解决中国唱法基础训练中的跑调问题

在声乐学习开始前，还要注意以下问题：

1.清楚自己的音色所属声部

在开始学习声乐之前，首先要了解自己的音色有什么特点，每个人声音的音色是天生的。在没有经过专业的发声训练之前，大多数人的声音音色没有被挖掘出来。很多演唱者在发声中经常存在无法打开喉咙、歌唱时呼吸不到位、不顺畅，所发出的声音既不明亮又不圆润等等问题。要解决以上问题，就应该从加强对歌唱呼吸的训练开始。

2.咬字、吐字、归韵部位不统一

刚开始学习声乐的演唱者在咬字、吐字、归韵上一般都会带有较为明显的方言习惯，一首歌里面会出现吐字、咬字、归韵、发音位置不统一，有的母音靠前、有的母音靠后，有的母音圆润、有的母音太扁，没有把组成字的声母和韵母唱在一个位置上，并且母音与母音之间、音符与音符之间的连接，母音与音符之间的连接没有唱到位，这就需要演唱者多在歌词朗诵（文学范畴）和发声练习（音乐范畴）上下功夫。

3.五音不全

五音不全就是俗称的“跑调”。跑调分为三种现象：一、偏高。就是演唱时音准偏高，缺少流动的感受，并且随着演唱的推进越唱越往上跑音。原因是吸气不到位，气息控制不好，气息不受控制地往外流，并且气息吸不到丹田，造成气息过浅。二、偏低。就是演唱时音准偏低，向下滑音，特别是越唱到高音音准越偏低。这些问题的出现都是因为气息不到位，又吸得太少、造成声音不稳，而且控制不好。气息对声音没有形成有效的支持。

三、唱歌不在调上，整首歌音与音之间的音程关系都不对。对此，应该建立准确的调性、旋律及音程观念，在吸气时要注意尽量把气息吸得深些，加强横膈膜的力度控制，一个字一个字、一个音一个音、一个小节一个小节地慢慢练。

4.无法找到吸气的位置

大多数声乐爱好者在没有经过正规的声乐专业训练之前，不知道如何控制气息及歌唱时吸气的位置。主要都表现在吸气时气吸不到位（丹田），全身很僵硬，特别是颈部、双肩和胸腔都会特别僵硬，以至于在进行歌曲演唱时始终无法准确地演唱一首歌。歌曲中特别长的乐句也不能完整地演唱下来；其次就是吸进来的气息没有得到有效控制，经常会导致音准忽高忽低，漂浮不定；声音还会出现声带的不规则振动；喉咙处在无法正常歌唱的状态下，时而松垮、时而紧憋，听起来缺乏美感；发出的声音缺乏连贯性；等等。要解决以上问题，就应该从加强对歌唱呼吸的训练开始。

5.声音没有混声

有的演唱者声音发散、发白、发直，这些都是歌唱时没有共鸣的表现，声音位置偏低、音质不干净、无正常声波，声音缺乏感染力、表现力、空间感，演唱和说话几乎是一样的状态。要解决这些问题，首先要注意将口腔打开至“二指唱法的宽度”，力求形成内口腔共鸣的空间，并且注意吸气到肚脐以下四指深度；其次要注意让腰、小腹控制好气息，建立咬字、吐字由“扁”到“空”（二指宽），由“横”到“竖”的两个嘴角靠拢的概念，把每个字和共鸣腔体结合起来。建议多做开口音练习，可以先做开闭哼鸣，同时用大舌舌尖触摸小舌的位置，来做找到高位置的练习。(www.xing528.com)

6.假头声

假头声主要表现为声音被关在鼻腔里，演唱者误认为这是鼻腔共鸣。这种声音、音色是闷在身体里面、无光泽的，并且声音传不远，吐字咬字不清晰，缺少晶莹剔透的共鸣色彩。这是演唱者把哼在哪、唱在哪和鼻腔共鸣搞混淆了，才出现这种情况。我们应该在练习之前就搞清楚它们之间的关系。建议先做半打哈欠练习来体会，找到感觉后，再将声音哈的位置提高些，气息叹得深些。

7.不规则的颤音现象

不规则的颤音现象其实也就是“颤抖抖音”，这个问题在很多学生身上都存在。究其原因，主要是喉头位置不稳定，喉外肌过于紧张，而喉内肌又处于失控状态。解决这种情况，需要先用吞咽肌控制好喉头，使其始终处于吸气时的位置，同时加强音准和发声稳定性。建议少唱歌多练声。

8.咬字、吐字不清晰

多数初级演唱者在歌唱时咬字、吐字含混，缺乏力度。原因是咬字时双唇、牙齿、喉咙、大舌、牙关等没能够协调工作，不能准确地吐字、咬字，肌肉对声母的发声动作、部位控制还没有形成肌肉记忆。还有就是演唱时嘴巴打开得太大也会影响咬字、吐字、归韵。演唱者在纠正这些问题时，嘴唇的动作要放松，将字头、字腹、字尾处理好，上下两颗门牙前面要有震感，这样才能与发声训练中的共鸣位置、气息位置结合起来，进行整体的发声练习。

9.重视学习和扩展知识面

对于大多数演唱者来说，都是把学习声乐发声的技巧以及怎样唱好高音等技术问题放在学习声乐的首要位置上，从而忽略了提高个人的文学修养、音乐修养和艺术审美品位，这在声乐学习的道路上是影响歌唱水平提高的一个重要因素。建议多阅读书籍、多听音乐会、交响乐，多看舞剧、歌剧、画展，多了解一些其他与声乐相关的各种领域的知识等。

10.轻修养、重技巧

演唱者大部分都认为唱歌就是唱声音，声音唱得高、唱得响就是好声音，他们不会对歌曲做一些情感上的铺垫，所以在演唱时缺乏歌唱的情感。我们要清楚一个概念，情感是歌唱的第一要素。要想把歌唱好，关键要以情带声，要用真情真意的美感来感染听众。如果连演唱者自己都没有被感动，又如何感动听众呢？歌唱者在演唱过程中只顾将歌曲唱得像背天书一样，在进行演唱时只表现自己的声音特点而不表现作品内容，对作品理解不深、不透，等等，都是不可取的。只有以情带声才能让歌声更加美妙，情感和声音很好结合，是唱好歌曲永恒不变的真理。