《忧郁》木刻版画:西方艺术简史中的细腻之作

丢勒是西方艺术史上最伟大的版画家，在版画创作上前无古人，后无来者。下面，我就与大家一起欣赏几幅丢勒的版画名作。

我们要欣赏的第一幅版画是《忧郁》。

《忧郁》是一幅作于1513年左右的木刻版画，画面是一个几乎把全身都包裹在长裙里面的女人，一副典型的沉思状。她的眼球向右翻着，眼睛里满是深深的忧郁。特别的是，这个女人还长着一对翅膀，看样子不像天使，因为在以前的绘画中，天使们总是年轻、快乐而美丽的，而这里她既不年轻、也不漂亮，又带着忧郁。

◎《忧郁》(www.xing528.com)

这个忧郁的天使周围的物件也是很有趣的。例如有许多科学仪器和几何体，其中还有一条飘带，飘带上写着一个拉丁文词“MELENCOLIAH”，意思就是忧郁。更有意思的是，女人右边还有一个小孩，胖墩儿，正一个人在那里玩儿，他的无忧无虑与女人深沉的忧郁恰成鲜明的对比。

这幅画不像先前的绝大部分作品一样能令我们感到美感且愉悦，相反，它不但不美，而且令人感到心情压抑。还有，我们能够分明地感到它是一幅象征性的作品，里面的一切，包括画名，都充满了寓意。关于这些东西的寓意有许多说法，也有许多可能性，例如画中那把梯子，可以象征人类向上的攀登，这攀登可以是知识与智慧的增长，也可以是痛苦与忧郁之增长，甚至可以看作是登向天堂之梯。那些几何图形与科学仪器几乎可以肯定是象征着人类的知识与智慧，这个带翅膀的女人则象征人类的忧郁——人类面对着知识、智慧、天堂与得救等的忧郁。而这个小孩则象征着人类无忧无虑的童年。也可以说人类只有童年是无忧的，与此相对女人则象征着人类必然忧郁的成年。正是在这种短暂的童年的无忧与漫长的成年的忧郁中，我们更深切地体味了人生的忧郁。

不过，在这里丢勒强调的可能并不是人生的忧郁，而是同知识与智慧相关的忧郁，丢勒在这里也许表达了这样一个主题：在追求知识与智慧之路上，人类难免忧郁，那忧郁的原因之一是，人越求知，就越会发现自己的无知；越有智慧，便越感到智慧的无力。因此人类是多一份知识多一份忧愁、多一份智慧多一份痛苦。