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戏剧表演学派:体验派与表现派讨论

时间:2023-08-06 理论教育 版权反馈
【摘要】:在表演艺术领域,关于创作方法、表演学派,历来就存在着体验派和表现派旷日持久的争论。体验派的代表人物有18 世纪英国著名悲剧演员欧文、意大利著名悲剧演员萨尔维尼及苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基。表现派主张演员只要在排演场排演时,体验经历一两次角色的内心情感,从而寻找到足以表现人物内心的外部形式,以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众即可。

戏剧表演学派:体验派与表现派讨论

在表演艺术领域,关于创作方法、表演学派,历来就存在着体验派和表现派旷日持久的争论。两派争论了数百年。表现派的代表人物有18 世纪法国启蒙运动领袖、哲学家戏剧理论家狄德罗和法国著名演员老科格兰(Cogran)。体验派的代表人物有18 世纪英国著名悲剧演员欧文、意大利著名悲剧演员萨尔维尼及苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基。

那表现派的主张是什么呢?表现派主张演员只要在排演场排演时,体验经历一两次角色的内心情感,从而寻找到足以表现人物内心的外部形式,以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众即可。

狄德罗主张演员在舞台上要十分冷静、周密而理智地表现他所设计的人物形象,提出按照“理想的范本”进行创作。他说:“最伟大的演员就是最善于按照塑造得最好的理想范本,把这些外表标志最完善地扮演出来的演员。演员的全部才能,不像你假说的那样,只是感受,而是仔细用心表现那些骗你的感情的外在记号。”

老科格兰也提出:“演员必须能够自制,尽管他扮演的人物热情如火,他却必须冷若冰霜,他必须像个无情的科学家似的解剖每一根颤动的神经,剥开每一条跳动的脉管,任何时候都要使他自己像一个古希腊的神一样,以免心里的热血冲上来破坏了他的表演。为了感动别人,自己无须深受感动,演员在任何情况下都必须控制自己,不允许任何偶然性的东西。”表现派强调创作中的理性控制和完美的外部表现形式。

体验派的主张是什么呢?体验派主张演员在每一次排演和每一场演出中,都应尽力地、或多或少地体验角色的情感,都应该动情,并将这种情感通过外部形式传达给观众,从而感染观众。

萨尔维尼说:“我认为每一个伟大的演员应当是而且确实是能感受到他所表演的一切。他必须在每次演这个角色的时候,不论是第一次演或是第一千次演,都要或多或少地感受到这种激动的情感。其能否感动观众的心,也正是根据这一点。”当然,体验派也主张对情感进行掌握和控制,萨尔维尼在反驳老科格兰时说:“我也认为演员必须有百事无动于衷的本领,但只在一定的限度之内,他必须勤于感受,但他也必须像一个熟练的骑手驾驭烈马似的引导和控制他的感受,因为他需要完成双重任务,仅仅自己有所感受是不够的。他必须使别人有所感受,而如果他不运用控制就办不到这一点。”

斯坦尼斯拉夫斯基虽承认表现派是艺术,同时却指出:“在最好的情况下,表现艺术能造成强烈的、美丽的,然而是不深刻的、不经久的,转瞬即逝的印象。在最坏的情况下,表现艺术就不知不觉地流于匠艺。”

何为匠艺型演员呢?匠艺型的演员则根本不去体验角色的感情,仅仅用一套规定死的刻板模式,从最外部着手来解决角色复杂的内心过程,匠艺不是真正的角色创作,更多的是演员的自我展示。

诚然,经常出现在艺术中的匠艺,主要的表现形式是,高兴通过微笑表达,不高兴便愁眉苦脸,痛苦便对痛苦的外部表现进行模仿。快乐、悲哀、喜爱、嫉妒和愤怒,仿佛这些情感中的每一种只会有一种情绪。在匠艺里,是白上画白、黑上画黑,最后出现了枯燥乏味、毫无生命力以及低级趣味的程式化,既然匠艺所追求的不是体验,只不过是模仿外部形象,那也就不足为怪了。时至今日,我们的银幕、荧屏和舞台上仍不时地出现匠艺式的表演,反对刻板的表演恰恰是表演领域里的一项重要任务。(www.xing528.com)

正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠艺》一文中指出的:“在任何艺术中匠艺都是不可避免的,由于戏剧通俗易懂,所以在戏剧中匠艺得到了特别广泛的流传。这是我们这行艺术中的坏事,对这种坏事应当经常地而且很巧妙地进行斗争。”

斯坦尼斯拉夫斯基给匠艺列出种种罪状:读词和发声的刻板;造型和形象的刻板;甚至于连情感本身也打算捏造。在处理演员体验复杂的内心过程时,匠艺是从最外部着手解决的,也就是本末倒置,它只是模仿体验的外部结果。

时代发展了,当今人们主张体验派与表现派的结合。斯坦尼斯拉夫斯基的学生就做过这方面的努力。我国著名演员石挥是表现派的演员,实际上他的表演是具有非常准确的内心感受的,他的表演之所以感动人,在于他既注重表演技巧和外部体现,又精细地感受和创造着人物的情感体验,可以说是体验派与表现派结合的典范。他在《我这一辈子》中塑造的“我”就体现了这种结合的成果。人的内心世界必然会在外部表现出来。心理和形体两方面在人的行为中是处于不可分割的统一状态之中。人不是机器,实际上不可能只在外部体现而不进行内心体验,仅仅是体验的程度不同而已。没有体验就不会有生动真切的表现。体验了还必须寻找到完美的艺术形式去表现。

表演艺术既是内部与外部的统一体,又是理智与情感互相交替的统一体。我们既追求“神似”,又要追求“形似”,做到形神兼备,“情动于衷而形于外”。优秀的表演艺术应该是体验与体现、心灵与形体、感情与理智完美结合的统一体。银幕上(舞台上)不但应该准确而艺术地表现人物形象的外部形体动作,而且更应该艺术而准确地表现人物的精神生活,这样的艺术才是最感人的。

[1][英]亨利•欧文.表演的艺术[M].上海:上海文艺出版社,1963:256.

[2]于是之.生活、心象、形象[J].戏剧学习,1982(1):26.

[3][俄]斯坦尼斯拉夫斯基.斯坦尼斯拉夫斯基全集[M].史敏徒,译.北京:中国电影出版社,1958:30.

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