秦嘉徐淑的创作风格及其爱情诗

“《古诗十九首》的好几篇作品在意境和用语上与秦嘉的《赠妇诗》多有相似之处，二者产生的年代不会相去太远，《古诗十九首》的出现最迟不晚于桓帝时期。”[46]这里所说的意境相同，主要体现在内容上的游子思妇情怀以及风格上的婉约悠长。

1.从内容上看，秦嘉徐淑的五言诗与《古诗十九首》有实质关联

“《古诗十九首》所出现的游子思妇，徘徊于礼教与世俗之间，他们既有合乎传统礼教的价值取向，又有世俗的人生选择；时而有违礼之言，但见不到违礼之行，不及于乱。”[47]这种游子思妇心态，在我国古代诗歌中是不多见的，也是不易见的。一是游子的身份特殊。他们既不是商贾弃妇之“重利轻别离”，也不是征人怨妇之“我徂东山，慆慆不归”，而是为追求人生的永恒而去建功立业，但在现实社会中，世俗的龌龊肮脏让“游子”精神幻灭，让他们在思考人生的终极价值中，常常有重新审视自己的生命感慨。如《回车驾言迈》之“奄忽随物化，荣名以为宝”，这种感慨恰恰是秦嘉“不能养志，当给郡使，随俗顺时，黾勉当去，知所苦故尔”情感的真实写照。二是思妇情境特别。从《诗经》开始，“弃妇”“怨妇”形象层出不穷，唯有《古诗十九首》所展示的“思妇”心态是与众不同的。《古诗十九首》所表现的女性形象，既有对爱情的无怨无悔，对丈夫的一往情深，又表现出了知识女性的温文尔雅和矜持自重。她们大多数在忧郁与欢乐之间，达到了“乐而不淫，哀而不伤”的审美观照。她们的爱情既热烈又细腻，既专一又深沉。把这种情感态度和徐淑的诗文对照，我们更能够看出二者的实质联系。如：

《孟冬寒气至》：置书怀袖中，三岁字不灭。一心抱区区，惧君不识察。

徐淑《答夫书》：于是咏萱草之喻，以消两家之恩。割今者之恨，以待将来之欢。

《西北有高楼》：愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。(www.xing528.com)

徐淑《答夫秦嘉诗》：恨无兮羽翼。高飞兮相追。长吟兮永叹。泪下兮沾衣。

2.《古诗十九首》在审美上与秦嘉徐淑的“婉约”风格契合

风格像文学的指纹，是区别不同作家写作的重要依据。朱自清说：“当时只有秦嘉《留郡赠妇诗》五言三篇，自述伉俪情好，与政教无甚关涉处。这该是‘缘情’的五言诗的开始。”[48]徐淑在给秦嘉的通信中，也评价秦嘉的作品“歌诗婉约，妙语新声。”钟嵘《诗品》说：“悽夫妻事既可伤，文亦怨。”因此可知，秦嘉徐淑的创作风格，可以用“凄婉”来概括，甚至有人称其为“婉约”之祖。[49]同样，钟嵘评价《古诗十九首》也重点强调了“哀怨”二字。《古诗十九首》中的许多作品不仅有对人生短暂、有限的感慨，更有对爱情专一不二的咏叹，还有对世态炎凉的抨击，情景交融，物我互化，浑然圆融，神韵飞扬。如《凛凛岁云暮》和《明月何皎皎》用典型的意境，把一对夫妇互相思念，互相担心的情景，通过寄送衣物、梦中浮现等场景完整地展现在读者面前，“构成的意境却是如幻如梦，朦胧而又深刻”[50]。《西北有高楼》诗中虽多想象之词，但思想、性情却涕泣哀婉，慷慨坚贞。这与秦嘉徐淑的爱情诗，文意相通，情感相合，情境相洽，风格基调上几乎完全一致。历代研究《古诗十九首》的学者，大多认为：十九首的写作，大致出自下层文人，所以无名。但是，《涉江采芙蓉》《冉冉孤生竹》《庭中有奇树》《迢迢牵牛星》这些篇章，绝没有普通下层文人落魄气象，反而是“大贵若素”，丰盈之极。秦嘉少年贫贱，但其作为秦氏后人，其祖上秦祖为孔子七十二贤人之一。“秦氏郡望在天水，西汉元鼎三年置天水郡，治平襄（即今甘肃通渭）。”[51]因此，像秦嘉徐淑这样的文人的“妙语新声”，是完全可能达到《古诗十九首》这样的艺术境界的。

当然，也有人认为《古诗十九首》是建安以后的文人创作。然而，建安时期是一个文学大发展的时期，若有人能写出《古诗十九首》这样重要的文人作品，为什么还会不知其名呢？难道是还有人像秦嘉徐淑一样，遭遇了被士人排挤、误解和“遗忘”的悲惨命运吗？当然不是，东汉末年能写出五言诗的作者屈指可数。张衡之后，孔融、蔡邕之前的夫妻诗人，只有秦嘉徐淑。纵使男性诗人或可有之，而能与之对答的女性诗人，也是凤毛麟角。钟嵘在《诗品》中推断“‘古诗’眇邈，人世难详，推其文体，固是炎汉之制，非衰周之倡也”。东汉女诗人只有徐淑、蔡文姬二人。根据时间和诗文风格，没有人会把《古诗十九首》与蔡文姬联系在一起。木斋等人认为“曹植就是所谓十九首和苏李诗的主要作者”[52]，更是无稽之谈。曹植的著作收录齐全，为什么单单要把自己最优秀的篇目遗漏，使其成为“无名氏”的作品？木斋使用基本句式和基本语汇的量化分析的方法，只能说明曹植在大量借鉴，甚至直接使用《古诗十九首》的语汇或句式，却没有像秦嘉一样在风格和用典等方面与《古诗十九首》达到统一。因此，联系诗歌情境与秦嘉徐淑的生平事迹、诗文风格，我们认定温虎林的判断是正确的，即《古诗十九首》的大部分篇章，应当是秦嘉徐淑的五言赠答诗。