我是从事科技创新工作的，面对第一次演戏毫无经验的我，林老师不断传达的信息是“不要演，而要把角色活出来”。剧中有许多荒谬情节，却道出人生百态。神奇的是演出时，我感觉在内心深处有些隐藏的东西被释放出来。导演有时会要求修改剧本以配合演员的特性。一个例子是当林导演知道我会弹吉他唱歌，就要求其中一幕由我拿起吉他唱一段罗大佑的《爱的箴言》，“我将真心付给了你，将悲伤留给我自己……”演出时我弹着吉他唱歌真的释放生命的感受投入演出。第二次表演是2016年的《21世纪的童话》，这次我并没有上台，而是事先录影，虽没上台，但内心的深刻反应超过上次。我的小儿子在2015年过世，参与演出时，我感觉到儿子初恋的心情，读到剧中的台词时，我的眼睛湿了，感觉儿子要我继续勇敢向前，内在所有的感悟被启导引发而彰显，将生命注入这角色之中。表演不只是在剧院中，我们的生命也无时不在表演……人生如梦，戏梦人生，生命有梦才美，生命的演出要有热情，“爱”是点燃生命的火，让爱点燃生命，不要怕，勇敢地将生命的梦想剧本表演出来，活出美丽丰富的人生。
被邀请在《21世纪的童话》演女主角“培华”，我一点信心都没有，郑重向导演声明：第一，我是没演过戏的“白板”；第二，我演不了主角；第三，在台上绝对哭不出来。第一次见到导演林老师，聊天中，他的一句话让我吃了定心丸：我最喜欢指导没演过戏的人。我选了你，你就是培华。你不用去“演”培华。其实是培华在“演”你。林导演对我大喊的最多的话就是——你不要“演”。你只要将自己真实的情感和经历，并将人物的情感与经历投入进去。导演总能在很短的时间里，帮助我们这些业余演员，举重若轻地进入到角色里面，把一个舞台剧中的角色，转变成为一个生活里活生生的人。最难的是高潮的激情戏，导演似乎猜出我的心思，他知道我喜欢音乐，为我选了最贴切的曲子。排这场戏时，只要音乐响起，我觉得自己就好像变了一个人似的，能够把情绪转融进张培华。真情的哭戏变得那么自然、那么容易。正式演出时，觉得自己好像有了“脱胎换骨”的一种经历。感谢林教授给了我这次机会和指导，尤其感动于林教授年近八旬，还全身心地热爱和投入戏剧，也许这就叫“表演生命学”。参演《21世纪的童话》，我学到许多，它让我的人生，增添了美丽的篇章。
——硅谷 关老师
美国高科技硅谷地区不乏中国文化艺术的土壤。在这片土壤上执导了多部舞台话剧，原北京电影学院表演系资深教授林洪桐老师，再次于2016年导演了著名剧作家沈悦的大型舞台剧《21世纪的童话》。正是这次的机缘巧合，让我与林老师结识并成为他的助理，也首次接触到他所提出的关于“表演生命学”的理念。该剧的演员除个别专业演员外，几乎都是来自各行各业，没有舞台经验，初试啼声的业余演员。
在大型舞台剧《21世纪的童话》时间有限的排练过程中，我目睹和领略了林导演如何运用“表演生命学”来调动硅谷的业余演员的潜质，释放其天性，完成了一个个不可能的任务。剧中饰演时髦女郎的佳佳，进剧组比较晚，总是找不到感觉，背不下台词，情绪不安。林老师启发她脱离约束，让角色向演员靠拢。让演员用自己的生命特质去演绎角色，发挥与张扬演员自身的性格、气质魅力，最后演绎出了一个性感而不放荡、骄傲而不媚俗的具有个性特质的都市现代女郎。在该剧的第三幕中，丧偶单身的男士扮演者尹先生对于剧中见到妻子魂魄回归的悲喜感觉难以拿捏准确。林老师通过与他聊天而了解到他个人命运的不幸遭遇，并引导他将自身的悲欢感受奉献给角色，在因势利导之下，使得他把自己生命“第一自我”向角色“第二自我”靠近融合，达到了生命能量向艺术能量的转换。使得角色的情感和灵魂变得活生生，感染和牵动了现场观众的心。林洪桐老师以他50余年教学与实践经验总结出的“表演生命学”理念，以独特的前卫思想；大胆的创新精神；不拘一格的话剧模式，在这部大型多媒体舞台剧《21世纪的童话》中，完美诠释了一首生命的“天鹅之歌”，引领了舞台艺术新潮流。舞台是生命与精神的一次旅行，让我们在幸福而欢乐的“旅行”中，领略“表演生命学”的神奇奥秘与魅力！
