绘画艺术美鉴赏， 绘画艺术的分类及特征

智慧的远古先民们，为了自身的生存和繁衍，在与自然界的搏斗抗争中本能地寻找一种最简便、直观的记录手段，以便把自己对未知世界的探寻和对美好愿望的企盼用图画或符号的形式记录下来，而线条正好满足了这种需求。正是由于线条的便利和直接性，使人类最早的造型行为从一开始就选择了这种极易掌握的表达形式，因此便有了早期的“绘画”，并逐渐发展起来。

5．5．1 绘画艺术的概念

绘画艺术也可以称为视觉艺术。它是通过线条、色彩、光线、构图等艺术手段，塑造出能够让人们直接感受到的视觉形象，并能用这种视觉形象来反映现实生活、表达人们的思想感情的一种艺术。

5．5．2 绘画艺术的分类

绘画按工具材料、技法的不同以及文化背景的不同，可分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种。（附录图5．21至附录图5．25）

中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。

版画又根据版材的不同，分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等。 版画还可依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。

以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画、风景画、静物画等。 人物画又依据描绘题材内容的不同，可分为肖像画、历史画、宗教画、风俗画、军事画、人体画等。

5．5．3 绘画艺术的特征

绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。 从欣赏的角度来看，绘画艺术具有以下的主要特点。

（1）二维空间上创造出三维空间

绘画是在二维空间上，依靠物象的明暗和形象的结构来表现物象的凹凸，造成立体幻象，令观者感到物象是立体的。 同时，利用物象大小、遮挡关系、透视变化和色彩变化、虚实等手法，在二维空间上造成一种深远的三维空间效果。

（2）再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多方面性

长于描绘是传统绘画的艺术特点。再现性绘画描绘的事物的精确性可以达到乱真的地步。例如《有鲑鱼块和柠檬的静物》，可以让观者感受到所画物逼真的形体质感。 精确的描绘不被人们所重视，是不重形似的中国写意画和西方现代绘画的兴起所造成的，但是商品广告和工业设计、建筑设计的效果图仍然体现着再现性绘画精确性这一特点。

反之，表现性绘画则是着重于表现主观世界。它不仅可以表现主观心态、思想哲理，还可以描绘幻想、梦境，如《错误的镜子》。有些表现性绘画排除描绘的技术性后，必须有感人的艺术魅力。表现性绘画的艺术魅力，在于形式的独创性、手法的新颖性以及造型给人强烈的视觉冲击和形式美感。

（3）不同画种的艺术美

绘画因工具材料和技法等因素的不同，使各画种形成其独特的艺术趣味并表现出画家驾驭艺术语言的功力美感。 例如，中国的写意画，是利用宣纸吸水的特性和洇晕墨色的效果，线条要有力透纸背，讲究力度美，用墨具有明显的变化和厚重感，一笔一墨，气韵生动。西方的油画，色彩上讲究美感，要有浑厚、凝重、丰富、和谐之感。 版画讲究“刀味”“木味”等，讲究印制的美感。水彩画讲究艺术美，要求水、色彩和笔法形成明快、清丽、水分丰润的感觉。

5．5．4 中西绘画艺术差异(www.xing528.com)

中西方绘画自成体系，有明显区别。中西方绘画在长期发展过程中，由于工具材料的不同和受政治、宗教、哲学以及审美趣味等因素的影响，使传统的中国画和传统的西洋画有各自特点，形成两大体系。其主要区别如下。

（1）主要造型手段的区别

中国画的主要手段是以线描作为造型，扬光明，弃影暗，注重形象的神韵。 西方油画的主要手段是以明暗、色彩为主，重视形体光影描绘，注重真实表现立体空间感的效果。

中国画用色讲究概括性和装饰性。 中国水墨画，描绘对象的色彩关系是以墨色的浓淡变化来表现的。西洋画注重客观对象色彩的精确再现，色彩的丰富变化是西洋画的特点。

（2）空间处理方法的区别

中国画重在写意，将在不同时间、不同角度观察到的对象所获得的形象特点，有机地结合在一起，力求表现真实的审美感受。中国画之所以不画满背景，目的是利用空白来造成虚实相生的艺术效果。

西方油画重在写实，特定视域内的景物用透视法描绘出来，全方位细致地描绘所见对象的形体、色彩、光线等，以便更加真实地再现客观对象。

随着东西方文化艺术交流的日渐加深，中西方近现代绘画都已经发生了明显变化，形成了互相吸收、相互影响的局面。这种特点在中外现代绘画作品中都有体现。

［拓展阅读］

关于美术

观静

现代美术来源于古典美术，古典美术经过艺术家辛苦细心的劳动，创造出了无数辉煌的艺术成就。无论是米开朗基罗创作的雕像《大卫》，还是达· 芬奇绘制的《最后的晚餐》，都完美地反映了人类塑造美的智慧。 古典美术极大地影响了现代美术的繁荣与发展，建立在古典美术基础之上的现代美术呈现出了更加美好的一页。

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资料来源：摘自散文网。