情感是语音传情达意的重要成分。在交互过程中，语音的情感承载着丰富的信息，同样文本的语音可能表达出不同的情感和含义。情感语音转换主要关注表达的准确性，追求表达的真实意图和弦外之音。
不同的情感在实际情况中对应的是不同的语音声道特征和激励源的统计特征。
通过研究发现，当人处于生气的情感时，其生理特征较平时突出，如心跳加快、皮肤电压升高、血压升高等，这同时也影响到了情感特征参数的变化。首先由于生理变化的缘故，胸腔的回声和呼吸声在语音信号中所占的比重将有所增加，振幅强度也大大高于普通的情感，语速也较普通语句快，是加速句和加强句的结合。为了增加生气的效果，基音在重音处语调的突变，成了生气状态的一个重要特征。
人处于高兴的状态时，它的基音变化通常是一条向上弯曲的曲线。由于句子的尾部带来的影响，句子的前部和中部都比相应内容的平静语句的语速要快一些。句子的振幅强度也集中在句子的末尾的一两个字，整个句子声调的调域要比平静语句高。由于句子的前中部语速加快，受到生理原因和语法条件的制约，句中非关键性的字和词的调形拱度就变得平坦一些，甚至失去本调，而成为前后相邻两调的中间过渡。句尾的感叹词在平叙句中读轻声，在这里语气有很强的加重，并且调形变成为先升后降的山包形。
由于悲伤情感属于压抑情感类，所以它的时长较平静语句慢，强度也大大低于其他各种情感，基音的变化也是一条向下弯曲的曲线。由于语速较慢的缘故，每一个字的读音彼此都拉得很开，所以字调的调形保留了其单字的调形，多字调的效果弱化。但由于悲的语句中几乎每个字都夹杂了一定程度的鼻音，所以要进行鼻音化的处理，使悲的语句的调值降低，整个语句趋于平坦化。
人类在长期的生活与艺术实践过程中，对各种音色的心理感受，形成了一系列相对稳定的认知规律，对各类音色分别注入了不同的物化意向和感情色彩，并在此基础上建立了不同的音色标准，这些音色与音乐表现的对应关系都带有一定的约定俗成性，往往成为演唱者在演唱时对于音色进行处理的重要参照。各种音色所表达的情感经过歌唱家的总结大致有以下几种规律。
表现悲痛的情绪，一种是用较少的气息，音色较暗、音量较轻而力度强，产生一种压抑的、强忍的听觉效果，这种痛苦是往心里头去的。另一种是使用较大的音量加大气息，汹涌而出，并且故意漏气，喉咙的空间要大些，甚至出现某种戏剧性的破音，形成一种感情宣泄的声音效果。这种痛苦是倾诉性的、无法抑制的，给人以强烈的震撼。譬如在歌曲《断桥遗梦》中开头“呼啦啦啦，西湖的桥，从中折断……”这种表现悲痛的声音使用方法就十分明显。
表现欢乐的情绪，声音就必须有光彩，流畅而轻巧，声音位置要高，喉咙空间不必过分大，气息均匀而流畅，过多的气息会影响灵敏度和明快的声音色彩。很多歌曲都是要用灵巧流畅的声音去演唱，只有用了这样的音色才能表达歌曲中所表达的情感。
表现爱情情感时，声音要柔和、抒情、流畅，声音不能过分结实，过分明亮，而不够温柔，半声可以表现出缠绵的意境，在相对平静的气息运动基础上，高的声音位置是十分重要的。选用这种音色的歌曲有很多，如《芦花》《妻子》《蓝色爱情海》《你好吗》。由唐跃生词，方石曲的《放风筝》等都是典型的爱情音色的作品。演唱时减少声带的张力，让气息先于声带振动通过，这样让听者的感觉就是在表达自己的情感，让听众通过歌唱音色了解了音乐的内在美。