电影话剧综合魅力《飞越世纪》
“视频学习资料”—54 电影话剧综合魅力《飞越世纪》硅谷“华艺剧社”
https://v.youku.com/v_show/id_XMzY3NDE1Mzl1Ng==.html
“视频学习资料”—55 黑色幽默传奇喜剧《武林外传》硅谷“华艺剧社”
http://v.youku.com/v_show/id_XMzYyMjE3OTMxNg==.html
——硅谷 新闻工作者 频 雅
电影话剧综合魅力《飞越世纪》
“视频学习资料”—54 电影话剧综合魅力《飞越世纪》硅谷“华艺剧社”
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“视频学习资料”—55 黑色幽默传奇喜剧《武林外传》硅谷“华艺剧社”
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——硅谷 新闻工作者 频 雅
黑色幽默传奇喜剧《武林外传》
跟林老师玩了三次戏。说是玩，我这业余当然是玩，林老师是专业的，但是跟我们这些业余的也只能当作玩了，再不然他可吃不消我们的鲁钝了。话说回来，老师其实认真得要命，我们学得慢，老师总是不厌其烦地带，我们也觉得越来越好玩，越来越享受。大概就是因为运用“表演生命学”的缘故吧！每个人自己的人生无论故事精彩或单调，总就是一个人的生命故事；但当你把自己的生命与角色的生命交流与转写时，一下子就多赚了一笔，特别是当你做得到林老师所说的，不要演，而是活那个角色的生命时；而更过瘾的是，如果那个角色跟你本人的生命大大的不同时，你就实实在在地赚到，你比别人的生命多活了一次。在三次集体创作的过程中，林老师虽然没有戏里的角色，但他似乎把戏里的每个角色都演得淋漓尽致。我们看着他随时更新，一切都是活的，带着生命的，直到正式演出也不会停下来，永远可以不断地一直精彩下去。林老师，谢谢您的典范，让我面对人生际遇的挑战时有所激励，永远不要忘记生命要有热度！
——硅谷 高科技公司职员 安益清
我只是一个典型的硅谷理工宅男，艺术压根和我拉不上什么关系，2016年的夏天有幸参与林洪桐导演的舞台剧《21世纪的童话》，在其中饰演一个刚毕业的啃老族。当我听说还要卖票公演时觉得不可思议。排演时除了说台词之外的所有时间都只能尴尬地站着，不知所措。我唯一的希望只是不要演得太烂了，影响了整个舞台剧的效果。可是林导演对我却很有信心，他说：“你就是那个啃老族，那个啃老族就是你！我第一眼看到你就这么认定的。”于是我把专业啊，技巧啊，全扔到脑后。想办法尽力去感受角色的家庭背景和他的情感，慢慢就会联想到自己曾经的一些经历，例如当时大学毕业后，都不想去工作，甚至不想找工作，每天就在家打打游戏，和朋友出去吃吃喝喝，几个月后才开始认真地去应聘，那几个月基本就是一个啃老族的节奏。还有大学追过当时学校的校花，也没少做过献殷勤的举动，虽然没有达到马子狗那个程度，但是也是做了不少讨好对方的事情。我尝试用自己的经历去接近角色，并放大这种感觉，在台上的动作和对白显得自然了很多，慢慢开始用自己的动作和语言习惯去演绎这个角色，在演出的时候，还会感觉自己就像活在真实的故事里面。