纪录短片创作：高效调度拍摄内容

如果你在课堂上去提问一名资深的纪录片导演，他会告诉你只能靠不断拍摄和经验积累，才能磨炼出既不干涉现场又能捕捉到重要镜头的本领。但是也有经验丰富的导演会悄悄告诉你，如果拍摄的时间周期紧张，在不违背事实逻辑的前提下可以对拍摄对象的行为进行合理的“调度”。关于“调度”的方式和尺度，每位导演的理解会有不同，但总体而言，大家心照不宣的共识是不违背人物真实的行为逻辑，呈现出来的效果不要穿帮也不能虚假做作。

例如，人物曾经做过的事情，或者一直在做的事情，可以换一个更适合拍摄的环境下进行拍摄。有时候为了镜头跟拍到位，也可以让人物将同样的行为多重复几遍。再比如你要拍摄一位画家，一位手工艺者，一位美食厨师，可以和人物商量，要求他画的内容、制作的手工艺品、烧的某一道菜，所体现或隐含的意义呼应你的影片所要表达的主题。我们还应该从另外一个角度来理解“调度”，就是如果你无法“调度”你的拍摄对象，至少可以“调度”拍摄者自身的站位、视角、景别和构图，追求最有价值的表现效果。

这种调度要能够尽量做到不着痕迹，完全看不出来有设计感，又能对你的主题和叙事有实质性的帮助，才有真正的意义。调度问题是要在前期策划阶段就思考和讨论的问题，也可以在后面的拍摄过程中，根据最新的发现，做出新的设计和调整。

总而言之，前期的田野调查做得越充分越扎实，思考得越全面越深入，后面进入执行层面的时候才越能够掌握拍摄和采访的主动权。(www.xing528.com)

制作纪录片有时候确实像一场旷日持久又困难重重的战役，和指挥一场战役不同的是你要独立完成多次视角的切换：

有时你要像一名斥候一般，有敏锐和灵动的观察能力，有时你又要像一名统帅那样对你的选题和人物有全面透彻的思考。这是对理性的挑战，也是对感性的考验，它需要你专注而开放，并且在瞬息万变的空气中捕捉到对你的创作最为有利的信息。