［1］陈白尘、董健：《中国现代戏剧史稿》，中国戏剧出版社，2008年。
［2］陈颙：《我的艺术舞台》，中国戏剧出版社，1999年。
［4］陈坚：《夏衍的艺术世界》，中国戏剧出版社，1993年。
［5］陈世雄、周宁：《20世纪西方戏剧思潮》，中国戏剧出版社，2000年。
［6］陈吉德：《中国当代先锋戏剧（1979—2000）》，中国戏剧出版社，2004年。
［7］曹树钧：《曹禺剧作演出史》，中国戏剧出版社，2006年。
［8］董健、胡星亮：《中国当代戏剧史稿》，中国戏剧出版社，2008年。
［9］董健、马俊山：《戏剧艺术十五讲》，北京大学出版社，2006年。
［10］董健：《田汉传》，北京十月文艺出版社，1996年。
［11］董健：《陈白尘创作历程论》，中国戏剧出版社，1985年。
［12］丁罗男：《20世纪中国戏剧整体观》，上海百家出版社，2009年。
［13］丁罗男：《上海话剧百年史述》，广西师范大学出版社，2008年。
［14］戴平：《戏剧美学教程》，上海书店出版社，2014年。
［15］丁加生：《戏剧空间的构成》，河南美术出版社，2004年。
［16］杜清源：《戏剧观争鸣集（1）》，中国戏剧出版社，1986年。
［17］顾春芳：《戏剧学导论》，北京大学出版社，2014年。
［18］顾春芳：《她的舞台——中国话剧女导演研究》，上海远东出版社，2011年。
［19］高音：《北京新时期戏剧史》，中国戏剧出版社，2006年。
［20］胡妙胜：《演剧符号学》，上海古籍出版社，2015年。
［21］胡妙胜：《阅读空间——舞台设计美学》，上海文艺出版社，2002年。
［22］胡伟民：《导演的自我超越》，中国戏剧出版社，1988年。
［23］胡星亮：《20世纪中国戏剧思潮》，江苏文艺出版社，1995年。
［24］胡星亮：《当代中外比较戏剧史论（1949—2000）》，人民出版社，2009年。
［25］胡星亮：《中国话剧与中国戏曲》，学林出版社，2000年。
［26］焦尚志：《中国现代戏剧美学思想发展史》，东方出版社，1995年。
［27］陆炜：《田汉剧作论》，南京大学出版社，1995年。
［28］刘彦君：《中国话剧现场（2001—2012）》，学苑出版社，2013年。
［29］刘永来、张盈：《独立戏剧》，上海科学技术文献出版社，2008年。
［30］马俊山：《曹禺：历史的突进与回旋》，中国工人出版社，1992年。
［31］宋宝珍：《残缺的戏剧翅膀——中国现代戏剧理论批评史稿》，北京广播学院出版社，2002年。
［32］田本相：《曹禺剧作论》，中国戏剧出版社，1981年。
［33］田本相：《中国现代比较戏剧史》，文化艺术出版社，1993年。
［34］田本相：《中国话剧艺术史》（九卷本），江苏凤凰教育出版社，2016年。
［35］田本相、刘一军：《苦闷的灵魂——曹禺访谈录》，江苏教育出版社，2001年。
［36］谭霈生：《论戏剧性》，北京大学出版社，2009年。
［37］谭霈生：《戏剧本体论》，北京大学出版社，2009年。
［38］谭帆、陆炜：《中国古典戏剧理论史》，华东师范大学出版社，2005年。
［39］汤逸佩：《叙事者的舞台——中国当代话剧舞台叙事形式的变革》，中国戏剧出版社，2006年。
［40］陶庆梅：《中国当代小剧场三十年（1982—2012）》，社会科学文献出版社，2013年。
［41］王晓鹰：《从假定性到诗化意象》，中国戏剧出版社，2006年。
［42］吴光耀：《西方演剧史论稿》，中国戏剧出版社，1989年。
［43］吴戈：《中国内地新时期话剧导演研究》，云南大学出版社，2014年。
［44］吴保和：《中国当代小剧场戏剧论》，上海远东出版社，2016年。
［45］王晓鹰：《从假定性到诗化意象》，中国戏剧出版社，2006年。
［46］王延松：《戏剧的限度与张力》，中国社会科学出版社，2014年。
［47］徐晓钟：《向“表现美学”拓宽的导演艺术》，中国戏剧出版社，2000年。
［48］叶长海：《中国戏剧学史稿》，中国戏剧出版社，2005年。
［49］叶长海：《曲学与戏剧学》，学林出版社，1999年。
［50］余秋雨：《戏剧理论史稿》，上海文艺出版社，1983年。
［51］周宁：《20世纪中国戏剧理论批评史》，山东教育出版社，2013年。(www.xing528.com)
［52］周宁：《西方戏剧理论史》，厦门大学出版社，2008年。
［53］张奇虹：《导演艺术构思》，中国美术学院出版社，1998年。
［54］朱栋霖：《曹禺：心灵的艺术》，北京大学出版社，2010年。
［55］中国戏剧出版社编辑部：《戏剧观争鸣集（2）》，中国戏剧出版社，1988年。
主要期刊：
［1］《戏剧艺术》（上海戏剧学院学报）
［2］《戏剧》（中央戏剧学院学报）
［3］《南大戏剧论丛》（南京大学戏剧影视研究所主办）
［4］《戏剧文学》（吉林省艺术研究所主办）
［5］《剧本》（中国戏剧家协会主办）
［6］《剧作家》（黑龙江省戏剧工作室主办）
［7］《中国戏剧》（曾用名《戏剧报》《人民戏剧》，中国戏剧家协会主办）
［8］《当代戏剧》（陕西省戏剧家协会主办）
［9］《大舞台》（河北省艺术研究所主办）
［10］《新世纪剧坛》（辽宁省文学艺术界联合会主办）
［11］《中国戏剧年鉴》（中国戏剧家协会主办）
【注释】
[1]张黎.“汉堡剧评”还是“汉堡戏剧学”［J］.读书.1982（11）.
