散点透视又称动点透视，是多视点透视，它不像焦点透视只有一个视点，它是指在有两个或两个以上的视点状态下，人们对景物的综合透视观察方法和表现方法，根据作者的再次组织，更趋全面地把物象反映在画面上，在我国传统绘画中比较多地运用了这种透视方法。郭熙在《林泉高致》中说：“山形步步移，山景面面观”“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。”，散点透视是中国画发展的重要美学依据。中国古代山水画所追求的就是“远”字。顾恺之《画云台山记》曾谈及：“西去山，别详其远近。”宗炳《画山水序》也谈及：“竖画三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。”三远法的确立是中国传统山水画成熟的一个体现。如宋代范宽的《雪景寒林图》山势层叠，重晦幽深，打破了时间、空间的局限性，把人的视线引发开去，导向无限的空间，充分体现了中国山水画的创造性（图1-195）。
中国画家很早就掌握了平面、里面、纵深以及近大远小等透视原理，只是在视点运用上与西方透视法产生了差异。首先，中国画家喜欢在生活中进行观察，边走、边看、边想，对对象进行了全面观察了解后，概略勾描草图记录，然后再根据形象记忆进行创作，而不是站在某个固定视点观察和描绘特定视圈内的物象。北宋张择端的《清明上河图》，采用长卷的形式，把北宋东京汴梁整个城市繁盛的生活面貌，从郊区到城市的景象自右至左顺序组织在一个画面中，这是中国画透视观的典型代表作品（图1-196、图1-197）。其次，散点透视的构图打破了时间、地点、空间的局限，形成运动性的构图感，如五代南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》，作品从不同角度，描写了夜宴的整个过程，把不同时间内不同场景利用屏风分区隔离，同时又巧妙将它们衔接组成一幅完整的画面（图1-198、图1-199）。散点透视这种虚实相生的观察方法突破了西方透视学的视力范围，在随意取舍、主观布局上更为自由，体现了中国画家把内容表达始终放在第一位的创作态度。
图1-195 雪景寒林图 范宽（北宋）
图1-196 清明上河图（局部） 张择端（北宋）(www.xing528.com)
图1-197 清明上河图（局部） 张择端（北宋）
图1-198 韩熙载夜宴图（局部） 顾闳中（南唐）
图1-199 韩熙载夜宴图（局部） 顾闳中（南唐）
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
