釉里红的装饰特点及优化方案

纯釉里红的传统装饰有两种工艺方法：一是将彩料直接绘于坯胎上，罩青白釉后入窑烧成；二是先在坯胎上施一层稀薄的青白釉作为底釉，再用彩料进行绘画，最后罩面釉入窑烧成。此种彩料的呈色介于两层青白釉之间，故名“釉里红”。早期釉里红彩绘多用前者，现代釉里红的装饰多用后者。

釉里红有以下几个装饰特点，无论采用何种方式都行，只要产品表现完美即可。也就是通常所说的，不讲过程只看结果。

1.釉里红的彩料必须磨得精细才能用于绘画，颗粒太粗不仅会增加绘画的难度，而且会影响颜色的发色，增加作品产生质量问题的可能性。

2.彩料中脊性原料较多，因此即使研磨得很细也容易沉淀，这就要求创作者在绘画过程中要经常搅动料碟中的彩料，不能料水分离。彩料的稠与稀，可依绘画者的使用习惯而定，但应注意彩料不可太稠也不可太稀，太稠会拉不开线条，太稀则料层不厚，影响发色。

3.绘画时可能会采用重笔，但应注意重笔不宜过多。重笔过多很容易导致质量问题，也会影响发色。绘制时一笔成功或尽量少采用重笔，有助于取得较好的发色效果。(www.xing528.com)

4.一方面，由于釉里红的彩料要有一定的厚度才能保证发色，在这样的厚度下很难画出较细的线条；另一方面，铜红的发色很不稳定，在一定的厚度下，又不太可能清晰地分出丰富的色阶，而且彩料有时也会出现晕散的现象。故釉里红的特性对创作者提出了特别的要求：创作者在进行釉里红画面设计时，为力求达到理想的效果，一般采用粗放的写意笔触，不注重细部的刻画和精细的线条，而注重水路安排和整体效果，尽量利用彩料的发色特点和晕散效果。

5.釉里红的烧成温度较高，而且在一定的温度下才能达到理想的发色效果，釉料在烧成过程中极易流动，尤其是在垂直的平面上，如瓶壁。因此，创作者在绘制时要根据纹饰设计的要求和色彩特点，准确掌握不同部位的彩料厚度，做到既要保证发色效果，又要考虑控制“流”的程度。创作者在设计时，基于对“流”的程度的认识，也会有意识地利用彩料“流”的特点，达到手绘所达不到的“妙手偶得”“宛若天成”的视觉效果。

6.釉里红用的绘画技法多为点描、线描和涂拓的技法。创作者绘画时要根据画意、彩料、技法、器型和个性风格选择合适的技法，因器施画，因材施画，创作出立意新、技法巧、器型美、个性强的好作品。