陆俨少在教学时提出“四分读书，三分写字，三分画画”[20]，他认为想要画在技法上有提高，除了深入生活，勤于读书、写字之外还要做到四个“多”——即“看得多，听得多，想得多，画得多”。与潘天寿先生认为的“诗书画印，但求四全，不求一绝”观点高度统一，陆俨少提出这个理念的根源其实是来自他自己的学画经历。
在年少时初学龙门石刻中的《魏灵藏》《杨大眼》《始平公》等书法作品，后学《张猛龙碑》《朱君山墓志》等，后带画请王同愈先生指教。王对陆提出诗文、小品文的要求。古诗推荐杜诗，陆俨少由杜集中《游何将军山林》十首，仿照着做了《游王氏园林》十首，请王同愈先生看；古文方面有太史公《史记》《韩昌黎文集》《世说新语》，因学画山水，加看《水经注》《洛阳伽蓝记》，柳宗元《山水记》《苏黄题跋》等。王同愈意在增强陆俨少文字功底，使文与画相辅相成，相互生发。王同愈要求陆俨少读《水经注》、杜诗，也为日后陆俨少的代表作《杜甫诗意图册》的诞生打下坚实基础。正如后来陆俨少在《陆俨少自序》中说的那样：
我少时读《水经注》，关于三峡一段，文字隽永，令人屡读不厌。及今亲历其境，则又有文字所不能形容者。江上山势连绵不断，如展长卷。危岩穹谷，叠岭平冈，土坡石山，长云横霭；加之丛树林薄，古木老藤，新篁密竹，悬瀑奔涧，无不尽备。尤其江流湍急，洄洑激流，滩各异制，曲折开合，水流其间，变化莫测……[21]
《杜甫诗意册》作为陆俨少具有代表性的作品，是绘画史上的壮举。其创作一方面受杜甫诗句的启发，一方面是《水经注》中的“江上山绵、危岩穹谷、云霭、林薄、古木、老藤、篁竹、瀑涧、激流”带来的灵感。另一方面也因陆俨少抗日战争时到巴蜀敌后避难，一路顺江而下，看到巴东峡谷水流湍急，两边却是层峦叠嶂、连绵不绝，所见所闻，亲身感受所致。
陆俨少年少时读书、写字、画画在王同愈先生要求下受益，所以日后走上讲坛的他也如此要求自己的学生。(www.xing528.com)
首先是读书。“古代书画名迹，寥如星凤，欲见为难，而自古大文学家、大诗人之鸿篇巨制，随手可得，一篇在手，讽咏咀嚼，不特其声容气势，甚之通篇结构，繁简虚实，移之于画，无非佳制，所以我认为学画而不读书，必致营养不良，不独不能吟诗撰文，见其寒俭已也。”[22]在陆俨少先生看来，读书是学画的头等重要之事，因为读书可以培养人的气质，提高人品，开阔胸襟。而创作作品的优劣折射出一个人的综合素养，读书可以提高人的综合素养，从而使作品更加有思想，有神韵。
其次是写字，在绘画时，需要将全身力量通过指腕用到笔尖上，从而使创作出的作品更加有劲，所谓力透纸背。而写字是训练指腕的好方法，写字对于画画中点线用笔帮助很大。并且在读帖临帖过程中，碑帖反映的作者忠肝义胆、刚直不阿、淡泊名利、潇洒倜傥等高洁品格对学画者也有潜移默化的影响，从而增强其气质，提高其绘画作品品性。如陆俨少先生所云：“中国画注重骨法用笔，亦即首先研究笔的点画，一支毛笔，用好它必须经过长期刻苦的训练，而写字是训练用笔的最好方法，要做到使笔而不为笔使，要笔尖、笔肚、笔根都能用到，四面出锋，起倒正侧，得心应手，无不如志。……画不必天天动笔，而写字则不可一日间断。书画同源，字写好了，对学好画有很大的帮助，……只有在习字中间，一笔不苟，养好无败笔的习惯，那末起讫分明，浮烟涨墨，无所点汙，而有透明之感。再则书法艺术，沿流至今，名家辈出，总结了很多好的形象经验，如折钗股，屋漏痕，锥划沙等，用到画上去，能增加线条美。”[23]
最后是画画，虽画画被排在最后，但读书、写字都是为画好画服务，是画好画的基础。三者是相互促进、相辅相成、缺一不可的。
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