衡水内画构图法则及创造构图动态技巧

内画构图与中国画构图的原则基本相同。中国画构图，无论是从“六法论”的基本精神还是从内容与形式，从审美学、心理学的角度和内画艺术的特殊性来讲，不外乎姜今先生所总结的八个原则。

构图中有矛盾对立的因素，画才会生动，构图要达到美就要有一个美学的法则把矛盾统一。

从外部形象到内部关系，从画里到画外，统统联合起来，互相配合，牵制、呼应，在构图上要讲究形断意连，内外相应，内画不仅要讲求画面的画外之音，更要讲究画面意境与载体的关联和统一。

“主体”不论大小，位置不论偏正，关键在“次”体的安排，陪衬、烘托与“主体”有关的活动，有足够的空间使“主”体有效发挥，不喧宾夺主。

细节典型要精心刻画，任何一个构图无细节则空，细节过繁则乱，细节不精则赘，因此细节要与主次相辅相成。

调和是一种秩序的美，对比在秩序和空间缓冲中也会产生调和的美，形象大小、明暗，线条的曲直、刚柔等，是画面对比的要素。有对比的画面，形象性格就会鲜明。对比含有刺激的因素，可以引人注目。

物象有所同有所不同，就产生不平衡，继而会使画面产生运动，但在运动中又要求得均衡，因而营造出节奏与韵律，也就形成了艺术造型美。

构图要做到形动意生，形静意动，里应外合，方得其神。画面“动”是主要的，静是相对的，在构图中要做到动中有静，静中有动，互相依衬。构图中对称是静，但在局部可能是动；均衡是动，在局部也可能是静。

在绘画构图中有形为实，无形为虚；显露是实，含蓄为虚。但实际应用的绘画艺术中有形亦可虚，无形亦可实。经常有虚中见实，实中见虚，计白当黑之作。但实的要有理，虚的要有据，做到实而不塞，虚而不空。

以上所谈是中国内画构图的一些法则，是从理论上探讨构图的规律。但是在具体处理画面的物象和载体的关系上，还有一些技巧问题，这些技巧在形象的取舍和修正以及形态结构的组织上，以及在画面的布局调整上，要根据载体的情况进行反复推敲。

1.分割画面经过调整，细心再组织，然后形成一个整体。画面分割与经营位置结合起来，是产生形式美的一个重要方法。分割的画面取其造型之势，使其像中蓄意，势中传情。但要注意导向和呼应，取势导向好的是创造构图动态的一个表现方法，也是获得构图生机的手法。(www.xing528.com)

2.突出重点亮明细节，是构图的支点。所以要精心刻画其主要内容，在刻画中要注意典型形态的细微差别变化，毫发之差，谬之千里，会影响整个构图的形态美感。就算是意象和抽象也应注意微差的变化。

综上所述，在整个构图中大局已定的情况下，某些局部地方还未达到预期效果，不能与整体和谐，在此情况下可采用一些传统的中国绘画构图方法，如题款来调整补救。一般情况下，采用伸、堵、借的办法。

伸，是延伸的意思。在构图内容未满足载体的空白，构图中合的位置与载体边缘的空白太大，可用题款来补充构图的空白，借题款来延伸构图。

堵构图之中气势过于外泄，使构图之中的物象趋势与单向外放，画面已成定局，因此利用题款将其气势挡住。

借构图之中画面之中势、神已定向，所向趋势又是空白。添加内容画面则堵，不加则空，画一红章上去，画龙点睛提神（图44）。

3.主要物象之向背无依托，前后均衡，可借题款在一侧补重，方增运动感（图45）。另外构图方式中的起承转合是中国画构图中的基本方式，在内画构图中多有借鉴。

“起”是构图的开始，多是画的近景部分。“承”作为起的延续，多是起连接与引导之意。“转”是承接之后的转折变化，基本上是构图画面最主要的部分，最重要的内容，变化较多，物象的内容摆置也较丰富。“合”是构图画面的结束部分，要与“起”相呼应，为“承”“转”接而服务，这样才能使构图中的所有物象融为一体。起承转合，一定要得势得体，和谐自然，其中的物象要符合哲理性和自然规律，使其在有秩序之中营造“势”，营造韵律，这样才能使构图中的所有物象融为一体。

起承转合，一定要得势、得体，和谐自然，其中的物象要符合哲理性和自然规律，使其在有秩序之中营造“势”。营造韵律，这样才能使构图有运动感。“之”字形构图是中国画最广泛也是最传统的构图方式之一。

“之”字形构图的形式，通过起承转合的运作，可以在载体上自由地左右上下调节变化，可以通过延伸，制约到画面的任何一个部位，这种“之”字形的结构蕴含着中国画特有的意象方式。物象的置陈既可以显现于画内，也可以留置于画外。于画内的是形，留置于画外的是意境和追忆的精神，这种形式突破了视觉直观的限制，由横竖扩大到思维的天地。它在视觉上显现出的迂回起伏，刚柔相济地体现了流畅的节奏感与韵律感，它藏中见实，实中有藏，虚实结合，浑然天成，形成了一种艺术的结合。

在“之”字形的构图中，除有秩序的置陈所有的物象之外，必要时也可以利用其他中国传统的绘画方式来完成。