评剧与乡土市井文化：净化、革新、规范剧本，反对梁子活

评剧的前身莲花落是一种民间说唱艺术，其曲目根本没有固定台词，只有师徒之间口耳相传的故事梗概，俗称“梁子”，这些故事梗概需要演员上台后即兴发挥，见景生情，也就是要从只有梗概的梁子去“蹚”出血肉丰满的艺术形象、曲折生动、环环相扣的故事情节来，俗称“跑梁子”。这样一来，演员在舞台上就会很随意，不利于塑造性格鲜明的艺术形象，整个剧情也会拖沓松垮，缺少紧凑性，削弱了戏曲的矛盾冲突。由于缺少固定剧本台词的约束，演员有时为迎合观众低级庸俗的审美趣味，制造一些低级的娱乐效果，不免就加入一些色情淫秽的表演。例如有一个名为《说了一个大姐刚十七》的段子就是如此：

有一个大姐刚十七，

再着四年二十一。

举人秀才全都不嫁，

一心嫁一个（那）卖肉的。

雪花灌肠她吃了一个饱（啊） ，

喝点凉水就汆稀。

东屋里拉了她就西屋里跑，

稀屎拉了两大屋里。(www.xing528.com)

正赶上西院他二大爷来掏火，

哧！啪！

跌到了屎巴堆里。

粘咕扎扎的闹了两大把呀，

摸擦摸擦胡子好像连巴胡子带糖稀呀呵哎。

很显然，为了制造低级的娱乐效果，表演者把“汆稀”“稀屎拉了两大屋里”“粘咕扎扎的闹了两大把呀”等恶俗不堪的意象掺入其中，毫无思想性与艺术性可言。同时也正是这些低俗的表演使得达官贵人，尤其是统治者们找到了打压、摧残、迫害这一深受民间大众喜爱的民间艺术的把柄。比如，清光绪二十四年（1898）署名“羊城旧客”的文章《津门记略•落子馆》中写道：“落子馆者，其所唱之曲名曰‘莲花落’也。……无分昼夜开演，淫词艳曲，描头画角，尽态极妍。凡纨绔子弟，皆争先斗胜，指名点曲，多掷缠头。有因之而滋事者，有因之而倾家者。屡次经官严禁，已作广陵散矣。自小广寒作俑以来，而接踵而起者，如晴云馆、丹桂、宝乐、海耀等更彰明较著，遍贴长红，以致登徒子辈，趋之若鹜矣。”此外，清代张焘在他的《津门杂记》一书中就曾污蔑莲花落：“妙龄女子登场度曲，虽于妓女外别树一帜，然名异实同，究属流娼。貌则诲淫，词则多亵，一日两次开演，不下十人。粉白黛绿，体态妖娆，各炫所长，动人观听。彼自命风流者，争先快睹，趋之如鹜，击节叹赏，互相传述。每有坐客点曲，争掷缠头，是亦大伤风化。”再比如，1908年奉天《盛京时报》载：“前有某人向巡警局禀请，在西门外城墙根官地开设落子园……特在该处搭盖席棚，惟落子最易诱坏人心，当酌量删禁，一归于正斯！随时准备取缔。”这些足以说明表演的随意性、低俗性客观上也成为制约落子戏的重要原因之一。

此外，缺少文人染指创作也是制约评剧发展的关键因素。知识精英阶层往往不屑于给民间莲花落艺人写“地文书”，也就是剧本。成兆才深知优秀的剧本是制约评剧发展的瓶颈，于是他才下决心要整理改编莲花落有的剧本曲目，净化口耳相传中的淫词秽语，规范演员的表演动作、唱词与宾白，坚决制止演员“跑梁子”——临场随意的即兴发挥。他说：“求人不如求己，好赖我还多少认识几个字。”为此他创编、整理了《乌龙院》《珍珠衫》《花为媒》《王少安赶船》等一大批剧本，前文已有阐述，此处不再赘述。