周信芳民国时期上海戏曲唱片分析

周信芳建国前灌制的唱片并不多，民国时期灌制的老唱片仅有16张。据柴俊为介绍，30年代初，周信芳在蓓开唱片公司第一次灌录唱片，曲目有《路遥知马力》《封神榜》《投军别窑》《赵五娘》等12面，由孙奎林操琴，黄成美司鼓；1935年至1937年，他分别在高亭唱片公司灌了14面，蓓开公司灌了6面：前者有与名净金少山合唱的《华容道》《打严嵩》等，孙奎林操琴，张世恩司鼓；在后者则灌了《韩信》等6面。这三期唱片，包括了麒派擅长的各类剧目、各路角色、各类曲调和板式，唱念俱全，可以说是麒派艺术的一个缩影。^[53]

周信芳民国老唱片统计^[54]

有关周信芳首次在蓓开的录音情况，罗亮生的《戏曲唱片史话》也特意“重描”了一笔：

蓓开公司大约是继“高亭”一二年后组织的。经理田天放请郑子褒协助主持灌制唱片的工作。他们对录音对象选择精当，颇具声势。京剧方面据我所知，有老生王凤卿、王又宸、言菊朋、马连良、谭小培、谭富英、贯大元、杨宝森等；武生有杨小楼；文武老生有李桂春（小达子）、麒麟童（周信芳。所灌唱片共六张，即《路遥知马力》、《萧何月下追韩信》、《投军别窑》、《扫松下书》和《赵五娘》、《封神榜》、《打严嵩》）；青衣有陈德霖、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、徐碧云、蒋君稼等；花脸有裘桂仙、郝寿臣、金少山。^[55]

以上两则材料，对周信芳首次灌音的具体年份均语焉不详，这也是周信芳唱片研究的一大问题，即灌制年代的标注尚不准确，好在《梨园公报》的一则资料，为我们揭开了谜团：

南方伶界当中，除小达子外，要算麟麟童了。他的嗓子虽然是哑，但是对于做工一门，却是老练非凡。所以在梨园界中，已有麒派之号。彼就于这一点，亦足以自豪了。去岁蓓开公司请他灌了一张《路遥知马力》的唱片，大家以为这唱片销路一定不佳，岂知事出意料之外，销路竟要超过梅兰芳、马连良之上。原来这张唱片，嗓子虽然是哑，其实哑得有味，腔和过门，比较别唱片来得准确，所以有这样惊人的成绩啊。^[56]

此文撰于1931年，文中提到“去岁”二字，故可以锁定周信芳首次灌片时间为1930年。而《路遥知马力》的成功，亦说明周信芳将沙哑的嗓音作为物质载体，在演唱发力上已形成个人特色。等30年代中期，周信芳嗓音逐渐好转后，反而感觉发音力度不如以往。

周信芳和马连良，有“南麒北马”的美誉。两人在唱片上的个人特色也颇为相似，即念白极佳。周信芳对念白颇为勤力，他认为：“‘唱’要‘字正腔圆’，可是‘念白’的‘字正腔圆’最不容易，‘念白’还要顾到身段、锣鼓、口齿、尖团、字义、字音等。‘念白’字音准确，‘唱’就容易。字音不准，‘唱’可以遮掩，‘念白’可不能瞒过识者了。”^[57]北京有名的里子老生张春彦说：“把北京所有的名老生放在一只锅子里熬膏，也熬不出一个麒麟童来。”这话虽说得过分些，但现在确没有人可以在念白的劲头和尺寸上比得上他。^[58]

笔者总结周信芳唱片的第一个特点：念白生活化、口语化，尽量削弱韵白的痕迹。以1936年蓓开唱片的《九更天》为例：

（妻）想二东人待我家厚恩，必须想条妙策，搭救二东人才是啊！（义）啊呀，妈妈！好一位清似水、明似镜的太爷，限我三天，有了大主母人头，我家东人有救；若无大主母人头——咳！我家东人他性命难保。（妻）想这人头无踪无影，你是哪里去寻呢？（义）哎呀妈妈，想这人头，又无踪又无影，教我往哪里去找，哪里去寻？我只得回家来与妈妈你……商议呀！（妻）商议什么哇？（义）哎呀，妈妈！与妈妈商议商议，将我亲生女儿，就是这一刀杀死，好搭救二东人性命！（妻）哎呀，老老哇！想你我二老偌大年纪只生一女，若是将她杀死，搭救旁人，万万不能够啊！（唱）【散板】老老做事不思忖，怎能够杀自儿救旁人。（义白）妈妈！（接唱）那二东人他待我恩德非浅，受他人点永恩当报涌泉。（1936年蓓开唱片公司）^[59](www.xing528.com)

