中国艺术史第一卷：毕生绘画技法传承

在掌握了来自印度的绘画技法之后，曹不兴也将形制规范、笔法简略、题材统一的中原“古画”进行了较为全面的改造。中年时期的曹不兴，他的笔法精细，造型技巧高超，他善于创造各种生动逼真的形象，这些造型样式被作为范式而长期广泛的传播，影响了整个社会的审美风气。在绘画由相对原始的朴素阶段到追求“存形”的阶段，他的状物手法与细微的描绘，正适应了人们对这一发展的要求。因而相对来讲处于依附地位或装饰地位的“古画”，在他手上开始全面走向了自身的独立发展进程。因为跟孙权的私人关系，他的创作也比较自由，他更能重视作品的艺术追求，所以他的绘画能够在较高的文化层次中产生一定影响。

曹不兴一生作品和弟子都很多，很多画家都得到过他的指点，比较有名的弟子有卫协，卫协的弟子中就有那位举世闻名的顾恺之，而顾恺之是中国早期绘画的一个最重要的枢纽，直接影响到“六朝四大家”中的另外两个人：陆探微和张僧繇。所以尽管曹不兴的作品已经全部遗失在了历史的烟尘中，但是他的绘画技法和思想却得到了有效的传承。

本章我们讲到了毛延寿，讲到了曹不兴，也包括卫协。他们所处的时代是我们中国绘画从一个朴素的、普通的民间手艺，变成文人士大夫追捧的高雅艺术的过渡期。以他们为代表的这批艺术家都拥有超群的写实能力，有比较高级的审美趣味，他们这批人为中国绘画的爆发期做好了最后的准备。这一切都只是为了迎接一个真正的绘画时代的到来。大师们即将接踵而至，比如戴逵、顾恺之、宗炳、陆探微、张僧繇……总之，通过他们前期的努力，一个真正的绘画时代即将隆重开启。(www.xing528.com)

但是在开启一个真正的绘画时代之前，我们不得不暂时停下脚步，把我们全部的注意力都投向书法，因为大神级的人物出现了，重要到我们根本不需要做任何描述，只提一下他们的名字就可以了——王羲之和王献之。