表现比较高贵气质的时候，要注意声音圆润和气息的稳定沉着，声音位置要尽可能的统一，音色不要太尖亮。在演唱歌曲《在灿烂阳光下》中，难忘那开国大典的礼炮，激荡了亿万人的热血，难忘那回归盛典的升旗，难忘那世纪大检阅，扬起了民族气……再如演唱《为祖国干杯》等歌曲都应该属于此类音色。
表现比较朴素、亲切的情感时，就要注意气息的柔和平静，声音不能有过多的颤音，也不能加任何的装饰性滑音。在演唱创作歌曲《半边月亮》的前段时，《望月》等歌曲就应该运用这种最朴实的音色，仿佛在诉说。
表现愤怒、仇恨、严厉的情绪，声音要相对粗糙而且坚硬，爆发性要强，气息要结实，不能漏气。中国民族歌剧《恨是高山愁是海》《看天下劳苦人们都解放》的最后高潮段等就是典型的宣泄愤怒、仇恨的情绪，因此演唱时声音要有喷涌而出的感觉。(https://www.xing528.com)
表现雄壮威武的气概时，一定需要声音的挺拔，咽壁保持相对的紧张度，不能松松垮垮，通常我们会说让声音“竖”起来。如《在灿烂阳光下》《咱当兵的人》《五星红旗》等作品。
这些是音色情感表现的一般规律，在实际的演唱中需要合理的艺术的运用这种音色的变化去表现情感、情绪、情景。而片面地追求声音音色的完美，不论演唱什么样的作品总是明亮挺拔的音色，总希望充分表现出力度、高音，尽管也可以给人听觉上的刺激，却不能给人以心灵上的满足或共鸣。对于歌唱者来说如何选择恰当的嗓音音色准确的展示作品的思想情感尤为重要。歌唱音色利用各种不同的变化来表现歌唱情感的不同，即使演唱情感基调相同的作品其歌唱音色也要根据她的不同的演唱风格有所变化。
歌唱情感情绪的表达常常需要依靠人声音色的各种变化来营造和烘托气氛，渲染情境。例如，愉悦时声音色彩明亮、有光彩、生动、流畅；悲伤时声音色彩暗淡；温和时声音色彩柔和；愤怒时声音洪大等。有什么样的情感情绪就会有什么样的声音色彩运用。不同的音色具有不同的艺术表达效果。悲伤的音色能催人落泪；悠扬甜美的音色使人心旷神怡，净化心灵；雄伟辉煌的音色令人心情振奋。歌唱者要灵活地运用自己的声音色彩，把生活中感受到的精神情感，用特定的声音色彩组成的歌声准确表达不同情感下的不同情绪，增强演唱的感染力，把生动的歌声奉献给听众。
人有七情六欲，因而人声色调也五彩缤纷。在实际生活中，当一个人产生了什么样的情感，就会发出与情感相对应的声音色调。一个人愉快时绝不会发出令人吃惊的音色，一个人温柔与爱抚时也绝不会发出愤怒的音色等，必然是有什么样的情感，就产生什么样的声音色调。演唱的语言就是表现生活中情感的语言，我们没有任何理由，发出让人听了产生情感无害的歌声音色。音色感受能力的高低，标志着歌唱家演唱水平的优劣，一位能随着歌曲情感变化而运用不同的歌声音色，那他（她）就不只是一位歌唱家，而是一位声乐艺术家。
【注释】
[1]韩德森.对歌唱声区传统观念的再认识[J].中央音乐学院学报，2001（03）：43—47.
[2]方越.声乐演唱中的舞台表演训练内容与实践[J].尚舞，2021（02）：109—110.
[3]马燕.谈民族唱法中女高音真假声结合的演唱技法[J].黄河之声，2019（21）：61.
[4]刘子辰.谈声乐演唱中的音乐整体性[D].天津：天津音乐学院，2019.
[5]齐颖.声乐演唱艺术与表演技术研究[M].长春：吉林大学出版社，2018.
[6]张永丽.试论音色在声乐演唱中的美学特质[J].中国文艺家，2021（02）：115—116.
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