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纽约深度旅游:革命与资本探寻,37.5°C的博物馆地图

时间:2023-08-09 理论教育 版权反馈
【摘要】:纽约银行是美国历史上诞生的第二家银行,其创始人正是亚历山大·汉密尔顿。作为纽约州教育部评议委员会下属的机构,博物馆的客流主力是在校学生。弗朗西斯酒馆的历史意义不止于此,它是1768年纽约商会诞生的地方,是多个反抗英国苛捐杂税的地下革命团体的聚会地点。美国建国之后,纽约成为首都,弗朗西斯酒馆成为了初生的联邦政府三个部门的办公场所。

纽约深度旅游:革命与资本探寻,37.5°C的博物馆地图

美国金融博物馆

Museum of American Finance

地址】48 Wall St

交通地铁②③  Wall St Station

建筑】★★★

【丰度】★★

【趣味】★★

【加成】汉密尔顿粉丝,★★;金融史,★★

看过了纽约证券交易所,漫步了华尔街,然后去参观美国金融博物馆,补上一堂历史课。美国金融博物馆就在华尔街,既然走也走到了,不妨进去一探究竟。

美国金融博物馆门面低调,并不好找,其所在的华尔街48号是纽约银行(Bank of New York)的旧址所在。纽约银行是美国历史上诞生的第二家银行,其创始人正是亚历山大·汉密尔顿。博物馆建于此处,也是向美国金融业的奠基人致敬的意思。博物馆展厅规模有限,由原本纽约银行的大厅改造而成,风格今天仍不失富丽风采,新古典主义的柱雕券饰和黑白地砖为简朴的陈列增色不少。

美国金融博物馆的主题是美国金融行业的历史,故事的起点当然还是汉密尔顿,博物馆为汉密尔顿留出了一处偏厅,专门讲述他的生平,在大厅中,也有汉密尔顿与人用枪决斗的雕塑。博物馆汇总展出了美国历史各个时期所使用的纸币式样,回顾了历史上名闻遐迩的商业巨子,细说历次金融危机,并把美国今天的金融制度和债务问题也一并托出,最吸引眼球的还属一副纯金打造的“强手棋”(Monopoly)。顺着环形楼梯走到地下一层,博物馆商店里有售卖关于金融和历史的各类书籍

美国金融博物馆和华尔街一样,题材声名显赫,但风格却低调亲民。作为纽约州教育部评议委员会下属的机构,博物馆的客流主力是在校学生。据说这也与博物馆资金紧张不无关系,虽然地处华尔街,为普及金融知识贡献良多,但没有一家金融机构为其买单,还是要靠个人捐赠勉强存活。

弗朗西斯酒馆博物馆

Fraunces Tavern Museum

【地址】54 Pearl St

【交通】地铁④⑤  Bowling Green

    地铁①   South Ferry

【建筑】★★★★

【丰度】★★

【趣味】★★

【加成】美国史,★★★★

纽约的下城区见证了美国早期历史的众多重要画面,其中之一就是华盛顿与他的大陆军将领们告别。弗朗西斯酒馆就是这一历史性事件的发生地,在酒馆的二楼,有一间名为长间(Long Room)的中厅,此地就是1783年12月4日华盛顿与下属宴饮告别的地方。

弗朗西斯酒馆的历史意义不止于此,它是1768年纽约商会诞生的地方,是多个反抗英国苛捐杂税的地下革命团体的聚会地点。美国建国之后,纽约成为首都,弗朗西斯酒馆成为了初生的联邦政府三个部门的办公场所。今天的弗朗西斯酒馆博物馆中,有一件名为旗室(Flag Room)的小展厅,将美国建国前后的革命团体和军队行伍的旗帜一并展出于此。其它房间内也搜集有十八世纪中后期的生活用品艺术品和书稿信件,与酒馆曾经的历史使命互为呼应。地板吱呀作响,墙面略带霉潮,一间餐厅里十九世纪样式的壁画墙纸泛黄,餐桌上的饭菜像是吃了一半还热腾,切了一半放下奶酪的主人大概随时还会回来,弗朗西斯酒馆在复原历史场景上没少花钱。