三场的演出过后，我还得到其他前辈和几位老师的认可和称赞。我大概能理解的意思是演员和角色有相同或者类似的经历，这样演员就能更容易理解角色和得到角色的感受，最后用演员自身的行为习惯去带着角色的身份活在舞台上，一旦演员的第二次生命出现了，就不需要太多技巧。在《21世纪的童话》的舞台剧里面，我的角色名字叫小B，其实意思就是傻。我问林老师，当初选角的时候，为什么一眼就看出我是一个傻瓜？他说能演傻瓜的人才不是傻的，真傻的人才演不出傻的感觉。好吧，意思就是我不是傻的，不管你们信不信，反正我是信了。林老师貌似也没教我什么表演的技巧，或许这就是“表演生命学”厉害之处，不需要刻意的技巧而能精彩地活在舞台上。遇到林老师、遇到“表演生命学”真是人生之大幸！感谢老师，让我在人生中能有这样一次难忘且美好的体验。”
感恩！(www.xing528.com)
——硅谷 电脑工程师 Ken
我会歌舞，对话剧一窍不通，而且觉得话剧里的表演很做作特假。林导演彻底改变了我的认知。华艺剧社为大型话剧《飞跃世纪》物色男主角，95岁的老飞虎队员白云。让我试试。我抱着虽是“天方夜谭”也去玩玩的想法。见面时，林导演只是微笑着没有太经意地随便与我聊天，让我谈我这一辈子苦难的经历，谈得很深入。然后，拿出剧本让我讲述开场一段戏的台词：几十年前撤退到台湾的白云回中国大陆找寻他留在大陆的太太，在太太坟前的那段哭述。林导嘱咐不要按字面念，要用自己苦难经历的生命感受讲述，从心底里说出来。讲着讲着我忍不住泪水夺眶而出！还没念完，“行了，就是你！”“那，什么时候试戏？”“试完了”。“我可是业余加业余，聊聊天就定了！”……后来我才知道，林导演看上的是我坎坷的人生，经历过的事业、爱情上的大起大落的人生体验。这种内心的丰富感情与戏中的人物吻合境界。在林导演和我的努力下，总算没辜负大家的期待，演得很成功！这还归功于林导演经常说的“真”“深”“活”上！排练时林导会经常问我“你平时是这样说话的吗？是这样做（表现）的吗？”正是因为自然真诚，让我的表演感动到观众，同时也感动了自己。后来在另一部大型舞台剧《21世纪的童话》选演员时，林导演再次找到我，希望用我的舞蹈特长和饱满情感来出演这部剧第三个故事的男主角。在林导演的启发和指导下，把我的特长爱好与角色恰到好处地自然融合在了一起了。非常佩服林导演“因才用人”的本事。在与林导演合作的过程中了解到他研究表演艺术的独到之处：在我身上印证了的生命魅力。从此，我爱上了话剧表演，谢谢林导演改变了我的人生。
黑色幽默传奇喜剧《武林外传》
跟林老师玩了三次戏。说是玩，我这业余当然是玩，林老师是专业的，但是跟我们这些业余的也只能当作玩了，再不然他可吃不消我们的鲁钝了。话说回来，老师其实认真得要命，我们学得慢，老师总是不厌其烦地带，我们也觉得越来越好玩，越来越享受。大概就是因为运用“表演生命学”的缘故吧！每个人自己的人生无论故事精彩或单调，总就是一个人的生命故事；但当你把自己的生命与角色的生命交流与转写时，一下子就多赚了一笔，特别是当你做得到林老师所说的，不要演，而是活那个角色的生命时；而更过瘾的是，如果那个角色跟你本人的生命大大的不同时，你就实实在在地赚到，你比别人的生命多活了一次。在三次集体创作的过程中，林老师虽然没有戏里的角色，但他似乎把戏里的每个角色都演得淋漓尽致。我们看着他随时更新，一切都是活的，带着生命的，直到正式演出也不会停下来，永远可以不断地一直精彩下去。林老师，谢谢您的典范，让我面对人生际遇的挑战时有所激励，永远不要忘记生命要有热度！
——硅谷 高科技公司职员 安益清