此处，马义为了搭救二东人的性命，准备杀死自己的女儿，并砍下头来冒充大主母人头。因此，读这一段念白的时候，周信芳饰演的马义情绪激动，感情激烈，越说越快，但却字字清晰，听来清清楚楚。当念到“我只得回家来与妈妈你……商议呀”时，为了表达人物情绪，特意用了四个“你”字，把救人之急、杀女之痛，表现得淋漓尽致。连续四个“啊（哎呀），妈妈”，周信芳念来颇有层次，感情力度大开大阖，连续“四翻”，把戏剧情节推向高潮。所以，听众在聆听周信芳唱片的时候，往往有一种很强的画面感，这和周信芳用情感推动念白和演唱不无关系。

周信芳唱片的第二个特色：演唱节奏幅度变化大，催、撤有法，以烘托人物情感，以《逍遥津》为例：

【二黄导板】父子们在宫中伤心落泪，【回龙】不由孤一阵阵好不伤悲！【原板】曹孟德与伏后结下仇怼，害得她魂灵儿不能够相随。二皇儿年纪小孩童之辈，不能够到灵前奠酒三杯。恨奸贼把孤王【三眼】牙根咬碎，上欺君下压臣做事全非。欺寡人在金殿不敢回对，欺寡人好一似猫鼠相随，欺寡人好一似家人奴婢，欺寡人好一似墙倒众推，欺寡人好一似风摆芦苇，欺寡人好一似孤灯风吹，欺寡人好一似孤魂怨鬼，欺寡人好一似扬子江心一只小舟风狂浪大、浪大风狂、波浪滔天难以挽回，欺寡人好一似残兵败队。【原板】又听得宫墙外喧哗如雷。（1935年高亭唱片公司）^[60]

这段唱就体现了周信芳先生在节奏上的变化幅度，“二皇儿年纪小孩童之辈，不能够到灵前奠酒三杯”，周信芳饰演的汉献帝唱到这里，整个情绪基调进入了低谷，堪称“大撤”；接下来的垛句，九个“欺寡人”，把汉献帝愁苦愤懑的情绪逐渐往上催起，伴随着“又听得宫墙外喧哗如雷”，达到情绪上的高潮，前后对比，层次非常鲜明。此外，“欺寡人”的“欺”乃为尖团字，周信芳在尖团字上，念法是特别清楚的，他在念尖字时（如“将”、“请”、“小”等字），不像余叔岩以及一般演员那样常用喷口带过，周信芳的尖字的确很少用喷口，念得清清楚楚，这种尖团分外清晰的念法，北方演员中，能与周信芳比美的，只谭富英一人。^[61]

周信芳唱片的第三个特点：旋律简单，直腔直调，在唱腔上善于借鉴京剧以外，如昆、徽、汉、川和各路梆子的优点，最终融汇成自己独特的风格。周信芳的上声字常用滑音，或用现代京音的调值，譬如《徐策跑城》中“叫家院带过了爷的马能行”的“马”字，就用了一个比较长的滑音，这基本上是为了保存徽调的风格，因此，在周信芳的保留节目中，徽调传统节目，占有一定的比重。^[62]

再以《封神榜·太师回朝》为例：

（闻仲唱）【高拨子导板】闻一言不由得雷轰头顶，【散板】冷水浇头怀抱冰。实指望征北海江山奠定，（白）唉！（接唱）【回龙】又谁知我主爷宣淫无道乱人伦，外有那费仲、尤浑善利好谀掌朝政，内有那妖妃惑主造下了摘星楼台、酒池、肉林、炮烙与虿盆，到如今商容、比干、梅伯和杨任，箕子、微子一概的忠臣，或斩或流或去或放，一个一个俱斩尽，只剩下老闻仲孤掌难鸣不能够扭乾坤，不由得老泪双淋。（1930蓓开唱片）^[63]

周信芳在演唱时，采用了徽调中的“高拨子”，“闻一言不由得雷轰头顶”唱词一出，便可感受到程长庚的黄钟大吕之音；在同年蓓开灌制的《赵五娘·休要吵来休要闹》段中，周信芳则是采用了汉调的特点，旋律和过门都较为简单，朴实无华中突显人物情感。

周信芳标志性的沙哑喉咙，带给听众的是强烈的冲击力和丰沛的情感，它植根于广阔的民间土壤，有着灵动鲜活的气息，有着勇而无畏的气概，听过他唱戏的晚辈这么说：“总觉得无论什么戏，经周先生一演效果就不同。本来就很精彩的戏自不用说，一演就更精彩；就是很平淡很一般的戏，只要周先生一演就立即变了样，就使人看了很带劲。”^[64]这就是麒派艺术魅力的绝佳体现。