多维视域下中级钢琴教学研究

钢琴教学的中级阶段是一个比较长的阶段，其中车尔尼《钢琴快速练习曲》作品299程度与车尔尼《钢琴练习曲50首》作品740程度可视为两个台阶。从车尔尼《钢琴流畅练习曲》作品849过渡到299，再从299进入740，中间必须穿插各种各样的练习曲目作为铺垫，特别是作品740，技术课题很多，无论是难度还是速度，都不是那么容易掌握的。这个阶段要进一步加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地跑动；学习不同的触键，提高指尖的灵敏度，弹奏出不同层次的音色变化；进一步训练手指、手腕、手臂三者的相互配合，逐步掌握各种专门技术。随着技术的提高，曲目范围的扩大，要学习掌握不同时期作品的风格，重视音乐表达能力的培养，在演奏中恰当地运用这些技术来表现音乐作品的魅力。

（一）钢琴教学中级阶段的练习曲

1.车尔尼《25首钢琴小手练习曲》作品748

对于达到中级程度、而手还比较小的学生来说，这本教材非常适宜，因为曲目中双音最大的跨度为7度。与车尔尼其他一些简易练习曲相比，748增加了左手练习，音乐性也更强。

2.车尔尼《钢琴手指灵巧的初步练习曲》作品636

这是一本比较机械的练习曲集，共24首，每首的篇幅较小，可以作为进入299的快速准备练习。

3.车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》作品821

在初级阶段中已做了介绍，此阶段可在第2、3集里适当选用。

4.车尔尼《钢琴快速练习曲》作品299

这是本阶段的主要教材之一。全书共40首，分为4集，每集10首。学习时应当根据学生的实际情况和不同阶段有针对性地加以选择，不要机械地一条条顺着弹。练习299时要在读谱仔细、方法正确、弹奏熟练的基础上加快速度，力求手指颗粒感、清晰度、均匀有力的基本技术都有显著提高。同时，特别要注意在快速跑动中有意识地训练手腕、手臂与手指的配合。

5.克拉莫《60首钢琴练习曲》

本书注重同时发展左右手的技术。每一首篇幅不大，技术类型集中，包括各种单音、双音、保留音的练习。全书一半以上都是以一种技术类型分别在左右手训练，为左右手的手指独立性、颗粒性、准确性、灵敏性和加强手指力量的训练提供了更大的可能。

6.车尔尼《钢琴练习曲50首》作品740

这是中级阶段最高的程度。这本练习曲包含了各种基本技术和专门技巧，在练740时，除了正确、熟练等基本要求外，速度上一定要有所突破。一首练习曲不是短期能完成的，往往需要一至两个月甚至更长的时间。要讲究练习方法，高标准，反复练，使技术有一个飞跃。如果能够将740中的各种技术类型的练习曲都演奏得很出色的话，就能顺利地进入高级阶段的学习。

（二）钢琴教学中级阶段的复调

以巴赫的《创意曲集》为主，同时可以学习《法国组曲》以及部分《平均律钢琴曲集》作品。

1.《创意曲集》

分二声部与三声部，各15首。学习二声部创意曲，可以选音符与节奏都稍微简单些的先进行练习，如第1、4、8、13首。与二声部相比，三声部的练习要难得多。首先，要抓住主题，头脑中对三个声部的进度要非常清楚。其次，手指要控制好不同声部的力度对比和音色对比。可以先练第2、6、7、15首。

2.《法国组曲》

这是巴赫于1720～1724年间完成的古组曲题材的作品，共六组。它的基本结构是由四首速度和节拍不同的舞曲，按一定顺序组成，这四种舞曲分别是阿列曼德、库朗特、萨拉班德和基格，它们的调性统一，每一组前三首的顺序是固定不变的，而在萨拉班德与基格之间，则可插入“小步舞曲”“旋律”“加伏特”等其他舞曲或乐曲。这六组中唯一不同的是第四组，在阿列曼德前面多了一首前奏曲。据说“法国组曲”这个名称不是巴赫本人所题，是因为作品的典雅风格类似法国风味而得来。(www.xing528.com)

