中国传统音乐研究：框格式类型和其特点

框格式类型，指的是以某一现成曲调为框架，在此基础上进行即兴编创。这是我国大部分民歌、歌舞、曲艺、戏曲、器乐乐种常用的一种即兴创作方式。

我国大部分地区的民歌即兴创作，往往是在一个现成的曲调基础上的歌词即兴，即歌词改变而曲调基本不变，或者是歌词改变而曲调做出或大或小的相应调整。如刘新圆在《山歌子即兴》一书中，明确将客家山歌即兴分为歌词即兴与旋律即兴，认为变与不变是研究的重点。不变的是框架与模式，变的部分就是即兴的成分。他将山歌子歌词的框架与模式概括为基本上为“七言诗”，还可加上虚化的衬字和一般修饰性的实词等。山歌子的曲调基本框架则又分为节奏框架与旋律框架。

我国戏曲音乐的即兴创作则是以程式为基础的框格式类型。这种程式性主要表现在如下三个方面：（1）调框架的程式性。如果把曲牌中的每一个曲牌，板腔体中的每一种腔调、板式都作为一个曲调框架来对待的话，那么每一剧种的各种曲牌、腔调、板式都有一定约定俗成的规式。具体体现在结构、句式、起落音、板式、起落音的板眼位置等方面。（2）曲牌连接的规范性。即在长期的艺术实践中，艺人们对于曲牌、板式的组合方式和运用方法积累了丰富的经验与技巧，并基于音乐的逻辑性要求，已形成一套规律。（3）整体布局的程式性。如在传统京剧中，一般情况下，二黄、西皮不用在同一场、折之内，更不允许二黄、西皮的直接运用。在许多曲牌联套体的剧种中，对于各行当角色的曲牌使用亦有较为明确的规定，某些曲牌只为某些行当所演唱，其他行当不得混用。在宋杂剧中，每一出戏只能由主角歌唱，其余角色不能歌唱……然而，这些程式规范具有一定的相对性，随着时代的变迁、生活的变化，程式也在不断发展、变化和改造。

说唱音乐中的即兴创作，也以框格式类型为主。如河南坠子民间艺人要背唱大量“赞口”，作为即兴创作时的基本素材，在演出时，根据具体情况将唱词与曲调进行调整或者改造，如果自编段子则要首先选择韵脚，确定唱词，在原曲调框架基础上依字创腔。(www.xing528.com)

框格式类型，是我国传统音乐即兴创作中运用最为广泛的一种，同时也是最具中国特色的音乐即兴创作形式之一，同印度、阿拉伯以及西方音乐中的即兴创作相区别。印度拉格音乐是在一定曲式结构内的无限衍展，即兴成分往往多达乐曲的90%以上，是展现演奏者音乐个性与技术实力的平台，也不同于西方音乐即兴创作中的对给定音乐主题的发展与变化，也不同于演奏者炫技的“华彩性乐段”。它与我国“道生一，一生二，二生三，三生万物”“九九归一”等哲学思想密切相关，是在一定框格基础上的即兴变化，即在保持旋律框架相对稳定中的即兴变化。

在中国传统音乐即兴创作教育实践中，我们主要采用此框格式。即兴创作类型让学生在某首民歌或器乐曲原型的基础上实施即兴变易。