我只是一个典型的硅谷理工宅男，艺术压根和我拉不上什么关系，2016年的夏天有幸参与林洪桐导演的舞台剧《21世纪的童话》，在其中饰演一个刚毕业的啃老族。当我听说还要卖票公演时觉得不可思议。排演时除了说台词之外的所有时间都只能尴尬地站着，不知所措。我唯一的希望只是不要演得太烂了，影响了整个舞台剧的效果。可是林导演对我却很有信心，他说：“你就是那个啃老族，那个啃老族就是你！我第一眼看到你就这么认定的。”于是我把专业啊，技巧啊，全扔到脑后。想办法尽力去感受角色的家庭背景和他的情感，慢慢就会联想到自己曾经的一些经历，例如当时大学毕业后，都不想去工作，甚至不想找工作，每天就在家打打游戏，和朋友出去吃吃喝喝，几个月后才开始认真地去应聘，那几个月基本就是一个啃老族的节奏。还有大学追过当时学校的校花，也没少做过献殷勤的举动，虽然没有达到马子狗那个程度，但是也是做了不少讨好对方的事情。我尝试用自己的经历去接近角色，并放大这种感觉，在台上的动作和对白显得自然了很多，慢慢开始用自己的动作和语言习惯去演绎这个角色，在演出的时候，还会感觉自己就像活在真实的故事里面。三场的演出过后，我还得到其他前辈和几位老师的认可和称赞。我大概能理解的意思是演员和角色有相同或者类似的经历，这样演员就能更容易理解角色和得到角色的感受，最后用演员自身的行为习惯去带着角色的身份活在舞台上，一旦演员的第二次生命出现了，就不需要太多技巧。在《21世纪的童话》的舞台剧里面，我的角色名字叫小B，其实意思就是傻。我问林老师，当初选角的时候，为什么一眼就看出我是一个傻瓜？他说能演傻瓜的人才不是傻的，真傻的人才演不出傻的感觉。好吧，意思就是我不是傻的，不管你们信不信，反正我是信了。林老师貌似也没教我什么表演的技巧，或许这就是“表演生命学”厉害之处，不需要刻意的技巧而能精彩地活在舞台上。遇到林老师、遇到“表演生命学”真是人生之大幸！感谢老师，让我在人生中能有这样一次难忘且美好的体验。”
感恩！
——硅谷 电脑工程师 Ken
我会歌舞，对话剧一窍不通，而且觉得话剧里的表演很做作特假。林导演彻底改变了我的认知。华艺剧社为大型话剧《飞跃世纪》物色男主角，95岁的老飞虎队员白云。让我试试。我抱着虽是“天方夜谭”也去玩玩的想法。见面时，林导演只是微笑着没有太经意地随便与我聊天，让我谈我这一辈子苦难的经历，谈得很深入。然后，拿出剧本让我讲述开场一段戏的台词：几十年前撤退到台湾的白云回中国大陆找寻他留在大陆的太太，在太太坟前的那段哭述。林导嘱咐不要按字面念，要用自己苦难经历的生命感受讲述，从心底里说出来。讲着讲着我忍不住泪水夺眶而出！还没念完，“行了，就是你！”“那，什么时候试戏？”“试完了”。“我可是业余加业余，聊聊天就定了！”……后来我才知道，林导演看上的是我坎坷的人生，经历过的事业、爱情上的大起大落的人生体验。这种内心的丰富感情与戏中的人物吻合境界。在林导演和我的努力下，总算没辜负大家的期待，演得很成功！这还归功于林导演经常说的“真”“深”“活”上！排练时林导会经常问我“你平时是这样说话的吗？是这样做（表现）的吗？”正是因为自然真诚，让我的表演感动到观众，同时也感动了自己。后来在另一部大型舞台剧《21世纪的童话》选演员时，林导演再次找到我，希望用我的舞蹈特长和饱满情感来出演这部剧第三个故事的男主角。在林导演的启发和指导下，把我的特长爱好与角色恰到好处地自然融合在了一起了。非常佩服林导演“因才用人”的本事。在与林导演合作的过程中了解到他研究表演艺术的独到之处：在我身上印证了的生命魅力。从此，我爱上了话剧表演，谢谢林导演改变了我的人生。