[2]叶长海.中国古代戏剧学绪说［J］.文艺研究.1984（5）.
[3]叶长海.戏剧学的新课题［J］.剧艺百家.1985（2）.
[4]徐健.“西潮东渐”与“守正创新”——对近十年外国戏剧引进潮的思考［J］.戏剧艺术，2016（3）.
[5]李伟.上海与中国现代戏剧的三度西潮［J］.戏剧文学，2016（9）.
[6]谷海慧.市场逻辑与文化选择——浅析中国当代戏剧“二度西潮”特征和缘起［J］.艺术评论，2016（5）.
[7]汤逸佩.新时期戏剧二度“西潮”的比较研究［J］.中国艺术评论，2016（4）.
[8]胡薇.回归戏剧本体——来华演剧热潮带给我们的启示［J］.艺术评论，2016（5）.
[9]徐煜.观念中的西方戏剧与现实中的西方戏剧——话剧市场国际化的反思价值［J］.戏剧（中央戏剧学院学报），2016（3）.
[10]丁罗男.文学的边缘化与戏剧的贫困化［J］.艺术评论，2016（6）.
[11]宫宝荣.从剧目看中国戏剧节的差距：以乌镇戏剧节和天津曹禺国际戏剧节为例［J］.中国艺术评论，2016（4）.
[12]吴戈.演艺新动态下的中国话剧［J］.民族艺术研究，2016（4）.
[13]胡志毅.论新中国十七年的话剧舞台美术［J］.南大戏剧论丛，2016（1）.
[14]吕效平.论汤显祖与莎士比亚的不同质［J］.戏剧与影视评论，2016（4）.
[15]杨林贵.忠实性与创新性——当代莎士比亚演出和改编批评的转向［J］.戏剧艺术，2016（5）.
[16]李伟民.借鉴与创新：中国莎士比亚研究和演出的独特气韵——纪念莎士比亚逝世四百周年［J］.河南大学学报（社会科学版），2016（3）.
[17]杨红.西方经典话剧”中国化”的尝试及其可能——以莎士比亚《哈姆莱特》为例［J］.中华文化论坛，2016（10）.
[18]孙艳娜.中国先锋派话剧对莎士比亚经典的传承——以林兆华的莎剧改演为例［J］.中州学刊，2016（9）.
[19]孙艳娜.中国文艺学理论转向下的莎士比亚话剧演出［J］.戏剧艺术，2016（5）.
[20]刘新阳.戏剧经典“本土化”改编的发展流变——以话剧《罗密欧与朱丽叶》为例［J］.大舞台，2016（4）.
[21]李伟民.肢体叙事与现代莎士比亚——形体戏剧《2008罗密欧与朱丽叶》［J］.戏剧文学，2016（5）.
[22]孙韵丰.一场压抑千年的欲望之梦——评舞台剧《惊梦》［J］.上海戏剧，2016（11）.
[23]朱逸骏.欣赏莎士比亚，我们刚刚起步［J］.上海戏剧，2016（4）.
[24]仲秋.中规中矩的《亨利五世》［J］.上海戏剧，2016（4）.
[25]李龙吟.戏剧给文学以活灵活现的生命——观陕西人民艺术剧院演出的话剧《白鹿原》［J］.中国戏剧，2016（4）.
[26]张荔.“出色”源于“本色”——陕西人艺《白鹿原》［J］.戏剧文学，2016（7）.
[27]郑荣健.实有心照此待宣——评话剧《白鹿原》的文学改编［J］.当代戏剧，2016（2）.
[28]李悦.痛感的继承与表达——论《白鹿原》的话剧改编［J］.戏剧之家，2016（3）.
[29]张荔.经典改编何以成为新的经典——近十年内地现代文学经典文本改编与舞台呈现［C］//梁鸿鹰.追寻意义.北京：作家出版社，2016.
[30]程倩.IP改编热和剧本荒引发的思考［J］.艺术评论，2016（12）.
[31]张路.“IP+模式”不能替代创作规律［N］.中国艺术报，2016—11—9.
[32]徐健.话剧舞台上的“原创焦虑”——也谈原创话剧创作［J］.戏剧文学，2016（8）.
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