小学音乐教学实践：音乐情感与审美体验之研究

（一）音响与生理、情绪的反应

声音是弹性物体受到外力作用引起振动，经由介质激荡所产生的声波，被生物的听觉器官接收，通过神经系统被大脑感知的一种物理—心理现象。

易感性是音乐情感的重要特征。音乐是经过选择的、艺术处理的声音，其片段化、元素化的内容通常被称为音响。人们从音乐中所直接接触到的正是各种音响，音乐的一切表现内容都是由音响引发的，音乐欣赏中的一切感情体验与形象联想都要以音响感知为基础。在心理学实验研究中，通常会截取作品中的某个音响片段（或选取某一音乐要素）作为刺激材料，观察人类（或动物）的生理反应。音响作为客观的刺激材料，具有“信号性”的意义，其研究可以进行量化比对。从这个意义上来讲，相同的刺激会引起大致相同的生理反应（甚至情绪反应）。如通过不同音高（频率）、音强（振幅）、音色及协和度（振动方式及泛音关系）的刺激，引起人们的生物反馈，同时会引起人们情绪上的反应。如过高频率的音，会让人们感觉刺激紧张；过低频率的音，会让人感觉压抑沉闷。音乐的组织符号（如音乐的旋律、节拍节奏、调式调性、和声、复调、织体、速度、力度等）逻辑的产生和变换形式，都与人类自身生理节律、自然界和社会的运动形式具有相应的力的运动规律，这一点格式塔心理学理论已经进行了系统的论述。虽然乐音、色彩和线条等形式都具有情绪含义，但它们只是“音响”，还不是“音乐”，只能引起现实的情绪，还不具有审美意义，只有它们的特殊组织才构成音乐这一艺术，而产生审美意义。(www.xing528.com)

（二）音乐与情感、审美体验

符号是以各种抽象图形记号组成的完整体系。单个符号往往不能表示明确的信息，但通过一定的组织规则或习惯可以表达复杂的意义，这才是人类具有的特权。人能掌握符号，不仅在于掌握符号的逻辑，更重要的在于领悟符号的含义（意义）。因为人类作为自由的精神存在物，要求摆脱一切外在束缚，全面自由地创造自己的个性和对象世界，所以，审美体验是再创造。所谓再创造，即是由现实意义转化为审美意义的“质变”，即由对现实事物或现实情感的描述转化为对存在意义的揭示。正如格拉夫所说：艺术作品的生命力是什么，不能做“科学”的解释，它属于宇宙的奥秘……所谓宇宙的奥秘，应该是每个个体的体验在必然作用下的偶然性，即审美主体“认知、情感结构”与当前意象（审美客体）弥合的偶然性，这种偶然性某种程度上是不可知、不可预测的。因此，审美体验是把音乐作为符号，对其情感内涵进行领悟。从这个意义上来说，音乐作品的符号性意义不具有可比性，只能做个案研究，不可做反应的比对。例如，贝多芬的《月光奏鸣曲》，缓缓流动的音型，像流水，像晚风，像静泻窗前的月光，像心灵中流淌的冥思，乃至不可言语的境界……不同的人，或相同的人在不同的生理、心理状况下的情感联想和体验是有较大差异的——人们借助音乐符号的导引，进入一个自由广阔的想象空间，此时主体也丧失了自身，主客体融合于这种理解（体验）活动中，使情感得以净化，领悟到人生的真谛和宇宙的奥妙，实现了自身的审美提升。众所周知，贝多芬的《第五交响曲》最深刻地阐释了其“通过斗争，从黑暗走向光明，获得胜利”的思想，而这一思想的呈现是通过四个乐章各种结构成分的呈示、对比、发展而整体获得的。在艺术创作中，以现实生活为基础原型，对其发展进行幻想性的描述，也许是艺术创作的重要题材（尽管这些题材内容很多时候不被作曲家明确指认）。艺术作品的叙述，是以一种超现实的方式形成审美体验，处于无意识状态的心理情结（自由、全面发展的要求；超越性要求），便可完整地以非自觉意识的形象表现出来（释放出来）。之所以人们把对审美体验的追求、对艺术符号含义的把握能力看成是人类的特权，是因为它们源于人的自由的、全面发展的、超越现实的要求。现实生活中，人们运用现实符号把握现实世界。现实符号反映的是人类的自觉意识，使人们从幻想世界走出来，现实地对待自我与世界。现实符号虽然保障了人类的生存，在改造世界的工程中起着重要推动作用，但却因此束缚了人类自身的全面发展和创造的自由。现实符号反映的是人类的自觉意识，使人们从幻想世界走出来，现实地对待自我与世界。在现实存在中，人的自由、全面发展的要求沉入无意识领域，成为人的发展的深层动力，人类的自由本质即根源于这种深层动力。但是，现实意识（通过自觉意识对非自觉意识的制约）抑制着人的自由、全面发展的要求，它只能在一定现实可能的基础上有限地实现自己。这就产生了人的内在的苦恼和超越性的要求（心理学家们认为，当这种苦恼和要求长期处于压抑状态时，也就形成了“情结”）。超现实的艺术审美经验，往往是这种情结的最恰当的释放方式。审美体验在超现实的层面上展示现实中不可企及的结果或过程，以达到心理能量的释放，使现实情绪上升为审美情感，形成超越现实的外在解放力。它与内在的解放力量（人的自由的、全面发展的要求）相互作用，使二者均具体化、同一化，即内在的转化为审美理想，不再潜藏在无意识中，而成为理性非自觉意识的因素；外在的由现实符号的特殊组织转化为艺术符号表达式，而不再是笼统的审美对象，由对现实事物或现实情感的描述转化为对存在意义的揭示。正如大家所熟知的那句贝多芬的名句：“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”此处的“启示”，应是基于音响感受和逻辑分析，而超越和脱离音响与逻辑的现实属性，由作品整体生成的音乐的符号性含义——这应该是音乐审美体验的本质及目的。