国际化、本土化与个性化：戏剧学的发展

当前，国内各院校应该紧抓全面推进“双一流”建设的机遇，积极吸收世界一流艺术院校戏剧表演艺术硕士教育的方法与经验，以及其优质的表演艺术教育教学与科研资源，结合自身发展特点，全面推进国际化进程。首先，各院校应该构建一支既具有传承本土特色，又具有国际化视野，同时还兼具擅长发挥自身教学优势的师资队伍。这支队伍中的教师老、中、青梯队分布与学缘结构要合理，结构合理的师资队伍是改善现有教学模式的必备条件，是保证教学质量、提高教学水平、培养国际化表演艺术人才的重要保证。其次，各院校应该积极整合校内外教学资源，打通校内与校外、国内与国外表演艺术创作和戏剧表演艺术硕士教育教学的信息与资源通道，通过相关的国际会议、国际论坛和国际表演工作坊活跃学术氛围，构建良性的交流与合作关系，建立多样化的表演教学合作与交流平台，力争与国外知名艺术院校资源共享、优势互补、合作发展。第三，要加强提升教师和学生的外语水平，打通语言障碍，不定期选派优秀的表演教师赴世界一流艺术院校进修学习，尝试建立院校之间国际联合培养戏剧表演艺术硕士教育师资的机制，全面提升国内教师的国际化视野与能力。同时，还要以培养具有国际视野和跨文化沟通能力的表演艺术人才为最高目标，积极推进学生的互派访学工作，与国外院校互认学分，不断拓宽学生赴国外学习的方式和渠道，加强建立与世界一流艺术院校在师生培养方面的合作关系。

积极推进我国戏剧表演艺术硕士教学培养工作的国际化发展进程，必须要和本土化发展紧密结合。在国际化的进程中，我们还要强调戏剧表演艺术硕士教育的本土化。本土化并不代表保守封闭，它是指在国际化的进程中一定不能忽视发挥本民族优秀传统文化在戏剧表演艺术硕士培养中的重要作用。我们的表演教育一定要传承民族表演艺术的精髓，要向传统戏曲学习，培养学生认识并重视传统戏曲，体认戏曲表演的技法与独特魅力，引导学生在传统戏曲技法训练的基础上去发掘自身身体的文化性，探索身体语言蕴含的表情与表意功能，并自觉将中国和西方的表演技法经过自身消化之后在创作中完美糅合，为将来能够在国际舞台上彰显中华民族的文化魅力做好充分准备。国际化不等于全盘西化，在学习与借鉴的过程中我们必须要尊重本民族的文化艺术，坚持弘扬民族文化。我们既要积极地与国外顶尖的表演艺术教育资源交流、互动，又要不断探索本土化戏剧表演艺术硕士教学培养发展与改革的新路径。对于国外先进的表演教学经验我们不能机械照搬与直接复制，必须要经过筛选、批判、改造和创新后才能使用，需要经过一个内化与合成的过程，才可以将其运用在本土的戏剧表演艺术硕士教学培养之中。忽视本土教育的实际，机械、教条地全盘吸收国外的经验，最终只会阻碍我国戏剧表演艺术硕士教学培养工作的发展，致使表演教学的国际化探索丧失其应有的价值。(www.xing528.com)

另外，在国际化发展的进程中，各院校还应该强化国际化、本土化与院校个性化的发展和谐共进。各院校需要结合本校的办学历史与传统、地域环境优势、学科师资优势等，不断探索符合本校戏剧表演艺术硕士教学培养国际化发展的创新路径，充分发挥自身个性化的教育教学特色与传统优势，使现有的教学培养模式能够朝着更为科学的道路不断前进，力争在多元探索与创新发展的过程中赋予戏剧表演艺术硕士教育新的生命力。