张建国对待传统戏是修旧如旧的谨慎态度，对待新编戏同样是以尊重传统、移步不换形的原则进行创新的。近年来，张建国创作演出了《泸水彝山》《安国夫人》《大漠苏武》等许多新编戏。他的演唱成功地将观众耳熟能详的奚派声腔呈现出来，同时在不知不觉中把新的旋律融入其中。让人既感到新颖别致，又不生硬牵强。这是张建国从入帖到出帖的过程，是对奚派声腔艺术向前推进一步所做的大胆尝试。
因为自己小时候喜欢的是杨派、谭派，后来学奚派，我对马派也是特别崇拜，所以在我演出当中特别是新创剧目当中，融入了很多的其他流派的东西，不单单以奚先生他的腔体出现。这也是没办法，因为什么？因为有些东西是自己达不到了。奚先生他的声音比较窄，力度特别好，我恰恰声音比较宽，横音多，我想立起来立不起来，没有办法。没有办法还要把戏演好，达不到了怎么办呢？就借鉴了一些杨先生的技巧，特别是抒情的时候，借了杨先生的一些东西，但是腔，很多腔还是奚派的腔。比如我的《大漠苏武》当中，很多奚腔和马腔融在了一起，包括杨派的都借鉴过来了。我也研究前辈艺术家，特别是四大须生和四大名旦，他们早期的录音和晚期的录音，我都进行过很好的对照。早期的录音规范、漂亮、干净，嗓子要哪有哪。晚期的录音老到、苍劲、感情深沉，这是多年积淀，积淀成的，而不是说你故意追求达到的，不是，它是一种自然而然地形成过程。我觉得任何一个流派，都不是它刻意追求形成的。有刻意追求形成的，但是没有形成流派，形成了一种怪，让人觉得挺怪，说过去就说过去了，没形成流派。也有很多创新腔的，但是没有流传。流派流派，不流传就不称之流派。包括我们在内，我们现在仍然在学习和进步当中，尤其是我个人，仍然在学习，继续学习奚啸伯先生的艺术精神和追求，学习他的文化内涵，也学习其他流派的艺术经典，来运用到自身上，使之更好，在今后的这种艺术创作当中，能够展现和奉献给观众一个有着完好风格的艺术形象。
奚啸伯先生创造的奚派艺术，清新雅致，别有神韵。由于历史原因，奚派艺术湮没了许多年。近30年来，奚派艺术得到了复兴和发展，张建国可谓功不可没。作为奚派艺术的继承者，张建国不仅在学习奚派声腔艺术的道路上继续探索，还在不断学习奚啸伯先生的艺术精神，不断研究奚啸伯先生的文化内涵。张建国在业余时间里，广泛涉猎书法艺术，从中领悟艺术间的共性，提高自己的文化修养，体味奚啸伯先生“以文化人演文化人”的内心感受和外在表现，真正把流派的精神流传下去。
《大漠苏武》中张建国饰演苏武
张建国荣誉
1987年 获全国青年京剧演员电视大赛“荧屏奖”；
1990年 在上海第二届戏剧表演艺术白玉兰奖大赛中，以传统名剧《打金砖》荣获“白玉兰主角奖”；
1991年 在全国第二届中青年京剧演员电视大赛中，以奚（啸伯）派名剧《哭灵牌》荣获“最佳表演奖”；
1991年 在世界风筝都中国京剧演员邀请赛中荣获“最佳表演奖”
1993年 在梅兰芳金奖大赛中，以奚（啸伯）派名剧《哭灵牌》和《碰碑》荣获“金奖”；
1996年 被推荐为“中国京剧之星”；
1999年 文化部中直院团国庆五十周年评比展演中，以《杨门女将》荣获“表演奖”；
2001年 荣获“中国戏剧梅花奖”；(https://www.xing528.com)
2004年 在第四届中国京剧艺术节评奖中荣获“优秀表演奖”；
2006年 赴日演出期间获日本民主音乐协会“民音艺术奖”；
2007年 原创剧目《泸水彝山》获得文化部第十二届文华奖“文华新剧目奖”，个人获得“文华表演奖”“观众最喜爱的演员奖”；
2009年 《泸水彝山》荣获中宣部第十一届精神文明建设“五个一工程奖”；
2009年 《张建国京剧唱腔精选》荣获第七届“中国金唱片奖”；
2009年 获民革北京市委成立六十周年突出贡献奖。
2011年 国家艺术院团优秀剧目展演《大漠苏武》荣获文化部“优秀剧目奖”，个人“优秀表演奖”；
2011年 第六届中国京剧节《大漠苏武》荣获文化部“剧目一等奖”；
2012年 《大漠苏武》荣获中宣部第十二届精神文明建设“五个一工程奖（戏剧类）；
2012年 文化部国家艺术院团优秀剧目展演《韩玉娘》荣获“优秀剧目奖”，个人“优秀表演奖”；
2013年 被佩斯大学孔子学院授予“中美文化交流使者”：
2015年 赴美演出期间获“亚洲最杰出艺人奖”。
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