18世纪西方钢琴教学实践研究成果

在18世纪初期历史上第一架钢琴便被意大利人克里斯托福里制造出来，虽然那个时候的钢琴在性能方面并不是特别完善，之后又经过了半个世纪的改进和完善，才让钢琴成为古典时期的主要键盘乐器。在当时钢琴演奏家们使用的是维也纳钢琴，它具有轻巧的触感和透明的音色，使用其进行演奏的时候只需要靠着手指的力量就可以满足音乐的要求。可见早期的钢琴演奏技术便是来源于古钢琴，同样地，钢琴教学理论也是套用古钢琴的教学理论。^[2]

通过阅读流传下来的讲述18世纪古钢琴教学和演奏理论的著作可以发现，虽然大部分篇幅是描写当时的弹奏技术的，但是论文的切入点依然是从音乐表现角度和音乐与技术融为一体方面来阐述的。其中最为典型的便是巴赫的著作，其对钢琴瑶族歌唱性的弹奏法、伸缩节奏、指法以及即兴演奏等方面做了精彩而又详细的论述。当时的音乐天才莫扎特可以在钢琴上演奏出如同银铃般透亮清晰的声音，他的演奏技法已经达到出神入化的境界，可以演奏出大珠小珠落玉盘的效果，由此可见其演奏技艺之精湛高超。只是唯一让人感到遗憾的是莫扎特是一位伟大的钢琴演奏家，却不是一位伟大的钢琴教育家，同时让人们感到欣慰的是他收了一位名为洪梅尔的徒弟，洪梅尔对他的演奏技术和演奏风格进行了整理总结。很多活跃于19世纪的钢琴家接受过洪梅尔的教育，如汉斯尔特、泰尔伯格以及鲍尔等，他以表现音乐趣味高雅的维也纳手指学派的理论建立了完整的体系，可以说洪梅尔是一位杰出的钢琴教育家。(www.xing528.com)

同一时期的另外一位杰出钢琴家克列门蒂在英国制造的一款布劳德伍德琴上发展了动力性的演奏风格，布劳德伍德琴的特点便是音色饱满、触键重、琴弦粗和音量大。克列门蒂就是在这款钢琴上发展了新的弹奏技术，比如用高抬指以及加强快速的击键动作来增加动作，同时要求手臂的动作不允许参与。克列门蒂出版过一部著名的练习曲集《艺术津梁》，在这部著作中克列门蒂做出了大量运用双音三度、六度、分解八度和快速明亮的音阶经过句、琶音经过句等来做训练技术。同时，由于克列门蒂演奏所使用的布劳德伍德琴比维也纳钢琴共鸣大，更容易产生歌唱性的声音，所以可以说钢琴上真正的连奏技术是由他确立的，这种连奏技术在后来的时候又经过了他的学生克拉莫的改进和完善。