隋朝，由于当时陶瓷烧制技术得到了进一步的发展，制作俑的泥料更加细腻，烧窑温度更高，因此更能细致地表现当时人们所穿服饰的细节。隋朝统一全国后，重新修订了服饰制度，如隋朝文吏俑（图13-1）身穿朝服，头戴进贤冠。进贤冠是古代官员朝见皇帝时戴的一种礼帽。冠上缀梁，隋朝常以冠帽上的梁的数量来区分官员的品级，三品以上为三梁，三品以下、五品以上为二梁，五品以下为一梁。隋朝的武官俑（图13-2）则头戴平巾帻，身穿大口袴褶、裲裆，腰间系腾蛇，脚上穿舄，鞋头呈扇面状。平巾帻是从魏晋南北朝一直到唐代武官戴的头巾，隋朝的平巾帻比北朝时稍高大一些。袴褶服是隋代男子普遍穿戴的一种服饰，为上衣下袴的样式。它本是一种胡服，有宽袖口的样式，也有窄口的样式。除了祭祀、上朝，隋朝的文武官员在许多场合都穿大口袴褶。裲裆是两片面料，分别遮住前胸和后背，肩部用带相连。穿在袴褶服外边，腰间系带，这种衣服是没有袖子的，原来也是少数民族的服装。隋朝还有一种类似这种式样的铠甲，称“裲裆甲”。隋朝女子则多穿小袖高腰长裙，裙系到胸部以上。发式上平而较阔，沿袭北周以来的“开额”旧制，如图13-3所示。整个造型纤细修长，和盛唐时期的丰腴形成了鲜明的对比。
图13-1 隋代文吏俑
图13-2 隋代武官俑
图13-3 隋代女舞俑
图13-4 唐代彩绘陶女佣
唐代的三彩釉陶是唐代陶瓷产品中独放异彩的一枝奇葩，也是中国古代艺术宝库中的珍品。唐三彩虽是陶器，但又与低温釉陶有所不同，其胎体用高岭土制成，釉料则用数种金属氧化物（如氧化铜、氧化铁、氧化钴）作为着色剂，以铅的化合物为助熔剂，烧制出绿、蓝、白、赭、黄等深浅不同的颜色。它分两次烧成，先在1100℃的高温下烧出素坯，然后在素坯上施釉，再经800℃左右的低温焙烧而成。服饰在唐代数百年间不断地翻新变化。唐初的服饰基本上与隋朝相近，男子主要穿圆领袍衫，女子主要穿小袖短襦和条纹裙（图13-4）。盛唐以后，随着经济和文化的发展，社会风气越来越奢靡，服饰也变得宽大华丽，朝廷为此多次颁布与服饰有关的禁侈令。唐代三彩釉陶这样的特性更能体现出唐代女子服饰的色彩丰富、华美绚丽的特点。如图13-5所示的三彩女立俑，可以看出盛唐时期的女子衣着宽松，穿低胸襦裙，色彩艳丽，面料花式多样，衣袖大过四尺，裙子拖地四五寸。唐代妇女十分讲究脸部妆饰，妆容丰富，在额眉间常饰有金、银、羽翠制成的“花钿”，如图13-6所示。并且，这个时期的唐三彩作品中还出现了穿男装的女子，如1960年出土于陕西省乾县永泰公主墓的三彩骑马带犬狩猎俑（图13-7）。永泰公主墓室壁画上所绘的16位女子中，就有4位是男装打扮的。由此可以看出，唐代女子经常女扮男装，外出游玩，或参加各类活动，女子穿男装已经成为当时的一种时尚。
图13-5 唐代三彩女立俑
图13-6 唐代三彩女立俑
图13-7 唐代三彩骑马带犬狩猎俑
图13-8 唐代三彩文官俑
唐代官员服饰常用颜色来区分品级，用花纹表示官阶，并有比以往更加详细、明确的等级规定，这些规定被后来的朝廷继承下来。如传世的一件唐三彩文官俑（图13-8），头戴小冠，上身穿右衽博袖大衣，下着裳，外罩裲裆，袖口与领口绘有精美的图案纹饰，足登如意头云履。
就像宋瓷给人典雅优美的感觉一样，宋代的衣冠服饰相对于唐代来说，显得比较拘谨和保守，式样变化不多，颜色也不够鲜艳，给人以质朴、洁净之感。与以往朝代多以陶俑陪葬不同，宋代开始出现了一种由瓦当、空心砖、画像砖发展而来的砖雕艺术，主要用来装饰墓室的壁面，其上经常绘有当时人们穿戴的服饰。因此，我们要了解宋代陶瓷与服饰文化之间的关系，砖雕是最好的媒介。从北宋时期烧制的田真哭荆砖（图13-9）可以看出，宋代男子穿的服装仍以圆领袍衫为主。宋代文人士大夫以裹巾为雅，北宋中晚期出现了各种名称的头巾，如东坡巾、程子巾、一字巾、燕尾巾、逍遥巾。从北宋时期烧制的闵子骞劝父砖雕（图13-10）可以看出，宋代女子穿的服装裙式修长，裙幅多，褶皱细，类似今天流行的百褶裙，裙长拖地。不过砖雕毕竟是浮雕形制，并且题材多为二十四孝故事，以此作为素材进行宋代服饰的探讨，具有较大的局限性。