多媒体话剧综合魅力《21世纪的童话》
“视频学习资料”—56 多媒体话剧综合魅力《21世纪的童话》硅谷“华艺剧社”
https://v.youku.com/v_show/id_XMzY3MzU2OTM5Ng==.html
——硅谷 餐饮工作者 尹胜剑
我作为业余编剧与林导演合作了三部戏《领带高跟鞋》《飞跃世纪》《21世纪的童话》。演出都很成功，这源于他的专业功力、勤奋认真、百折不挠，这可以理解，顺理成章。最难解的是他用的几乎是清一色的非职业演员，常常有三分之一是第一次登台，从未接触过话剧表演的，却创造了专业团队也难以实现的奇迹。纪念辛亥革命百周年的《飞跃世纪》，采用话剧、电影、舞蹈、京剧综合，上台的演员大大小小50多位，难度可想而知。华艺人体味到艺术带给我们极大的喜悦。让我最欣喜、也是最惊异的是，亲眼看到起初连手都不知往哪儿放、从未登台的“白板”演员，经过几个月（实际每周只有周六半天多的时间排练、真正排练不到20个工作日，纯粹业余）的辛苦努力，发掘潜藏的艺术细胞，终于破茧而出的过程。有如璞玉浑金，经过琢磨历练，成就舞台上令人钦羡回味的一言一词，一招一式。那样的新鲜和感动，定是如早春那“初放芽的绿”，从无到有，如燕子衔泥，终成佳作。林导演用了什么绝招呢？总得有个说道啊？直到前些日子他将他的最宝贵的专著《表演生命学》的一些章节寄给我，才揭开了谜底。林老师说：《表演生命学》是他用了一辈子心血铸成的。确实，奇迹的诞生决非“一日之功”。《21世纪的童话》有一句开场白：“你在对的时间、对的地点、遇到对的人，那人就是，你生命中的天使。”华艺人庆幸，在艺术创作中，遇到了好天使。
——“华艺”董事长、编剧 沈 悦
多媒体话剧综合魅力《21世纪的童话》
“视频学习资料”—56 多媒体话剧综合魅力《21世纪的童话》硅谷“华艺剧社”
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——硅谷 餐饮工作者 尹胜剑
我作为业余编剧与林导演合作了三部戏《领带高跟鞋》《飞跃世纪》《21世纪的童话》。演出都很成功，这源于他的专业功力、勤奋认真、百折不挠，这可以理解，顺理成章。最难解的是他用的几乎是清一色的非职业演员，常常有三分之一是第一次登台，从未接触过话剧表演的，却创造了专业团队也难以实现的奇迹。纪念辛亥革命百周年的《飞跃世纪》，采用话剧、电影、舞蹈、京剧综合，上台的演员大大小小50多位，难度可想而知。华艺人体味到艺术带给我们极大的喜悦。让我最欣喜、也是最惊异的是，亲眼看到起初连手都不知往哪儿放、从未登台的“白板”演员，经过几个月（实际每周只有周六半天多的时间排练、真正排练不到20个工作日，纯粹业余）的辛苦努力，发掘潜藏的艺术细胞，终于破茧而出的过程。有如璞玉浑金，经过琢磨历练，成就舞台上令人钦羡回味的一言一词，一招一式。那样的新鲜和感动，定是如早春那“初放芽的绿”，从无到有，如燕子衔泥，终成佳作。林导演用了什么绝招呢？总得有个说道啊？直到前些日子他将他的最宝贵的专著《表演生命学》的一些章节寄给我，才揭开了谜底。林老师说：《表演生命学》是他用了一辈子心血铸成的。确实，奇迹的诞生决非“一日之功”。《21世纪的童话》有一句开场白：“你在对的时间、对的地点、遇到对的人，那人就是，你生命中的天使。”华艺人庆幸，在艺术创作中，遇到了好天使。
——“华艺”董事长、编剧 沈 悦
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