弗朗西斯酒馆号称是全纽约历史最久的建筑,但是在三个半世纪的历史当中,这栋酒馆进行过不少改造。酒馆今日之所在,最早是十七世纪纽约市长凡考特兰(van Cortlandt)的旧居,他卸任后把这片地产给了他的女婿。女婿为了重修一栋豪宅,专程从荷兰运来黄砖,给建筑外立面增添贵气。宅邸建成于1719年,半个世纪后被后人卖给商人弗朗西斯,弗朗西斯将它改造成酒馆,这才有了弗朗斯西酒馆日后与美国革命的渊源。

但是今天我们所见的酒馆早已不是当年的酒馆,当年的酒馆后来经历了失火和改造,变成了一栋五层楼高的房子。1900年时,这栋房子即将被拆除,为新生的汽车经济让路,改造成为纽约下城的停车场,后来在舆论呼吁下,纽约州政府使用强征令将这一地块收归公有,使其幸免于难。1904年,一个名为“革命之子”(Sons of the Revolution)的组织买下了此地,并开始对原楼进行改造,把它恢复成了十八世纪时的模样。这项工程的幕后金主正是当年与华盛顿并肩作战的情报官本杰明·塔尔米奇(Benjamin Tallmadge)的孙子。塔尔梅奇在英国占领纽约期间,组建了一支间谍队伍,叫做库尔珀组(Culper Ring),该组直接听命于华盛顿,在英占期间搜集了大量情报,为作战提供信息协助。塔尔梅奇倚仗库尔珀组的成功,在战争结束后以联邦党人的身份迈入政坛,不过身后百余年后,还能转生成为游戏《刺客信条III》中的人物,这肯定是他料想不到的了。

言归正传,要说年龄,弗朗西斯酒馆确实算是高寿,但是其里里外外还有多少真的是原汁原味,始终还是要悬个问号。今天的弗朗西斯酒馆除了是记录纽约早年革命史的博物馆之外,仍旧是生意兴隆的酒馆,一楼是口碑极好的酒吧和饭店,一日间三餐皆有供应,晚饭价格不菲。这么看起来,参观位于二楼的博物馆倒反而像是酒后余兴了。

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美洲土著国家博物馆

National Museum of the American Indian

【地址】1 Bowling Green

【交通】地铁④⑤    Bowling Green

    地铁①     South Ferry

【建筑】★★★★

【丰度】★

【趣味】★★

如果这座博物馆让你觉得眼熟,那多半是因为在经典美剧《老友记》中,每每提到罗斯工作的博物馆,镜头总会切到这座博物馆来。不过它并不是剧本中的自然历史博物馆,而是致力于展出北美土著物质文化人类学博物馆。陈列本身比较乏味,倒是建筑本身大有看头。

这座博物馆的建筑是纽约海关大楼的旧址,始建于1901年,竣工于1907年。建筑风格是二十世纪初美国最流行的巴黎学院派新古典主义,又称布杂艺术(Beaux Art),其特征就是将繁富的纹饰应用于建筑各个部分,营造庄严典雅的视觉氛围。当时纽约的许多公共建筑都采用这种形式,因为当时的人们认为公共建筑的美体现的是执政者的美德,而好的公共建筑不该让走入其中的人因为它的宏伟而感到渺小,而是应该被它的美所激发,觉得自己充满喜悦与力量。这样的愿景估计也只能停留在建筑设计师的图纸上,来这里的都是缴纳税费的商船主,又有谁会真的会这么天真。

可是当你拾级而上,通过安检,走过一道窄门之后就见得阳光从天顶洒下来,一扫大理石的阴森。穹顶中央的椭圆玻璃,一条条黄铜从中心辐射出来,宛若太阳的金边,四周是描绘商船进港的八幅巨幅壁画,描绘出纽约忙碌的旧貌。在这座全世界最大的圆形大厅里,几何学巧妙的支撑起重达一百四十吨的建材,忽然间又会让你觉得布杂艺术的真谛,似乎也并不完全是鬼扯。

这座纽约海关大楼的设计者叫卡斯·吉尔伯特(Cass Gilbert),他中标接手这个项目时还不算是有名的设计师,但是在海关大楼竣工之后,吉尔伯特立刻成为了炙手可热的建筑界明星,他不但参与设计了两栋纽约的摩天楼,还成为了美国最高法院的设计者。海关大楼除了建筑蔚为大观,正立面的雕塑群也颇有讲究。阶梯两侧的四座女性雕塑名为“四大陆”,用充满象征性的文化符号,装饰代表欧亚美非的四位女神。它们出自雕塑家丹尼尔·福兰奇(Daniel Chester French)之手,此君同时也是林肯纪念堂中林肯坐像的创作者。

