动画比较的内容及其意义的介绍

第一节　动画比较的内容及其意义

一、动画比较研究的含义

比较的方法是人类认识世界的一种手段，是历来从事研究工作不可缺少的一种方法，也是文学艺术研究中经常使用的一种方法。但是这种比较研究在十九世纪以前一直仅限于本国、本民族的一些创作思想、人物形象、艺术风格的比较，并没有超越国界和民族界限。

19世纪末、20世纪初兴起的比较文学，是“本质地研究各国文学作品的相互关系”⁽¹⁾美国比较文学理论家提出“平行研究”的口号，认为“比较文学是一国文学与另一国或多国文学的比较”，包括文体、主题、题材、艺术形象、艺术技巧等等的比较，是以问题为中心，把两种不同传统的文学对某个问题的不同处理做对照性考察，要从美学角度分析各民族文学异同，探讨其相同或相异的原因，找出不同民族文学平行发展的历史、社会、心理的特征和内在规律。

现今的世界已经进入了各民族的精神产品可以共享的时代。特别是面临世界经济全球化，各民族文化大交流、大冲撞、大融合的趋势不断加强，动画作为一种商业化的文化产业，更具有世界性。任何一个国家的动画都不可能完全封闭起来，各国动画互相交流、互相影响已经成为必然的文化现象。因此，本书借鉴比较文学的研究方法，又不完全拘泥于比较文学特定概念所含括的特定范围，试图对美国、日本、中国的动画艺术进行一些初步的比较研究或许是不无裨益的。

二、动画比较研究的内容及方法

美国和日本作为动画大国，其动画文化产业非常发达，具有世界性的影响。中国动画20世纪60年代以来形成了独具民族特色的“中国学派”曾得到国际动画界的广泛赞誉，然而，中国动画产业化刚刚起步，因此，与美国、日本动画进行动画创作、制作、营销等方面的整体性比较研究是非常有意义的。

1.探讨中、美、日的动画作品在题材、人物、故事情节等方面的共同性和差异性。

各国动画多取材于神话传说和民间故事，但对其中主题、人物、情节的选择、提炼和改造却各有不同，从中分析长短、评述得失、追溯根源、以资借鉴。

2.探讨中、美、日三国动画的艺术形式的互相影响和借鉴。

动画艺术形式包括电影语言、造型、动作、声音、艺术技巧等方面，各国各有其不同的民族特征，探讨其相互影响、借鉴的成功或缺憾，对推进各民族动画艺术的发展具有积极作用。

3.探讨中、美、日三国对动画艺术的美学理念、审美趣味的异同及其根源。(www.xing528.com)

各国动画艺术家的审美意识、审美追求是在其自身的本民族文化背景、审美思潮影响下形成的，既有民族的共同性，又有个体的个性化，因此，既要研究民族共性的差异，又要研究同一民族中不同动画家的个性特点，从中探讨动画艺术风格的多样性。

本书将采用以中国动画为中心，分别进行中、美、日之间的动画比较，从中探索某些艺术研究的内在规律性。

三、动画比较研究的意义

1.增进中外动画文化交流

当今，电影、电视、互联网等传播媒介跨越国界、跨越民族和地区的界限，其范围之广、速度之快是前所未有的。各国动画作品自然也被广泛传播开来。然而，动画作品良莠不齐，精糟并蓄。对此进行比较研究，分辨优劣，传扬真、善、美，抵制假、恶、丑，使中外动画文化的交流健康发展，互相促进。

2.促进中国动画艺术的发展，加速其产业化进程

在中外动画比较研究中加深认识我国动画的特点，深入分析其优势及其在世界动画中的地位和差距，从而增进我们开掘本民族丰厚的文化资源和民族自豪感与自信心，推动具有中国民族特色的社会主义动画产业的发展和繁荣。

3.提高中国动画研究和动画教育的水平

我国动画理论研究明显滞后，加强与动画大国的比较研究，可以推动我国动画理论的发展，使其逐渐成为具有中华民族特色的动画理论体系。

近年来，我国许多大专院校建立了动画学院或动画系、动画专业，迫切需要提高动画研究水平，加强动画教学体系的建设，比较研究是提高动画教育水平不可缺少的一个重要方面。