乐府民歌的艺术特色与地位在中国诗歌史简明教程中的探讨

第四节　乐府民歌的艺术特色与地位

汉乐府民歌产生于辞赋兴盛、文人诗歌中衰的时代，在创作精神和艺术手法上，都有令人瞩目的贡献和地位。

一、“感于哀乐，缘事而发”的现实主义创作精神

汉乐府民歌继承并发展了周代民歌现实主义的优良传统，“感于哀乐，缘事而发”；它深刻地反映了当时的社会生活和人民的思想感情，对后代诗歌起着示范性的作用。建安诗人“借古题写时事”的古题乐府，杜甫“即事名篇，无复依傍”的新题乐府以及白居易“歌诗合为事而作”的新乐府运动，他们自觉用诗歌表现自己干预现实、改造现实的理想和激情。这种精神象一根红线贯穿着建安以来诗歌史，形成了一条以乐府为特征的现实主义传统。由借用汉乐府旧题到摆脱旧题而自创新题，由不自觉的学习到成为一种创作原则，由少数人的拟作到形成一个流派、一个运动，说明汉乐府民歌的现实主义精神对后代诗人的影响愈来愈显著。

二、杂言体和五言体的艺术形式

汉乐府民歌突破了《诗经》的四言句式，主要是杂言诗，句子长短随意，灵活使用，对于协调诗歌的节奏，形象地表达人物的神态、语言、情感，增强诗歌的容量和表现力方面都有相当重要的作用。杂言诗后来发展为唐代自由奔放的歌行体，在中国诗歌史上有着重要的地位。汉乐府民歌中还有不少比较完整的五言诗，虽然只比四言诗多一个节拍，却便于把单音节词和双音节词组合起来，寓变化于整齐之中，扩大了诗歌的容量。另外，乐府五言诗不仅直接影响了文人五言诗的产生，也孕育了后来的七言诗，具有诗体解放的意义。西汉乐府多杂言，东汉乐府多五言，两汉乐府生动地展现了中国诗体由四言到五言的发展过程。

三、精彩的叙事手法(www.xing528.com)

《诗经》《楚辞》基本上都是抒情诗，时而也穿插叙事。两汉乐府叙事诗的出现，标志中国古代叙事诗的成熟。

首先，对情节的处理剪裁精当。汉乐府的篇幅大都比较短，因此不对事件作有头有尾的叙述，而是选取某个侧面或精彩镜头集中描绘。如《陇西行》再现健妇持门户的场面，《羽林郎》叙述当垆美女反抗强暴的故事，通过描写她们与顾客的交往及各类人物的言行举止，艺术地展示了汉代的市井风情。《相逢行》、《长安狭斜行》选择的都是“夹毂问君家”的特写镜头，通过对方的一番炫耀，道出了车主人的富贵豪华。在选择日常生活情节时，对于偶发性、突发性事件的捕捉也很有新意，如《上山采蘼芜》写弃妇与故夫邂逅相遇的谈话。

其次，能运用个性化的对话、细节描写及环境刻画形象。巧妙地熔铸对话，发展矛盾，构成波澜，从而形象地刻划人物，是汉乐府的一个重要特色。这些对话往往声情毕肖，使人如闻其声，如见其人。如《妇病行》《东门行》《上山采蘼芜》基本都由对话构成，人物性格由富于个性化话语得以鲜明体现。

再次，叙述技巧详略得当，繁简有法。详于叙事而略于抒情，如《孔雀东南飞》；铺陈场面而略写首尾始末，如《陌上桑》；详写服饰仪仗而略写容貌形体，如《相逢行》。不同的作品，因之而具有不同的特点。

四、质朴自然的语言风格

汉乐府诗的风格有清新明朗，有深情婉转，也有慷慨悲歌，又都统一在质朴自然这一总体风格特征之下。所谓质朴自然，指这些歌辞信笔写来，浑然天成，丝毫不露斧凿痕迹的特点。明胡应麟称赞汉乐府语言“质而不俚，浅而能深，近而能远”，“矢口成言，绝无文饰，故浑朴真至，独擅古今”（《诗薮》卷一），都说明了它的特点。这种活泼通俗、明朗自然的语言，读来让人感到无限的亲切。