3.《平均律钢琴曲集》

平均律是一种调律方法，简而言之，就是将八度音程平均分为十二个半音。在巴赫的时代，所使用的调律法基本上是纯律，这很不利于转调，虽然平均律的调律法曾被提出，但直到巴赫才得以真正运用。《平均律钢琴曲集》的标题是由巴赫亲自题的。《平均律钢琴曲集》共两集，每集21首，是根据十二个半音的规律，由C大调开始，依次以半音进行，每个音用大、小调分别写一字前奏曲与赋格曲，故为24首。

（三）钢琴教学中级阶段的乐曲

1.莫扎特的《钢琴奏鸣曲集》

莫扎特一生创作出版了20首钢琴奏鸣曲，在他全部钢琴音乐创作中占有重要地位，也是钢琴教学中学古典时期音乐的重要教材。莫扎特的钢琴奏鸣曲多数由三个乐章组成，因各乐章的程度并不完全一致，因此，在学习时可以先练习技术上、音乐上较容易的乐章，最后再练习全部乐章，学习大型作品的整体把握。

2.肖邦的《圆舞曲集》

肖邦的圆舞曲创作从他的学生时代开始，一直延续到生命的终结。圆舞曲在肖邦的全部创作中，虽然不像波洛涅兹舞曲和玛祖卡舞曲那样重要，但却以通俗、华丽的织体，优美、动人的旋律和激昂、振奋的节奏深受钢琴音乐爱好者的青睐。

3.肖邦的《夜曲集》

肖邦的夜曲是一种独放异彩的钢琴体裁，情感充实、思想丰富、织体多彩，是肖邦如诗的音乐的集中体现。学习肖邦的夜曲是学会让钢琴歌唱的最有效的途径。中级前期可选用的夜曲有第6首作品9之2、第9首作品32之1等，中级中后期可选用的夜曲有第1首作品9之1、第5首作品15之2等。

4.格里格《抒情钢琴小品》

挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集，人民音乐出版社的曲集是从这10集里精选出来的。其中选自作品43的《蝴蝶》《小鸟》《致春天》，选自作品54的《侏儒进行曲》《夜曲》，选自作品65的《特洛尔豪根的婚礼日》等都是这一阶段适用的曲目。

5.门德尔松《无词歌》

门德尔松共写了49首无词歌，书中收入的有48首，分为8集，每集6首。乐曲充满了清新、优雅、抒情的气息，时而轻快活泼，时而优美秀丽，时而哀怨忧伤。这是一本丰富多彩、如歌谣般的钢琴曲集。门德尔松运用了各种分解和弦式的伴奏音型，高声部旋律、中声部伴奏和弦、低声部根音形成三个层次，有时旋律在中声部或低声部进行，或同时在两个外声部进行，使旋律与伴奏纵横交错。

6.舒伯特的《即兴曲》

舒伯特的《即兴曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流畅，和声运用自由，转调特别多，常用的有作品90之2、之4，作品142之2、之3、之4。

7.柴可夫斯基的《四季》

这是作曲家受彼得堡一家杂志之约，按月为该杂志刊登的12首诗所写的钢琴独奏曲。每一首都有标题，最著名的是六月——《船歌》和十一月——《雪橇》。中级程度前期可选学三月——《云雀之歌》、四月——《松雪草》、五月——《清静之夜》，后期可选六月——《船歌》、十月——《秋之歌》、十一月——《雪橇》等几首。

8.贝多芬的《钢琴奏鸣曲集》

贝多芬共写了32首钢琴奏鸣曲，被称为钢琴音乐的“新约全书”，是学习古典音乐的必修教材。贝多芬的钢琴奏鸣曲分为三个时期：1794～1800年创作的13首是第一时期，为早期风格；1801～1804年是第二时期，也是作曲家创作的全盛时期，共有14首；最后五首为晚期作品。中级阶段主要学习第一时期的奏鸣曲，也可以选用一些第二时期的作品练习。