）

图1-39

图1-40

2.节奏。

节奏本身指音乐中节拍轻重缓急的变化和重复，具有时间感。在艺术设计或美术创作当中是指同一视觉要素连续重复产生的运动感。（图1-41、图1-42）

图1-41

图1-42

三、对称与均衡

1.对称。

图形或物体两对的两边的各部分，在大小、形状和排列上具有一一对应的关系。(www.xing528.com)

自然事物中大量体现对称美的有人体、植物、果实。特点：给人平衡、庄重、有序、传统、稳定的感觉。缺点：呆滞、单调。

造型艺术设计中大量使用对称（对称的图案、器皿、衣服、故宫建筑等），美学理论将对称说成是美的基本标准。同时，对称也是画面取得安定统一的最简单方法之一。

对称的基本形式有反射、移动、回转、扩大。（图1-43）

2.均衡。

视觉在心理上所达到的一种量的平衡状态。

通常是指在面积、轻重、空间、方向、位置等因素上的视觉平衡，注重心理上的视觉体验。通过相互力的作用，建立画面整体的平衡状态。特点：给人自由、个性，富有动感变化的感觉。（图1-44、图1-45）

图1-43

图1-44

图1-45

习作参考（图1-46～图1-54）：

图1-46

图1-47

图1-48

图1-49

图1-50

图1-51

图1-52

图1-53

图1-54

思考与练习

点、线、面组合的构成

要求：充分体现形式美的法则（对比与统一、重复与节奏、对称与均衡）

尺寸：30×30cm2张