明代文学与文化：传奇创作风气的转变

(三)传奇创作风气的转变

明代中叶嘉靖(1522—1566)年间，传奇创作的风气开始转变，社会三大矛盾的激化，引起朝野有识之士变革社会的主张和行动，也促使剧作家主体意识的觉醒，力图改变明前期戏剧创作贵族化、八股化的倾向。导夫先路的代表剧本是《宝剑记》、《浣纱记》和《鸣凤记》，它们标志着我国戏曲发展到一个转折时期，现实主义戏曲逐渐成为主流。同时，传奇在声腔方面也进行了改革，魏良辅和一批民间艺人合作，改革昆腔，汲取南北各种戏曲音乐的长处，把昆腔改造得更加优美动人，提高其表现力，使传奇有了统一的声腔和美妙动听的伴奏乐器。传奇剧本思想内容的更新和音乐艺术上的重大改革，为它的进一步繁荣和发展奠定了良好的基础。但是，从《香囊记》开始的骈俪之风，也有所发展，郑若庸的《玉玦记》就是其中的代表作。徐复祚云:“香囊以诗语作曲，处处如烟花风柳。……丽语藻句，刺眼夺魄。然愈藻丽，愈远本色。”又批评《玉玦记》“好填塞故事，未免开饤饾之门，辟堆垛之境，不复知词中本色为何物”^[1]。且《玉玦记》之情节有蹈袭《襦记》之嫌。写妓女无情，鸨儿狠毒，帮闲无耻，也是世态人情丑陋的一个方面。

明代后期万历(1572—1619)年间，传奇出现繁荣昌盛的新局面，并产生不同流派的论争。以沈璟为首的“吴江派”，偏重于讲究格律声韵的和谐整齐之美，而忽视思想内容的确切表现和艺术形象的塑造;以汤显祖为首的“临川派”则反对这种偏重形式之美的倾向，而强调表情达意，即所谓“意趣神色”之美，必要时为了内容和文采可以突破格律的束缚，并以自己的创作实践，把明代传奇推向新的艺术高峰。汤显祖的代表作《牡丹亭》，是这个时期最优秀的传奇剧本，此外，许自昌《水浒记》、孙仁儒《东郭记》、高濂《玉簪记》以及无名氏《彩楼记》(原名《破窑记》)，都是在这个戏曲创作高潮中出现的好剧本。李梅实草创、经冯梦尤修订的《精忠旗》，还有明末剧作家吴炳《绿牡丹》、《疗妒羹》和孟称舜《娇红记》等著名传奇，大体上是明后期带有文艺复兴性质的文艺思潮的产物，强调个性解放、追求爱情婚姻的幸福，而对丧失人格、违反人性、败坏国家的奸徒，予以讽刺或抨击。还值得一提的是，阮大铖其人品格卑下，但其《燕子笺》、《春灯谜》等传奇，却在戏曲史上有一定影响。(www.xing528.com)

随着传奇创作的繁荣和不同流派的出现，戏曲理论的研究得以蓬勃发展，各种理论专著不断产生，其中有许多关于戏曲美学的论述和戏曲史及戏曲音乐的资料，至今仍然具有重要的学术价值。关于明代的戏曲理论，将列专章介绍。