角色创造的创新突破-新颖的角色设计策略

中华人民共和国成立后，筱爱琴不仅积极投入戏改工作，而且艺术上执着追求，精益求精。她努力学习科学发声方法，坚持练功。每演一个戏，每塑造一个人物，都注意写角色自传和演员日记，认真总结演出经验，使自己在表演艺术上出现了飞跃。筱爱琴先后参加了几十个戏的演出。由于《幸福门》和《红花处处开》的成功演出，她获得了1950年、1951年上海春节文艺竞赛演员一等奖。《罗汉钱》《白毛女》赴京参加全国戏曲观摩演出，她又获得了演员二等奖。

筱爱琴的表演质朴真挚，具有很强的艺术魅力。她往往把自己的生活经历，自己的生活感受融化到对角色的理解中去，根据剧中人物不同身份，不同性格和不同的规定情景，分别赋予角色不同的表演方式。旧社会给予筱爱琴的困苦和新社会给予她的温暖，使她对《白毛女》中“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题有深切体会，她的表演质朴细腻，真切动人，塑造的喜儿形象淳厚、朴实、深沉。她在《罗汉钱》中扮演的艾艾则是另外一种类型的农村姑娘。筱爱琴深入发掘这个角色聪明乐观、坚定执着的个性，既表现艾艾活泼粗犷的一面，也不回避人物温柔深情的一面。这个艺术形象显示了新时代新一代农村姑娘特有的朝气和活力。筱爱琴在《巧遇记》里演的赵秀兰又是一个农村姑娘，但她却演出了人物新的风貌，新的特点。赵秀兰是个热爱农村、生产积极的好青年，面对到上海后变心的未婚夫，她没有因此悲观消沉，相反表现得相当成熟，充满自信，最后依靠组织和社会解决了矛盾。在“路遇”一场里，筱爱琴表现她初到上海的情景，充分揭示了赵秀兰体贴热情、善解人意的性格。三个农村姑娘演出了三种不同的性格，筱爱琴表演的魅力由此可见一斑。(www.xing528.com)

当然筱爱琴艺术创造的高峰还是《星星之火》中对杨桂英形象的塑造。杨桂英是一个农村妇女，由于农村破产来到上海，进入工人行列，在党的教育下从一个质朴的农村妇女成长为自觉的共产主义战士。筱爱琴塑造的杨桂英是沪剧历史上塑造的工农兵形象中相当有深度的一个，完全摆脱了以前沪剧庸俗的市民气息，达到了真美善的高度。筱爱琴表演时紧紧掌握了人物的出身性格和思想逻辑，深入体验角色。她把全部心血都倾注到角色的内心世界和由此产生的形体动作中去，几乎和角色融为一体。她多次说，她有着和杨桂英相似的遭遇，同样的命运。她扮演杨桂英，见到做包身工的女儿小珍子被折磨得不像人样，却无法救她。一张白纸黑字的包身文契就像一堵墙那样把亲人分隔。她叫着小珍子名字，眼泪流干了，站在墙外，像一座石雕像伫立在那里。当演到杨桂英借印子钱想赎回小珍子时，小珍子已被东洋婆打死，筱爱琴在这里没有呼天抢地的痛哭，只是站起身来用目光询问周围的工人。工人们默默地低下头，她茫茫然转了一圈，借来的钱从她手中掉下来，在死一般的寂静中响起了银圆落地的几声回响，她无力地扑向女儿。此时无声胜有声，这无声的表演使每个观众的心都受到强烈的震撼。