《美令人远：艺术通识答问录》-图像学方法运用的三个层次

问：如今社会已进入图像时代，视看已不再是简单的看见，图像背后往往隐藏着很多秘密，我们该如何了解图像的深层意义呢？

答：图像学方法，主要是研究图像的主题和思想内涵的方法。它是打通艺术史与思想史的一种方法。从瓦尔堡肇兴，到欧文·潘诺夫斯基集大成，他以扬·凡·艾克的《阿诺芬尼夫妇像》为例（图8.5），阐释图像学方法运用的三个层次：

图8.5：《阿诺芬尼夫妇像》

扬·凡·艾克
82×59.5cm
木板油画
1434年
英国国家美术馆(www.xing528.com)

第一层次为前图像志描述，是纯粹对形式的分析，即详尽无遗地描述画面。“通过线条、色彩和体积再现的对象和事件” 辨别作品的题材。《阿诺芬尼夫妇像》中站立的一男一女为画面主角，男人右手举起，左手抓着女人的右手手背，女人手心面向观众。房间内床、蜡烛、窗户等家具和装饰的布置，整体看来房间华丽，人物穿着典雅，吊灯精致，属于富裕阶层。

第二层次是图像志分析，主要是对经典文本、古典时代社会的风俗习惯渊源有自的图像进行解读，即识别图像中的“用典”。正如一个苹果可能并不只是一个苹果，有可能代表着欲望和财富。通过大量文献考证，潘诺夫斯基并不认为该画为简单的室内画，他提到“屋顶下方的枝形吊灯里，只有一根燃烧的蜡烛。因为蜡烛不可能有实际用途（考虑到室内光线充足的事实），所以它肯定与婚礼有关。事实上，一根点燃的蜡烛是上帝全知全能的象征”。此外，床边椅子靠背上的圣玛利亚小雕像主生育，加之新娘的左手放于小腹，暗示对怀孕生子的期待，小狗象征忠诚，苹果象征原罪。由此可见图像的微言大义隐于其中。所以图像学家索解图像，需要有极其渊博的知识，他不仅是艺术史家，还要是宗教学家、历史学家、社会学家、文学家等。

第三层次图像志综合诠释，依靠综合直觉，认知图像如何通过特定主题，表现人类心灵的基本倾向，也可以说，识别隐含的艺术家的“世界观”。“世界观”一般由“时代精神”沉淀为潜意识。所以既要解读艺术家创作图像时的时代精神，又要解读其潜意识。

潘诺夫斯基曾如有神助地解释过丢勒《忧郁1》、提香《神圣与世俗的维纳斯》。他认为《神圣与世俗的维纳斯》中裸体维纳斯代表纯粹理念美，着装维纳斯代表尘世的、肉欲的力量，丘比特以柔和注视，把两者和谐联系在一起，他进而证明这幅画象征了当时流行的新柏拉图主义理念，终而揭明文艺复兴时代对人的确证要通过爱和美来实现。以一幅形质鲜美的作品，去蕴藏宏大的“时代精神”，这自然未必是画家自己本人最初寓意所在，但读者未必不可作如是解释，而且从艺术批评来说，对“看不见”部分的澄明，应是题中之义，更体现出批评的品位与见识。

另外一种，在画中“看不见”、甚至连画家本人也未曾意识到的东西，即艺术家的潜意识流露。比如凡·高的《农鞋》（见42页图1.7）：海德格尔诗意而不着边际地描述了“农鞋”如何声声召唤着不在场的“农妇”，在大地与天空之间、在丰饶与匮乏中，蹒跚出场；但艺术史大家迈约尔·夏皮罗有意较劲，引用充足证据，证明这双《农鞋》并非“农妇”的，而就是梵高自己本人的。其实，搁置争议，无论这双实有“农鞋”是谁的，但作为艺术作品的《农鞋》，它就是凡·高的。从敞开的醒目的磨破鞋洞来看，显然是寓意匮乏，但联系凡·高悲惨的感情生涯，可以看成是其“性欲”的隐喻。用图像学理论概而言之，“农鞋”不只是一双农鞋，它再现了一双“农鞋”，象征了匮乏，表现的是性幻想。