西方现代音乐表演美学的成果

音乐是一种表演艺术，音乐表演实践是表演艺术的主要实现方式。随着音乐表演实践的发展，理论家们必然要对表演这一活动或现象的规律进行理论阐述和总结，以积累文化成果和经验供后来者学习。现代西方音乐表演美学从历史哲学、分析美学和心理科学几个方面表现出多种特征。

首先，音乐表演活动在历史上存在了上千年。不管是西方古典传统意义上的音乐表演实践还是现代音乐或后现代音乐世界中存在的音乐表演现象，也不管是世界各个民族地区的音乐活动还是当今流行乐坛的各种表演形式，都具有历史传承的性质。今天的舞台上还上演着几百年以前的欧洲经典作品，如蒙特威尔第的牧歌；而现今各式各样的音乐表演风格和形式都或多或少地与历史发生着关系，没有凭空产生的可能，即使是最前卫、最新奇的表演也有传统的因素（如凯奇的偶然音乐仍具有剧场因素）。同时，音乐表演作为一种人类实践活动，如同世界万物一样可以作为认识的对象，音乐表演美学是把音乐表演实践活动作为一种感性认识的对象，对其规律性进行认识和提炼的学科。所谓“感性认识的对象”是指表演美学立足于感性体验，从审美上把握表演的规律，而对其规律性的认识和提炼也并不排除理性，依然需要理性的参与，并且体现出一定的辩证思想。其次，音乐分析学派认为，从音乐表演所依靠的乐谱或模式入手进行形式结构分析，能够从音乐形式本身去解释音乐风格演绎和音乐意义的理解问题。现代西方以表演为目的的音乐分析不仅从技术层面，而且从文化层面，针对不同的表演方式进行了分析。对依靠乐谱的舞台表演，分析的主要任务是针对乐谱；而对于没有乐谱的音乐表演形式或即兴表演，则更多的是分析文化成因和社会习俗的形成及影响。最后，对音乐表演进行科学和心理学研究的倾向在现代社会越来越突出，心理因素对音乐表演产生着很大的影响，音乐表演活动中的许多问题与人的心理有关，从表演者的性格、气质到表演者对音乐的理解和领悟，都直接影响着表演的效果，对这些心理因素的研究为认识和评价表演活动提供了重要参考。这类研究多运用图表分析、计算机统计数据分析、音乐程序分析等等辅助手段来进行。可见，音乐表演美学具有跨学科性，历史哲学、分析美学和心理科学流派，仅仅是从几个大致的方面对现代西方音乐表演美学作了研究方向上的分类，并不是试图规定音乐表演美学的研究只能从这几个层面来进行。更重要的是，现代西方音乐表演美学的这几个层面并不是彼此独立的，而是密切联系、相互之间有所交叉和作用的。为了论述的方便，下面我们主要从这几个方面所反映的现代西方音乐表演美学思想来进行介绍。(www.xing528.com)