钢琴艺术教学与新思路研究，理论与实践并重，培养高素质专业人才

（一）音乐理论课

1.以基础理论课程解决基础性问题

在教学实际中，基础理论课程教学的症结在于学生对于抽象枯燥的理论知识兴趣不高，且对于理论知识学习的意义认识不深，然而作为师范类学生而言，学习钢琴意义不只局限于弹奏水平上，更多的是对理论知识的掌握与熟悉，这样才能为今后亲自教学提供过硬的专业素质。针对这一问题我们在教学中应通过实际案例展示理论知识的重要作用来加深学生的学习意识。例如钢琴踏板的运用问题，在基础理论课程中必然会说明其作用与实际操作例子，但是我们主张采取遵循高师学生认知规律的探究形式，依据教学大纲所划定的侧重点，有目的地让学生在实践中亲自体悟踏板的使用规律技巧以及使用不当时带来的模糊音色等负面作用。探究式教学优势在于能够有效巩固学生现有的知识结构，将基础知识具象化。

2.基础理论指导演奏实践的教学路径

我们知道评价一段演奏好与坏，除了用技巧衡量外，思想感情是否充分表达也十分重要，若不想使自身的演奏水平停留在泛泛之辈，就应该向钢琴曲演奏中注入更多的灵魂。仅以钢琴演奏者来说，能够用乐曲将听者的情绪带至其中，已经成功一大半了。但是真正通过演奏体悟到作品本身的全部内涵几乎是不可能的，这时钢琴艺术史与作品赏析类的理论基础课便显得尤为重要，通过理论课学生对作品的创作背景、流派、作曲家创作情感有一个较为全面的了解，加上音频赏析，能够使学生脑中形成清晰的脉络，对作品的感受更上一层楼。与此同时，教师在钢琴教学中乘胜追击，让学生将理论课学到的知识与演奏技巧融会贯通，将自身所学发挥到极致。缺乏理论知识的实践是不完整的，学生有权利亲自感悟巴洛克时期、古典时期、浪漫主义时期等不同阶段流派不同代表人物之间的区别，更是有权汲取巴赫、贝多芬、肖邦乐曲中的音乐养分，因此高师钢琴教师的教学观念中不应将基础理论课程当作一带而过的辅助课程，应该正视理论知识背后庞大的精神体系内涵，学生在理论知识深厚的基础上深化演奏技巧，才能成为合格的高素质专业人才。(www.xing528.com)

（二）专业欣赏课

开展艺术欣赏课是非常的必要的，因为学生在对这些音乐作品进行欣赏的过程中不仅能够获得美好的体验和审美的享受，还在不知不觉当中提升了音乐感知能力和审美能力，所以说艺术欣赏课对学生审美能力和音乐感知能力的发展有着重要的意义。

钢琴专业的学生要想取得良好的成绩，就需要不断地提高其专业素养，具备丰富的专业知识，需要不断地练习，能进行较高水平的演奏，更需要提升其音乐感知力，提高创作音乐作品的能力。如果在高校钢琴专业的课程设置当中，没有设置艺术欣赏课程，那么学生对于钢琴的学习就会变成纯粹的技术训练，这对于学生创作力的发展是非常不利的，学生如果仅仅对技术进行训练而没有培养良好的音乐感知力和审美能力的话，是很难取得较高成就的。在高校钢琴音乐教学的过程中，积极地开展内容丰富、形式多样的艺术欣赏课，对于激发学生创作的热情，促进学生音乐创作水平的发展有着重要的意义。