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现代钢琴尾声的作用、种类与弹奏技巧揭秘

时间:2023-10-28 理论教育 版权反馈
【摘要】:尾声是在歌曲旋律结束后由钢琴弹奏的部分。谱例3-3-30:上例中,反向八度音阶的尾声使歌曲结束在强有力的气氛中。这个尾声的反向八度奏法一方面起到了增加力度的作用,另一方面与整个伴奏的风格相统一。如这例的第1、第2小节,同样是反向进行的形式,这说明尾声有着再现、总结和概括全曲某些内容和特点的作用,其中包括旋律方面、音型方面、奏法方面及风格方面等。

现代钢琴尾声的作用、种类与弹奏技巧揭秘

尾声是在歌曲旋律结束后由钢琴弹奏的部分。有时尾声在歌曲最后的长音上,有时在歌曲结束后的休止符上,也有时在歌曲结束后,由钢琴独奏一段较长的内容,这部分内容有时是音型,有时是旋律。

(一)尾声的作用

1.技术方面的作用

在结束的长音上所奏的尾声能使整个音乐结束完整,同时也给演唱者以有力的支持,特别在强结束时,给歌曲增加了动力与结束感。在歌曲结束后的尾声,不仅有上述作用,还在结构上起到补充作用,材料上起到再现作用,从而使歌曲作品更加完整统一。

2.艺术方面的作用

尾声使歌曲主题更加突出和集中并可升华,以达到更加深刻而高远的境界,同时使歌曲作品本身及演唱者与听众共同进入歌曲的内容中,让乐思伴随尾声的进行或推向高潮达到顶点,或逐渐平息,余音绕梁。

由此可见,尾声的弹奏是否合理,是关系到整个歌曲作品是否完整的重要一环。而在实践中,对尾声编配与弹奏的忽视将直接影响钢琴艺术指导的伴奏水平和整体效果,因此必须十分重视。

(二)尾声的种类与弹奏

1.尾声的种类

尾声的弹奏可分为在歌曲结束音上的尾声和在结束音后的尾声两大类。在这两类中,前者在钢琴艺术指导的伴奏中较多见,后者在大型作品和艺术性较强的作品中常用。

2.尾声的具体奏法与形式

第一类,在歌曲结束音上的尾声。这种尾声的奏法与材料经常有和弦式、音阶式、音型式、震音式、分解和弦与琶音式以及旋律式尾声等。

第一种:和弦式的尾声

谱例3-3-26:

上例中,旋律的结束音是两拍,尾声就是第二拍的和弦。如果完全按旋律弹奏,应该在最后一小节也用二分音符结束,那样尾声就没有力量和结束感了。而最后向两边拉开的和弦,使歌曲完满有力地结束。另外,这种和弦的奏法比原地重复更明确、更有力,声音更明亮、更宽广。加上踏板后,整个小节的音响综合在一起,形成了由五个八度构成的纵向音区排列,收到了最佳效果。

谱例3-3-27:

上例中,由于在三拍结束音上,尾声就是最后的两个和弦,而这两个和弦属到主的关系又增加了一分从不稳定、不协和到稳定、协和的动力,因此,就更具结束感了。

第二种:音阶式的尾声

谱例3-3-28:

上例以上行的音阶作为尾声的材料,最后又结束在和弦上,使歌曲的情绪欢快而有活力。歌曲表现了对只重外表的主人公的善意讽刺,歌颂了要珍惜大好时光和青春年华的主题。在音阶式的尾声中,除上行音阶外,下行进行和反向进行也经常用到。如下两例:

谱例3-3-29:

上例中,尾声的下行音阶犹如滚滚而来的春潮,奔腾向前一泻千里,使歌曲在热烈的气氛中结束。另外,音阶迂回波浪式的进行增加了下行的长度,使尾声在一个整体下行趋势的结构中完成。音阶之后的和弦收束更增加了力度与结束感。

谱例3-3-30:

上例中,反向八度音阶的尾声使歌曲结束在强有力的气氛中。这个尾声的反向八度奏法一方面起到了增加力度的作用,另一方面与整个伴奏的风格相统一。如这例的第1、第2小节,同样是反向进行的形式,这说明尾声有着再现、总结和概括全曲某些内容和特点的作用,其中包括旋律方面、音型方面、奏法方面及风格方面等。

第三种:音型式的尾声

谱例3-3-31:

