主题性风格服装系列配色设计-服装色彩学

主题性且有情调感的风格类系列服装的创新设计，其色彩与服装的款式、图案及装饰手法等多种设计元素之间，有着内在的有机联系。要想在它们之间取得和谐、协调的良好效果，设计师必须充分调动自己的素养、知识积累，发挥丰富的想象，加以统筹、正确定位，特别是对风格色彩的理解、把握、表现，更应与主题紧密吻合，避免“色不达意”，这样才能使消费者的色彩心理情感引起共鸣，从而真正创作出新颖奇妙的作品来。

主题性风格系列服装色彩的创新设计，大致有如下几种。

（一）新潮风格的服装

及时把握市场、社会的最新流行趋势和脉搏，多多选用国际流行色彩，特别是那些突破传统、刚刚露头的“尖端”时尚色彩，与流行的款式、图案、装饰手法等元素有机结合起来进行构思、设计，取得相得益彰的效果，更能增强这类系列服装的时尚感，从而进一步推动新潮风格的流行。

例如风衣式夹克曾一度流行，色彩选用了时尚的“迷彩色”做镶拼设计，使这组系列实用装，显得新颖，时髦感十足（彩图52）。又如在短上衣、短裙、女皮套装的设计中，设计师大胆选用了玫红、咸菜绿、桂圆黄等非传统色彩，再配以“涂鸦”形的补花图案及百叶条装饰，使整体风格颇为新潮、时尚（彩图53）。

（二）活泼风格的服装

此类风格系列服装设计的灵感来源、创作素材大都取材于自然界的动物、植物、风景等，或是对姐妹艺术——绘画、电影、戏剧、建筑等的借鉴，还有来自民间文化、民俗工艺品中的剪纸、泥塑、彩灯等各类取之不竭的“宝藏”。这些都足以使设计师从中受到创意启示，设计出新颖、奇特，甚至怪诞、另类且视觉冲击力强的作品来。此种风格的系列服装大都带有舞台表演特点，因此色彩设计往往偏重于强烈、醒目、活泼、简洁的远视效果。

例如，在具有中国民间剪纸风格的系列服装金奖作品中，设计师选用了红与黑二色的极端对比组合，从而充分体现了这类主题服色设计的创作意图（彩图54）。(www.xing528.com)

（三）民族风格的服装

中国有56个民族，世界各国的民族更不胜其数。而且，就同一民族而言，还有许多分支。例如我国西南地区的瑶族中，就有盘瑶、花瑶、红瑶、白裤瑶……的区别。受到习俗、文化、审美、宗教等因素的影响，每个民族的服饰、图案、色彩都有其独特、强烈、鲜明的个性。他们居住、生活在不同的地区，不同的区域色彩更显其浓郁的异域情调。设计师在借鉴、应用时，除了要择其精华、取其神韵，不能简单模仿、照搬以外，还要注意细心加以区别。但此类系列服装的色彩感觉，一般都以偏于浓艳、鲜明、强烈为主，并时常伴随金、黑、白等色做调和。

例如《阿拉伯风情》系列服装作品中，除了中东妇女常用的黑色以外，大都采用了土黄、赭石、橙黄、熟褐等沙漠色及当地人们喜爱的绿洲色，较为恰当地表现了阿拉伯民族和中东地域的情调特色（彩图55）。

再如《闽南惠安新娘》作品中，包头、短衣、裙裤的特殊服装款式，配以艳蓝、天蓝、海蓝等色为海洋主题色，另配竹绿、粉红等色作对比色，这与其海滨、竹乡、喜庆的主题情调十分吻合，感觉定位准确（彩图56）。

（四）古典风格的服装

浩如烟海的世界各国历代服饰是人类宝贵的遗产，是服装设计师们创作灵感来源的另一宝库。这些凝聚着人类文明精华和艺术智慧的服饰，经过历史长河几千年的淘选，色彩大都显得较为古朴、雅致、怀旧、深沉，感觉纯度不是很高，含有一定灰量，色彩不太艳丽，对比相对较为温和、朴实、稳定。总体色调倾向偏中、偏灰，蓝色系、褐色系、紫色系、含灰色系等使用较多，有时还可能是黑、白、灰无彩色系。

例如作品《情迷哥特》仿古系列服装设计中，选用了黑、白、灰作主题情调色，表达一种神秘、诡异、褪尽奢华的古典美感，色彩选择相当到位，很好地体现了这类风格服装的设计特点（彩图57）。