世贸双子塔建成之后,海关移去了那里,旧海关大楼遭到闲置,那里太冷了太空旷了,和布杂艺术的理念相反,对于工作人员来说,这里非但没有鼓舞人心的效果,走起路来都有回声,反而有些瘆人。1983年,联邦总务署出手力挽狂澜,斥资两千九百万美元对其内外进行修缮。1990年,为了庆贺汉密尔顿重商主义政策实施二百周年,海关大楼更名为亚历山大·汉密尔顿海关大楼。1994年,这里成为史密森学院北美土著人类学收藏的陈列地点,其陈列规模和展品质量虽然远逊于位于华盛顿的主馆,但是由于地理位置优越,每年仍能吸引将近三十万游客。

#拓展游

野口勇博物馆 The Noguchi Museum

【地址】9-01 33rd Rd, Queens

【交通】地铁ⓃⓌ  Broadway

【建筑】★★

【丰度】★★

【趣味】★★★★

华尔街附近的现代雕塑“红立方”是日裔雕塑家野口勇(Isamu Noguchi)1968年的作品,与背后汇丰银行黑漆漆的商务建筑不同,红立方颜色鲜亮,一角着地,中间的孔洞让人忍不住想望穿出去,它轻而易举地就成为了重新定义呆板商务区的视觉核心。作为二十世纪最负盛名的雕塑家之一,野口勇的作品在纽约不止一处,毗邻华尔街的美国大通银行门前广场的下沉式雕塑花园,大都会博物馆日本展厅里的“水石”等等,都是他多产艺术生命中的结晶。

位于皇后区阿斯托利亚(Astoria)的野口勇博物馆原本是一座相片工厂和加油站,野口勇六十年代起就在这里工作和居住,后来就把它们买了下来,改造为自己的艺廊。地处偏僻,远离地铁,这令野口勇博物馆生意总是很冷清,可也正是这份冷清,成就了独特的意境。用天人合一来形容野口勇的风格,是不是有点落俗,可是在博物馆的室外展区中,大块的石头没有经过多少加工,就直立起来,或者堆在一起,确实给我那样的感觉。但是在室内展厅,野口勇则玩得更细致更大胆,观赏他的作品总有一种冲动,要么是想要把它们的构件一块一块拆分出来,要么是想把零散的构件替他拼装在一起,他利用最原本的构造和力学上的特征,强烈的诱惑你,使你即便无法上手,也会在脑海中自动重建新的意象,我想这恐怕就是野口勇的作品讨人喜欢的原因吧。

博物馆室内室外展区之间有一座花园,那里汇集了一些大约是野口勇最得意的作品,花园中央有一棵伞状的大树,与“水石”有着异曲同工之妙的涓细泉水在石凹中起落,阳光照进园子,把竖立着的石雕的影子拉得老长,他们像是佝偻的老者,沉默不语的凝视,又像是捧腹要笑的精瘦劳工,荒诞怪谲。

野口勇人生也是不折不扣的传奇,他的父亲是日本诗人,母亲是美国作家,出生于洛杉矶,幼年在日本度过,十四岁回到美国上学。读了哥伦比亚大学的医学系,却因为太热爱雕塑而退学。二十六岁的时候,他开始回归基因中的日本根源,曾来北京向齐白石请教水墨画,后来又去日本接受禅宗庭园熏陶。三十七岁的时候,美日之间打起太平洋战争,因为有日本血统,野口勇被投入战时强制收容所,可收容所里的日本人又因为他样貌像美国人,而对他多加欺侮。后来他的许多艺术家好友不断为他写信声援,使他能够在战争结束前就重获自由。四十八岁的时候,野口勇娶了著名歌手李香兰/山口淑子为妻,五年之后离婚,此后长期独身。五十多岁时,作品开始广受市政工程和大型企业的青睐,达到事业巅峰。八十四岁时去世。

野口勇博物馆充满和风的礼品店和餐厅也是参观的亮点,纪念品设计精巧,匠心独具。一周当中,只有每周三中午会有义务讲解,方便你在抽象的丛林里寻找方向,不然这座没有一块说明牌的博物馆,一定会让你迷路的。

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