上例中,伴奏音型式的尾声表现了驼铃声渐渐远去的形象,特别是两次高八度的重复,使钢琴的音色在不同音区的变化中表现出来,并把伴奏从背景移到前景,产生了很好的艺术效果。(www.xing528.com)

第四种:震音式的尾声

谱例3-3-32:

上例中,长音上的渐强是震音的最大特点,它可表现出不断增长的力度和气势,也是弥补钢琴弱点的最好方法。在钢琴艺术指导的伴奏技巧中,震音的用法是经常见到的、实用简便的尾声奏法之一。在这例中表现了“团结起来,振兴中华”这一亿万人民的共同呼声和愿望,高亢激昂,充满激情,势不可挡。

第五种:分解和弦与琶音式的尾声

谱例3-3-33:

上例中,分解和弦与琶音构成的尾声在慢速中安静流畅,表现了“此情此意久长”的思乡之情。带有歌唱性的分解和弦抒情动听,最后的琶音柔和安静,余音绕梁,回味无穷。下列的琶音是双手的重叠形式,同样具有很好的效果。

谱例3-3-34:

上例中,钢琴艺术指导奏出的“重叠式”的琶音,形象地表现了清清泉水流不尽的意境,同时与歌曲开始时的伴奏音型有着再现式的呼应关系,这就是运用歌曲内部素材的结果:简练、实用、方便、统一。除以上两例的弱处理外,强奏的分解和弦,如双手齐奏或交替弹奏等,都会产生很强烈和恢宏的效果。如下例:

谱例3-3-35:

上例尾声运用双手交替的分解和弦从高到低,明亮而具有穿透力的音色造成不可阻挡的洪流,表现了终将回到母亲河——黄河身边的游子的心声。最后的两个中音区与低音区的有力和弦,加强了结束感,也给人一种强烈的自信。

第六种:旋律式的尾声

谱例3-3-36:

上例的素材在间奏中多次出现,尾声中的再次弹奏既制造了欢快活泼的效果,使歌曲结束充满活力,同时又使其与间奏形成呼应的回旋曲的特点,使歌曲对比中有统一。

谱例3-3-37:

上例中,尾声由和弦与分解和弦构成的号角式音调开始,饱满有力,接下去震音的力度持续加强,最后是和弦强有力地结束,从而制造出一种激情振奋、明亮辉煌的效果。同时,震音在实际应用中还有一个作用,就是可根据当时演唱者的状态和发挥而适当延长或缩短时值且不留任何痕迹。另外,上述材料还可以横向地交替综合和纵向地重叠综合等。以上都属于在歌曲结束音上的尾声,这类尾声由于要和声乐一同结束,因而规模往往有一定限制。

第二类,在歌曲结束音后的尾声。这种尾声一般篇幅较长,常见的有用歌曲旋律的片段或素材,包括前奏、间奏等部分的旋律,以及在歌曲旋律结束后又继续扩充或补充直至最后结束,而最后的结束则与结束音上的尾声一样去收束。

第一种,用歌曲各部分的素材弹奏的尾声

谱例3-3-38:

上例中,尾声的材料来自间奏,之所以写得篇幅较长,是因为歌曲在再现时省略了A段的部分内容,使再现时的篇幅缩小。为了与A段平衡和音乐表现的需要而加了较长的尾声,特别是在歌曲唱到最后一句时,那种伤心与悲愤的情绪还不能表达得淋漓尽致,必须用尾声进行补充和发展,使歌曲的内容和情绪都充分表达出来。这就是尾声应有的作用,因此,尾声的结构补充作用和音乐表现的艺术作用就变得非常重要而不可缺少。下一例的尾声就是前奏的完全重复,这就使首尾得到呼应,全曲更加完整。

谱例3-3-39:

上例是把前奏搬到这里作为尾声,与歌曲的最后一个音同时进入,使歌曲首尾呼应,浑然一体。

第二种:在歌曲旋律结束音上发展成为独立的尾声

谱例3-3-40:

上例是在歌曲结束音的基础上,尾声又将旋律做了发展,以此来表现“胜利的曙光”这一特定的内容,把歌曲的主题进一步向前发展和升华。特别是用和声的明亮色彩和旋律的上行进行来表现“让人们去迎接黎明迎接欢乐”的美好愿望和崇高理想。

总之,尾声与前奏、间奏一样,都是歌曲重要的有机组成部分。在钢琴艺术指导的伴奏技巧中,认真处理好与歌曲之间的关系,是十分必要和不可缺少的,也是提高和体现钢琴艺术指导伴奏水平的重要方面。

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