图13-9 北宋田真哭荆砖(www.xing528.com)
图13-10 北宋闵子骞劝父砖雕
宋代以后，随着陶瓷烧制技艺的发展，陶瓷与绘画的结合日渐紧密。元代的青花瓷、明清时期的青花瓷和粉彩瓷、民国时期的粉彩时装人物画等，成为记录当时服饰发展的良好载体。不过元代和清代的陶瓷绘画主要是以古典小说人物、戏曲人物、神话故事人物为主，无法体现出当时人物的服饰特征。鉴于此，下面主要以明代和民国时期烧制的绘画陶瓷为例，以窥探出这两个时期的服饰艺术和服饰文化。
明代朝廷十分重视恢复传统的汉文化，先是废除了元代的服饰制度，然后根据汉文化的传统习俗，研究了从周汉到南宋时期的服饰制度，花了近20年时间才制定出明代的服饰制度。到了洪武二十六年（1393年），朝廷又对服饰制度做了较大的调整，之后才相对稳定下来[1]。明代女子的服饰基本仿自唐宋，一般为右衽。宋代初期出现的长身背心，在此时十分流行。这种背心是一种无袖无领的长罩衫，状似士兵的罩甲，故名“马甲”，其式样比现在所说的马甲要长，一般长至臀部或膝部，有的甚至更长。如传世的一件宣德青花仕女游园图碗（图13-11），外壁饰青花图案，主要描绘的是仕女游园图，一面是两个仕女坐在凉亭下闲谈，均穿右衽长裙，外罩马甲；另一面是两个仕女在凉亭边散步。仕女均发髻高挽，延续宋代风尚，体态纤柔，服饰瘦长，长裙拖地。
民国时期，人们追求时尚，趋新求异，生活方式深受西方文化的影响，尤其是传统服饰。民国时期的服饰不再沿袭传统，而是在传统中装的基础上，加入了许多西式服装的元素。当时出现的时装人物画瓷器（图13-12），就是为了迎合人们新的审美需求应运而生的，穿时装的女子取代了传统的古装仕女而出现在瓷器装饰上。民国时期的粉彩时装人物画瓷器，不仅为瓷器的装饰开辟了新的方向，也使人们从中窥探出当时服饰的变化。粉彩时装人物画题材丰富，大多反映当时中上层人士的生活，特别是当时中上层女性的生活，她们的穿着打扮具有强烈的时代气息。如民国时期烧制的一件粉彩时装人物图瓶（图13-13），瓶上所绘的画面是一群女子正在聚会聊天，其中几位女子的穿着虽然仍是上袄下裙的基本形制，但是已经明显具有民国时期的摩登气息。立领右衽上衣，配以绣花褶裙，裙长变短，露出脚踝，袖口也扩大为“倒大袖”。还有两位女子穿半长的直裤。
图13-11 明宣德 青花仕女游园图碗
图13-12 粉彩人物画
图13-13 粉彩时装人物图瓶
综上所述，几乎可以说凭借陶瓷这一载体，人们才得以了解和认识宋代以前的中国服装文化。宋代以后，各种彩绘陶瓷开始出现，上面绘制的人物图案成为人们了解和认识当时服饰艺术的重要资料。尤其是在民国时期，这一时期是中国近代妇女服装演变的一个重要时期，出现了真正现代意义上的时装。不过，当时留存下来的时装资料并不多，目前人们需要借助大量反映当时社会生活的时装人物画瓷器，才能更加清晰地了解当时的服饰艺术。由此可以看出，陶瓷与中国服饰文化关系十分密切，甚至可以这样说，中国古代服装史就是一部用陶瓷语言来“传达”的历史。
讲后练习题：
1.盛唐时期，女子衣着宽松，穿着低胸襦裙，帝王不得不用法令加以限制。（ ）（判断题）
2.____________是古时朝见皇帝的一种礼帽。冠上缀梁，隋朝就以冠帽上的梁的数量来区分品级。（填空题）
3.唐代官员服饰用____________来区分等级，用花纹表示官阶，服饰等级规定比前代更加详细且被后朝继承。（填空题）
4.民国时期服饰不再沿袭传统，而是在传统中装中添加了西式服装的元素，____________人物画瓷器由此产生。（填空题）
讲后讨论题：
请分享一件与人物服饰有关的陶瓷器物，并简要加以赏析。
【注释】
[1]周汛、高春明：《中国衣冠服饰大辞典》，上海：上海辞书出版社，1996年，第9页。
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