拍摄电视连续剧《渴望》，陈昌本分享体会

陈昌本于1970年奉调北京市委宣传部工作，他依然是坚持经常下乡“蹲点”，深入生活，与农民交朋友，搜集了大量写作素材，也正式开始了他的农村题材的小说创作，陆续写了不少小说，一共有30多万字。他的小说《“花脚王”开棺》获得了《当代》文学奖，入选了《建国以来北京优秀小说选》。对此，他深有感触：“改革开放的头五年，是我创作丰收的五年。”他成为中国作家协会会员。他坦言：“我参加过不少协会，也担任过诸多协会的主任、主席之类职务，但我最珍惜的是中国作协会员这个称号。因为这是我童工出身穷孩子的梦想，是领导、读者、群众给我的最高荣誉！”

正当小说创作欲罢不能之时，1984年，他被调到北京电视台担任台长，不久又升任北京市广播电视局局长，他的小说创作只能暂停了。阵昌本是个实干家，他一面进行电视节目创作播出实践，一面研究电视艺术的独特规律，利用三年的业余时间，从电视艺术的特征，到电视新闻、电视专题乃至电视剧的创作规律，逐一进行研究，与他爱人邓勤一起撰写了约30篇系列性论文，编成了20多万字的《电视艺术诱人之谜》一书。他历来是边学边干，相信实践中出真知。当时，北京电视台的北京电视艺术中心先后拍摄了《四世同堂》《凯旋在子夜》《便衣警察》《钟鼓楼》《狂潮》《刘少奇三部曲》《李大钊》《犟种》《好男好女》等一系列电视剧，陈昌本不仅亲自参加选题研究和修改润色剧本，而且在每部电视剧播放后都与创作人员一起共同总结成败得失，深化对电视连续剧创作规律的认识。

就这样，他终于探索到电视连续剧必须要做到“内容有深度，能拨动心弦；人物有血肉，能揭示命运；故事有起伏，能留好‘关子’；语言有味道，能唤起美感”，并强调好的电视连续剧应该“离时代近，离群众近，离生活近，贴近观众”。陈昌本和他的同事们，把自己拍摄的电视剧与当时译制引进的《女奴》《诽谤》等进行比较研究后认识到：采用多机拍摄、同期录音、现场切换的形式，来拍摄室内电视连续剧，肯定会受到观众的欢迎。于是，他亲自披挂上阵，与北京电视艺术中心的几位同事四处寻觅，终于在西山脚下找到一个部队的两个旧篮球训练馆。他一咬牙一跺脚，把北京电视台和北京电视艺术中心的家底全押了上去，投进200万元，将这两个篮球馆改建成简陋的室内电视连续剧拍摄大棚。这就是1987年我国第一部室内电视连续剧《渴望》准备拍摄的序曲。

为了拍好《渴望》，陈昌本与同事们商定，找一些年轻人来编写剧本，他本人也亲自“下海”参加策划。故事是根据一则收养弃儿的新闻报道改编的。他们五个人就开始组织基本故事、基本人物、主要情节。大家出主意，编大纲，以后由具体执笔者写本子。陈昌本告诉我：“《渴望》的故事情节，我们几个人酝酿了很长一段时间，到住进宾馆编戏时，每个人的脑子里都有了一套故事情节和结构设想。五个人一起编故事的时候，实际上是把几个人的思想，几个人编的故事、设计的人物命运、组织的情节集中在一起，也就是调动五个人的生活积累，为丰富这部电视剧的故事、人物命运和情节结构服务。没有五个人丰厚的生活积累，是编不出《渴望》那样的具有时代特点的情节故事和富有个性的人物形象来的！《渴望》的成功，依赖的是策划人、编剧、改编者、导演乃至演员的生活厚度和艺术功力，绝不是策划者们灵机一动胡编乱造的产物。”(www.xing528.com)

电视剧《渴望》

勤奋的耕作，终于结出硕果。长达50集的室内电视连续剧《渴望》仅仅用了8个月就顺利拍摄完成。当时，在中央电视台陆续播出后，立即产生了极大的轰动效应。为此，我向当年作为北京市广播电视局局长兼《渴望》策划的陈昌本请教，对拍摄《渴望》有何体会。他首先认为，《渴望》作为室内电视剧不仅花钱少，而且生产周期短，制作快速便捷。在谈自己的感受时，他说：“我过去写小说，后来到电视界。我感到，电视剧的表演方式是顺着话剧表演体系下来的而又逐渐趋向电影。我们在创作《渴望》时，注意到了时代性、民族性和群众性，要写民族精神的精华。通过拍摄《渴望》，我们也认识到一个创作原则：就是按生活本来的样子去写，不人为拔高、美化，也不贬低、丑化。生活中的人是丰富、全面的。我们当初就是希望做到雅俗共赏，从孩子到老人，从知识分子到家庭妇女都爱看；再就是要有思想启迪作用。”在谈到他个人的作用时，他谦虚地说：“我就是重视把关，因为我是直接参与者，就像十月怀胎，自然就格外地珍惜！”这是1990年的4月。屈指一算，他做了6年的电视工作。无独有偶的是，他后来又经历了一个6年。