创新设计学科的基础教学的介绍

创新设计学科的基础教学

柳焕兴

时代在发展,人们思想观念在更新,加之现代科技手段日新月异的升级,使得艺术设计得到迅速发展。全新的时代对教学提出了新的要求。我们必须根据市场的需求和我院的人才培养目标,用自己的思维观念去定位艺术设计的基础教学。

从应试制到素质教育,教方市场已向学方市场转变。这就要求我们的基础教学不能停留在原有的、单一的、传统的教学模式上周而复始地重复,因为原地轮转已跟不上时代步伐。

应该说,传统的基础教学有它的时代性,它培养和造就了一大批优秀的基本功非常扎实的艺术家。但随着进入了一个新的设计时代,艺术设计基础教学就要具备新的教学理念、新的设课思想、新的授课内容和新的教学方法。

我院的基础教学在继承传统教学中有益的东西的基础上开拓创新,所以对课程的设置要有更深层的思考。按照高等职业教育的特色,着力点是培养多层次的实用型人才。因此,在艺术设计基础教学中应该突出与设计专业相关的训练。我们采取兴趣培养与技能训练同步、思维能力的培养与表现训练同步的手段,使学生在直接写生的过程中,以逻辑思维和形象思维相结合的方式去认识对象,进而执行创意性的表达。

设计学科基础训练分两步进行。

第一,在尊重艺术规律的基础上,吸收传统教学中有益成分,启蒙学生的艺术设计意识,开发他们潜在的艺术智力,训练学生对物象的观察能力、认识能力和造型能力。无论什么专业,纯粹意义上的素描(含色彩)仍然是基础教学的切入点,这是走入专业的第一步。

装潢艺术设计专业,要突出平面设计的特点,着重对比例、透视进行研究。动漫艺术设计专业,要突出对物象内在结构和质感的研究,以短期作业为重点,训练学生手眼一致的表达能力,要特别强调对人物的刻画。在课程进行到一定阶段适当安排写实作业,要求学生对某个物象(或人物)的整体特征、质感、空间等造型要素作细致入微的描写。人物形象设计专业与动漫专业有相对的一致性,它更需要强调速写训练。在了解人体结构及人体处于不同姿态的情况下,进行准确快速的表达。同时要研究不同的质料所产生的衣纹变化,直接为人物整体艺术形象设计打下基础。(www.xing528.com)

从我院的生源情况看,绝大多数学生对报考的专业知之甚少,还有不少学生不是美术爱好者。他们不知道基础能力的重要性,不知道基础训练与专业设计之间潜移默化的关系。对选修课同样存在糊涂认识,认为选修课一定要与专业对口,不知道姊妹艺术有着互相影响的功能。这给基础教学工作提出了一个很大的难题。怎样才能破解这个难题?办法只有一个,即努力培养学生的兴趣,启蒙学生的艺术意识,使基础教学起到应有的作用。

第二,针对生源素质和专业培养目标,我们要尝试一种新的训练方法,那就是吸收传统教育中最精华的部分,加进现代设计的基本内容。将规律性的训练与设计思维有机结合,改变那种学生面对摆好的静物进行写生、老师辅导的简单方法。

可以设想让学生在诸多的几何形体、瓶瓶罐罐等物象中自己选择,有意识地渗透三大构成的规律,让学生以美的形式去组合新的艺术形象,形成最初的创意过程。使学生变被动为主动,这样可能对提高学习兴趣和启发审美意识会有一定的作用。

当然,学生对专业艺术设计的认识和理解要有一个过程。在这个过程中会出现一定的难度。但随着我们观念的转变,教学方法的创新,我相信,学生的认识能力会得到一定的提高。

我们要搞好教学中的“营养配餐”,尽可能避免出现美盲,就需要训练学生既有一定的基本功和实践能力,又具备一定的艺术修养。从这点上看,我们可以尝试基础教学与其他学科相结合的方法。例如:可以设一定的音乐欣赏课(也可以在选修课中解决),努力使学生从中理解音乐中的节奏和韵律等艺术审美规律。

在基础教学过程中,特别要加强文字修养的培养,让学生在阅读和赏析文学作品中获得艺术灵感。学生从姊妹艺术的互相影响中得到熏陶,从而去丰富和充实专业设计的艺术语言。这是一个设计人员应该具备的基本素质。