阿拉伯-伊斯兰音乐：汉帝国风云录

阿拉伯—伊斯兰音乐有着悠久的历史，与伊斯兰文化同步，最早源于阿拉伯半岛。在历史上，它最早是指居住在阿拉伯半岛的阿拉伯民族的音乐。阿拉伯帝国兴起后，它曾一度泛指分布于西亚、中亚和北非伊斯兰文化区的音乐；现今通常系指西亚、北非阿拉伯国家以及伊朗、土耳其等伊斯兰国家的民族音乐。日本学者岸边成雄在其所著的《伊斯兰音乐》^[3]一书中，论述了伊斯兰音乐的形成、发展过程以及作为蒙昧时代的阿拉伯音乐对印度、波斯、希腊、中国新疆音乐的影响。他认为伊斯兰音乐的起源，包括阿拉伯沙漠地带固有的原始音乐、波斯音乐、希腊音乐以及印度音乐四部分。

据史书记载，古代阿拉伯人酷爱音乐，他们最早的歌曲叫“胡达”，这是一种纯朴而单调的原始歌曲，采用当时流行的阿拉伯诗歌的节奏，情感丰富，曲调优美，有人把它比作诗情画意的源泉。流行地域主要在阿拉伯半岛的西部，希贾兹和麦加两地的音乐活动最为活跃。希贾兹的欧卡兹市场被认为是当时演奏家、歌唱家和诗人们汇聚的广阔舞台。麦加城是信仰中心，到这里来朝觐的人唱着各种赞美歌曲，向先知表达虔诚的心愿。阿拉伯音乐的来源相当复杂，除了本土因素外，其在形成过程中，古埃及、古波斯和古希腊罗马文化，都曾给它很大影响，特别是波斯音乐的影响更为巨大。公元7世纪，随着伊斯兰教的传播和阿拉伯帝国版图的扩张，又促使伊斯兰文化陆续向东传播至波斯、中亚突厥各族，直至印度北部和中国西部，文化的交融使上述广大的伊斯兰文化区的音乐在不同程度上都带有阿拉伯色彩，广义上的阿拉伯—伊斯兰音乐形成了。

阿拉伯—伊斯兰声乐主体是伊斯兰经典赞词诵读乐调，由早期的“唤拜词”发展而来。穆斯林在吟诵《古兰经》和各种赞词时根据经文内容和经文的阿拉伯语读音、发声规律创制的一种特殊的声乐体系，其音调抑扬顿挫、纯朴清雅，充满着阿拉伯民族的特点和风格。例如吟诵《古兰经》，早期的诵读者只是带有简单的曲调朗读，一般没有乐器伴奏。在发展中，朗诵越来越接近歌唱，出现了曲调的起伏，乐律的渲染，并渗入了阿拉伯音乐的音调。其时唱诵者没有标准的文字乐谱，全靠口授心传，所唱曲调有一定的旋律和乐理，它可鉴定唱诵者艺术水平的高低。根据阿拉伯语在各国、各地区的差异，《古兰经》等的诵读可分埃及调、巴格达调等。中国穆斯林在吟诵《古兰经》和节日赞词时也较多地受到伊斯兰世界的影响。特别是华北、西北和西南诸省区又各具特色和风格，音调都较优美。除了诵读《古兰经》，阿拉伯和伊斯兰世界的世俗音乐也很发达，伴奏乐器“乌德琴”号称“中东乐器之王”。

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图195　乌德琴

乌德琴是阿拉伯文化圈中最具代表性的弹拨乐器，其琴身由上等纯木做成，呈半梨形，主共鸣音孔由专业工匠手工镂空，并雕有图案，相当华美。另外，根据乐手不同的需要常常在主音孔附近加两到三个小音孔，以增大共鸣声。乌德琴的琴把比较短，琴头部位比较狭长，约占整个琴身的三分之一，向后弯曲并可以根据不同的情况作适当调整，上有五对尼龙弦（早期应该是羊肠弦），现在大多数演奏家都会再加一对钢弦以改良低音部分。乌德琴另一个显著的特点是指板上没有音品，演奏者需要很精准地找到位置，所以在听一些独奏录音的时候我们很容易听到手指揉弦或推弦时与指板摩擦的声音（这一点跟中国的古琴很像）。在中东、中亚、北非这些地区，乌德琴拥有至高无上的地位，几乎所有音乐家都会演奏乌德琴并且在音乐中大量使用这种乐器，为世人所知的音乐家也有很多。

19世纪下半叶起，随着西方殖民者的势力在阿拉伯地区的扩展，欧洲音乐对阿拉伯音乐的影响日益加深，许多欧洲音乐家也随之来到阿拉伯地区，开办音乐学校，组织军乐团，传播欧洲音乐。其中受西方音乐影响最深的是埃及和黎巴嫩。在欧洲音乐的影响下，一些作曲家尝试着在阿拉伯传统音乐的基础上借鉴欧洲的作曲技法进行创作，乐队中也加进了西洋乐器，采用了和声手法，循环式的长节奏型改成了欧洲式的单、复拍子等。然而尽管如此，歌唱在许多阿拉伯地区的音乐形式中仍占主导地位，当时著名的音乐家如赛伊德·达尔维什（1892—1923）、阿卜杜·哈穆利（1843—1901）等都是歌唱家。在音乐理论方面，阿拉伯理论家M.穆沙加和M.切哈巴德·丁根据阿拉伯音阶的特性创立了二十四平均律；1932年在开罗举行了阿拉伯音乐的国际会议，专题研究了阿拉伯音乐的音阶、调式、节奏和曲式等，较大程度上促进了伊斯兰音乐的理论提升。