西方指挥的发展及艺术成果

（一）西方指挥的产生

早在公元前3世纪，西方便产生了指挥艺术。这一结论的得出，源于古埃及与撒玛利亚人在公元前3世纪创作的浮雕中有人以手势指挥竖笛与横笛共同演奏的形象。在进入公元1世纪时，随着宗教文化的发展，常由神职人员带领歌唱者演唱教会圣咏合唱出现了。而在这种合唱形式中，神职人员往往还充当指挥的角色。

（二）西方指挥的发展

西方指挥艺术在产生后，获得进一步发展大概是在13世纪。在这一时期，出现了一本由欧洲人写成的《音乐概论》，书中便对指挥的方式进行了记载，即用手敲打记有歌词的本子。在进入15世纪后，指挥的方式有了进一步的发展，即将总谱卷成纸卷进行指挥。这种指挥方式最早出现于意大利罗马西斯廷教皇的圣咏团里，而最早的使用者是圣咏团里的神父。此外，这种指挥方式开始重视在音乐的速度、表情等方面实现统一。对于指挥中所使用的纸卷，当时的人们称其为“sofa”（即索发）。不过，此时的音乐在进行创作时，所使用的多是韵律节奏，而且记谱没有小节线，强弱节拍也无规则、规律可循，因而指挥的击拍是比较单一和随意的，即指挥只做上下动作，而且上下动作多是较为随意的，无明确的幅度要求。在进入16世纪后，多声部复调音乐崛起。为了协调演出中的多声部，打拍子的方法应运而生，被称作“塔克图斯”（tactus）。与此同时，这一时期的指挥与现代的指挥已有了一些共同之处，如在开始指挥之前，要先向乐员准确地说明谱子中所涉及的符号；这一时期的指挥形成了多种指挥方式，包括单手指挥、双手指挥、用索发指挥等，同时这些指挥方式在这一时期的出版物（如1516年出版的《音乐实习本论》等）中都有所记载；这一时期的指挥还未形成统一的指挥方法，而且已有的指挥方法还不够正规。

自17世纪开始，西方的指挥艺术有了进一步的发展。在这一时期，指挥所用的不再是“索发”，而是变成了手杖或木棍，而且指挥用的手杖多会雕刻有花纹、指挥用的木棍多为镶金。比如，作曲家兼法王路易十四的乐队首席简·巴蒂斯特·吕里（Jean Baptiste Lully）被认为是17世纪指挥家队伍的代表性人物，他在进行指挥时都会用一根长约30寸的长木棍。此外，吕里在指挥的过程中形成了自己鲜明的特色，如要求乐队要听从指挥，而且乐队的弦乐必须要形成统一的弓法；多手拿长棍、站在较高的台上进行指挥。吕里的指挥方式，受到了当时很多音乐家的关注，并得到了较高的认可。此外，在这一时期，乐队在合唱团演出中出现，并变得日益成熟和独立。而为了确保乐队在合唱团的演出中能够呈现出最佳的演奏效果，出现了指挥者由乐器演奏者（主要是键盘乐器演奏者和小提琴演奏者）担任的情况。同时，这一时期的指挥开始注重挥手打拍子做指示。(www.xing528.com)

到了18世纪以后，用手杖进行指挥的方式还在延续。与此同时，也有一些指挥家开始尝试用较短的指挥棍进行指挥。比如，比利时作曲家兼指挥家帕里（Ben Parry）曾于1794年用一根约1尺长的指挥棍在汉堡指挥了法国歌剧的演出。此外，在这一时期，由首席小提琴兼任指挥的方式得到了进一步发展。

在进入19世纪后，西方指挥艺术的发展步伐进一步加快。在这一时期，西方国家不仅产生了近代乐队，而且乐队的规模呈现出越来越大的趋势。此外，这一时期的欧洲各国日益重视音乐艺术的发展，不仅新建了很多了的音乐厅和歌剧院，而且组建了大型的管弦乐队和交响乐团等。随着乐队数量的增多、规模的扩大、所奏曲目的难度不断增大以及所涉及的声部关系日益复杂，要保证乐队充分且完美地发挥出自己的作用，必须有一个能够统领乐队的人，于是出现了专业指挥。专业指挥在进行指挥时，越来越重视指挥棒的使用。这一时期的著名指挥家如韦伯（Carl Maria Von Weber）、施波尔（Louis Spohr）和门德尔松等，均在指挥乐队或乐团的演出时使用了指挥棒。在此影响下，指挥棒被越来越多的音乐家和指挥家所接受，而且承担的作用日益加重，即指挥棒在发挥自己击拍工具作用的同时，还要帮助指挥家准确且有效地表达自己的情感。此外，伴随着指挥棒的使用者不断增多，以及人们对指挥棒的有效运用，指挥艺术也呈现出新的发展面貌。进入19世纪后半叶后，指挥的重要性被越来越多的人所认识到，同时指挥在乐队中的地位不断提高。

自20世纪以来，西方出现了一批优秀的指挥家，包括托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）、富 特 文格勒（Wilhelm Furtwängler）、斯托科 夫 斯 基（Leopold Stokowski）、伯姆（Karl·Bohm）、奥曼迪（Eugene·Ormandy）、姆拉文斯基（Eugene Mravinsdy）、卡拉扬（Herbert von Karajan）、康德拉申（Kirill Kondrashin）、伯恩斯坦（Leonard Bernstein）、纽曼（Vaclav Neumann）、布列兹（Pierre Boulez）、普列文（AndréPrevin）、马泽尔（Lorin Maazel）、阿巴多（Claudio Abbado）、穆蒂（Riccardo Muti）、拉托尔（Simon Rattle）、罗伯特·肖（Robert Shaw）等，他们推动指挥艺术不断向前发展。