中西方古代雕塑的主要艺术特色

雕塑是造型艺术的一种，是人类情感外溢的物化形态，是中西文化的重要组成部分，就空间而言，遍布世界各国的雕塑艺术因地域、民俗、信仰、审美不同，形成了多元的雕塑样式与风格，为人类艺术史和文化史增添了魅力无穷的篇章。

（一）中国古代雕塑的主要艺术特色

中国古代雕塑的全部秘密在于其所产生的历史条件和文化背景。中国古代的社会制度、文化、哲学与宗教，都不同于古代希腊。因此，中国雕塑有着完全不同于西方雕塑的特点。

第一，中国古代雕塑有着很强的实用性和装饰性。中国文化在很早就形成了以“礼”为核心的传统，这种传统源自于巫术和图腾的崇拜。雕塑艺术更多的是附属于工艺，因此出现了大量的礼器、祭器，并形成了传统。无论是陶器、青铜器、玉器还是漆器，都体现出一种装饰的倾向。这些器物多与祭祀等实用性相关。实用性除了体现在装饰性雕刻领域，名器艺术与宗教造像也体现出实用的特点。名器雕塑主要是俑和动物雕塑，如秦始皇陵陪葬坑兵马俑和唐三彩俑、马等。俑是人殉的替代物，动物雕塑也用来代替活体陪葬，它们的实用性很强，并非纯粹的雕刻艺术品。宗教造像主要供信徒顶礼膜拜，也有很强的实用性。中国古代雕塑的装饰性则与它最初从工艺美术中分化出来有关。无论是明代雕塑、宗教造像，还是建筑装饰雕刻，都普遍反映出装饰趣味。

第二，中国古代雕塑有很强的绘画性。中国古代雕塑和绘画不分家，一般雕塑都会“妆銮”以提高表现能力。因此雕塑与绘画在审美要求上是一致的。同时，由于中国古代重绘画而轻雕塑，雕塑始终由工匠从事，文人士大夫极少参与。在艺术观念上，雕塑始终是向绘画学习。因而中国古代雕塑有着明显的绘画性。其绘画性主要表现在不重视雕塑的体积、空间和块面的塑造，而重视对轮廓线以及身体衣纹线条节奏和韵律的刻画。因此，我们在欣赏中国古代雕塑的时候，需要借助中国画的审美方法和经验，才能够把握。如果以西方雕塑的标准来衡量中国古代雕塑，是不能把握我国古代雕塑的精髓的。

第三，中国古代雕塑有着很强的意象性。西方自古希腊开始就有客观模仿对象、再现自然的传统，因此写实性很强。中国雕塑与中国画观念一样，着意于物象的“神韵”表现，本质上是一种意向性造型。即使是写实的秦始皇陵兵马俑，其写实性也仅仅集中在对俑的头部刻画上，身体部分都是十分写意的。其他汉唐陶俑、霍去病墓石刻、历代佛教造像等无不显示意象性特点。

第四，中国古代雕塑具有含蓄美。中国古代雕塑是中国古代哲学精神的反映。儒家与道家的交相作用，反映在艺术风格上便是典雅、庄穆、雄浑、古朴、淡泊、稚拙等风格的体现。“温柔敦厚”成为一种重要的审美原则、诸如秦始皇陵兵马俑、汉唐女俑、唐代天王力士、南北朝玉辟邪和唐代石狮无不以内敛的方式表现出独特的神韵。(www.xing528.com)

著名的《马踏飞鸟》，将奔马嘶鸣、前蹄跃起、长尾飘扬之势塑造得生动传神。其后蹄踏一飞鸟，以凌空飞翔的鸟雀比喻天马之神速，艺术构思绝妙称奇，意境深远，引人产生无限遐想（图2-2-50）。石窟造像集比丘尼的虔诚庄严、菩萨的慈祥文静于一身，洞彻人生的睿智和超然红尘的神圣感召着天下的善男信女们顶礼膜拜，皈依佛门。中国人最崇拜的“龙”“凤”，均非自然界的动物，而是提取飞禽走兽之特征，人为创造的艺术形象。龙腾凤舞寓意着吉祥、美好之意，象征着至尊无上的地位，代表着阳刚之气和阴柔之美，意蕴宏阔高远，联想丰富深邃（图2-2-51）。

图2-2-50　马踏飞鸟（圆雕　青铜）（东汉）

图2-2-51　石窟造像（麦积山121窟侧胁侍菩萨与弟子）（北魏）

（二）西方古代雕塑的主要艺术特色

西方古希腊遵循的“模仿说”和文艺复兴崇尚科学严谨的“解剖学”的形成，逐渐完善了逼真再现的“写实主义”审美的传统，形成贯穿西方古代雕塑发展的主脉，尤其在人体、肖像雕塑方面达到了惟妙惟肖的巅峰；架上、纪念性雕塑也因此而取得了长足的发展。从古希腊的美神《米洛斯岛的阿芙罗蒂德》、文艺复兴的《大卫像》（米开朗琪罗），至古典与现代之交的罗丹创作的《青铜时代》，从约公元前19年古罗马的《奥古斯都像》，跨越到1700年后的《伏尔泰像》，炉火纯青的西方写实雕塑堪称世界雕塑史上的经典范例。每个作品中人物的举手投足、一个眼神、一个表情、一个手势，都活灵活现地将人物的个性风采、精神状态乃至生理特征刻画得“入木三分”、细致入微。西方雕塑的材料以石头、青铜为主，这与西方建筑材料素以石头为主有很大的关系，也正是由于这一原因，才成就了西方雕塑擅长雕、刻的艺术语言。