国际化视野下的教育价值异同点与重要性分析

教育价值是指教育活动在人类和社会发展过程中所具有的积极意义和作用。

（一）价值的包容性

1.育人价值

公共音乐教育的主要任务是提升大学生的艺术修养。音乐教育的主要功能是给人的正确的价值观插上情感支持的翅膀。大学生的音乐价值观是以先天的学习探究行为为基础的，他们在学习和生活中不断完善着该方面的知识结构和水平。

专业音乐教育的主要使命是挖掘受教育者的专业潜力，使其储备职业生涯中必需的专业知识。在未来的从业生涯中，随着个人技能的不断提升，艺术理论结合社会实践，理论知识和专业技能更上新台阶，从而提高个人的生存能力，同时个人价值得以实现。

2.学术价值

专业音乐教育的价值在于完善和发展音乐知识，不断提高理论水平，创作更多的表达形式，不断丰富音乐艺术形式，并将音乐与生活有机地结合起来。因此，专业音乐教育不断地促进着音乐专业系统知识的完善。

而公共音乐教育是社会进步的催化剂。在社会发展过程中，对于不同领域的科技创新和创造性发展，公共音乐教育均起着积极的推动作用。而科技的进步、新设备在音乐界的应用又反过来对艺术的发展起着推动作用。

3.社会价值

音乐艺术的产生和发展对人类文明的进步有巨大作用。同时专业音乐教育作为艺术教育的先锋，肩负着音乐的继承与传播、创新和发展的重任，促进了社会的发展与和谐，且在国民音乐教育中做出了不可或缺的贡献。

当芸芸众生都具备了音乐欣赏和研究的能力，并在日常生活中不断地进行着音乐创作和演绎，不断拓展音乐的内涵和形式时，人们的生活就会充满幸福感，社会发展就会更加和谐。公共音乐教育可以在社会发展中体现出特有的价值，成为人类文明进步的重要标志。随着人们物质生活水平的提高，精神文化方面会有着较高的需求，而艺术教育正是满足这种需求的重要途径。

（二）价值的功效性(www.xing528.com)

1.有助于受教育者集体主义精神的培养和社会交际能力的提高

古人云，“言之不足，歌之咏之，歌之不足，舞之蹈之”。音乐在人际交往中有时比语言还有着更丰富的表达。比如，不同的地区和国家之间，语言交流可能会有障碍，而音乐交流无界限。以音乐为中介进行的人际交往活动，有助于受教育者集体主义精神的培养，能提高其社会交往能力。这对一个人的发展是至关重要的，同时这种活动的成功体验对受教育者自信心的建立起着积极作用。

2.审美素质关系到一个人的价值取向

现代社会，创造美和欣赏美的能力是评价人才的一项重要指标。审美素质将会关系到一个人价值观的形成，不管是针对人自身，还是针对客观世界。

3.促进社会文化艺术的发展

人们能够在聆听音乐、享受音乐的过程中辨别生活的美丑、苦乐，感受人与世界的关系，并发现生活中事物的发展规律，按照“美的规律”不断发展和创造新的音乐形式。人们还可以通过音乐去表达生活状态、心理活动、社会发展状态和时代特色。同时，音乐能够促进社会文化艺术的发展。

（三）价值的扩展性

为了培养学生在面对人生与世界问题时的正确价值取向，也为了培养学生的幸福感和审美能力，高校开展并普及了大学公共音乐教育，因为大学公共音乐教育可以引导学生彻底地解放思想、放飞灵魂，无拘无束地追求唯美艺术。鉴于大学公共音乐教育的这一教育目的，我们在普及公共音乐教育时就不应局限于专业知识的培养与训练，而是应通过公共音乐教育鼓励学生不断地调整、改变、提升自己，不断开发自己的潜能以得到更好地发展；通过学习人类精神文明的成果丰富自己的情感世界，提高个人的魅力，并形成独立的世界观与价值观；面对各种问题时，有自己合理的判断标准，逐渐提升自己，使自己成为一个真正优秀的人。所以，大学公共音乐教育不能被专业束缚，迷失在简单的技能训练或狭义的“乐器”训练中，音乐教育应该始终以自由的观念和对美的尊重为基础。

然而现在“学科中心论”依然是我国大学公共音乐教育的普遍指导思想。大学教育过分注重专业知识和单项技能的训练，由此大学教师和学生的精神世界大部分被这种教育方式束缚，学生的现实生活和音乐世界产生了断层。在这种追求“纯专业优先”的理念指导下，大学公共音乐教育总是被归属于专业教育的范畴之内，这种以“学科中心论”为指导的教育观点是现实生活与音乐世界割裂的重要根源，而这种割裂反过来又推动了“精英主义”思想的形成。这种“精英主义”思想过度重视音乐学科的价值，而忽略了公共音乐教育的意义，由此音乐教育的原有价值和社会公平被严重伤害。这主要表现在不考虑学生现有水平和接受能力，一味地追求全面、系统。各类音乐知识被分离开来，成为缺乏联系的碎片，这种状态导致学生不能接触到完整的音乐知识，学到的都是芝麻般支离片碎的知识点，从而缺乏对音乐的全面把握。并且，编制教材时过分关注和强调自身所谓的严密性和逻辑性以及教学环节的时序安排，导致教材封闭僵化，教师和学生的创造空间极其有限。而音乐是一门非常注重创造性的学科，教材的这种情况严重限制了学生的发挥空间，与音乐本身强调的创造性背道而驰。

在这种以“学科中心论”为指导的教学中，老师的讲授所占比例太大，学生的参与占比太小，忽视了对学生主动学习能力的培养；从音乐的学习方面来说，知识技能的训练占比较大，学生对音乐的演绎和欣赏占比较小；在教学效果方面，太看重教学的成效，不注重学习的过程，这种太注重专业化而不注重学生学习能力和素养的教育，很难达到大学音乐所希望达到的目标和价值观。