唱藏歌、跳藏舞的特性与生俱来，学画勿投师

藏族是一个会说话就会唱歌，会走路就会跳舞的充满艺术细胞的民族。不可思议的是，西藏歌舞团的数百名演员，小孩子阶段都是在全藏挑选的有潜力的艺术苗子，他们在国家优惠的民族政策照顾下进入到内地艺术院校深造，数年之后，他们虽获得了学业证书，却失去了原来唱藏歌跳藏舞的个性特点。那些从祖先那里遗传的，与生俱来的唱藏歌、跳藏舞的特性长处，让学校老师、专家教授纠正得无影无踪了。用一种时代流引的，中原汉族的，甚至是他国洋人的“美声法”，把他们的嗓子改变了，学院派认为不合适的藏韵藏味被消灭了。标准的汉族唱声发音总是学不地道，许多人本来是十分看好的艺术苗子，此后却变得才气平庸，不伦不类。

老师在一生的教学中掌握着无数成功的经验，接近真理。这些近乎真理的经验绝不会出错。老师对于学生而言是学习的楷模，是准心，是唯一。正是趋于上述理由，一个个具有鲜活个性的学子来到这个标准化极高的机器中，经过规范化、标准化的深加工，一个个就变成了型号统一的产品，如同一个模具倒出的一样。而接受他的社会是巨大而且庞杂的，是各种口味俱全的，对应单一的一成不变的格式，难免乏味和不合时宜。(www.xing528.com)

标准化造枪造弹可以，标准化造人不行。自然之手塑造我们，人类的基因之所以多样化，是人类避免灭绝的保证。艺术人才的个性被灭，等同于灭掉了艺术的灵气和才气。艺术的灵性和才气只存在于各个不同的艺术家本人的个体中，老师本来是纠错者，谁知在纠错中却纠掉了艺术人才最可贵的部分。正确的方法是老师示范他的成功，但绝不可能教会你的成功。所以说学画最好是自己瞎琢磨，在无数次失败中总结经验，逐步达到成功。而且从失败到成功的过程是最难忘的，最有意义的，因而也是最享受的。不能直奔答案，舍弃了从生到死的过程，人生还有啥意义？学画也如此，要享受过程。